Tabba In D-Shirt

Easy, d'accordo con la sua megalomania ( ma in realtà la megalomania spesso fa parte del genio), ma se con l'affermazione "di maniera" tu vuoi suggerire il fatto che il film in questione non aggiunga niente di nuovo rispetto al passato non concordo, lo stile del film è lynchiano al 100% certo, ma va oltre i suoi ultimi 2 film, di maniera sarebbe stato un altro film sul tema del doppio prima parte sogno seconda parte realtà, quà la faccenda è ancora più ingarbugliata, se invece parli esclusivamente dello stile registico beh è lui certo, è lynch d.o.c, ma anche in una storia vera era lui e si vedeva dalla cura maniacale dei paesaggi, ma prendi tarkovsky ad esempio , lo stile di tarkovsky era sempre quello, dalla fotografia al modo di procedere riflessivo delle sue meditazioni filmiche e filosofiche, diresti mai che stalker è un film di maniera solo perchè girato dopo andrei rublev , solaris e lo specchio?? stessa cosa per lynch a mio parere, invece se tu per maniera intendi altro boh allora aspetto di capire meglio.

questo film è un film erotico, uno dei più grandi film erotici della storia, i continui riferimenti agli organi sessuali non stanno li per caso, e tutte le allusioni alla simbologia sessuale, kubrick non ha mai girato una scena per caso, inutile fare classifiche con registi come questi, sta li nell'olimpo questo film come i suoi altri, dare 4 a questo film significa offendere la memoria di peter sellers, un gigante.

il vertice di antonioni sta in professione reporter, quando Nicholson chiede alla Schneider " ma che cazzo ci fai qua con me"?, momento sommo della filmografia del maestro, uno dei momenti più abissali e nichilisti della storia del cinema. Ed infatti quello è stato l'ultimo grande film del maestro (sicuramente il più pessimista, ancor più della sequenza finale di zabriskie point), della quadrilogia 58-64 il mio preferito è deserto rosso, l'avventura rimane un film da vedere, il fatto e che sta in mezzo a due colossi come il grido e l'eclisse. Cmq l'Antonioni dal 58 al 75 è intoccabile secondo me.

per Lynch questo ed altro anonimo caro, per lynch e per pochi altri grandi cineasti potrei pure trasformarmi in deivgiggiongilmur

il montaggioo analogico! la carrozzella! l'occhio della madre!

Welles sarebbe stato anche più grande se non avesse avuto screzi con l'industria, il suo secondo film venne rovinato da vergognosi tagli al finale.

io ho visto il film già 4 volte ( di cui una in lingua originale), la prima volta non ho capito molto sulla trama, la mia spiegazione alla trama l'ho data dopo la terza visione, ed è nel link postato lassù, in fin dei conti easy cure mi ricordi me il giorno dopo aver visto strade perdute e eraserhead, è lecito il tuo giudizio easy ci mancherebbe altro, proprio perchè il disorientamento può essere davvero enorme, ma Lynch lascia carta bianca allo spettatore per la sua personale ricerca e per la sua personale verità, e interessante anche la commistione tra sogno e film (che appunto sono la fabbrica dei sogni), il materiale visivo che arriva dai film diventa materiale lavorato dall'inconscio per i suoi scopi e inland empire stesso che noi vediamo sul grande schermo entrerà nel profondo del nostro inconscio, io dopo la prima seconda o terza visione di strade perdute non avrei mai pensato che la scena finale dove fred è preda di convulsione nell'abitacolo della sua auto aveva una spiegazione logica (cioè il momento della scarica di volt sulla sedia elettrica mentre lui sogna dopo una fuga psicogena dettata dai medicinali somministrati nel carcere), ci sono arrivato a questo dopo ( e non avevo ancora internet, quindi ci sono arrivato da solo) ed ogni tassello del film si è ricomposto, mi piacerebbe ricontattare persone come easy cure fra 3 anni e chiedere loro cosa ne pensano di inland empire :-), Lynch è il cineasta del patologico psichico e psicanaltico, e della figurazione della follia mostrando ciò che figurativamente appare in chi vive la passione patologica.

Questo film è il sigillo inappellabile della carriera di Lynch, sono d'accordo con te quando dici che strade perdute- mul.drive con inland empire completano una vera e propria trilogia, inland empire ne è un ulteriore espansione di quel progetto, in strade perdute e mul.drive Lynch giocava con i doppi, qui ormai si ha a che fare con una pluralità di situazioni ed immaginari, una pluralità di incubi/sogni che poi determinano un unica realtà ( che io ho già esposto secondo il mio punto di vista sul link riportato nei commenti all'altra recensione), ovvio che per tanti questo film sia più incasinato dei 2 precedenti, dal tema del doppio di strade perdute e mul.drive Lynch perviene al tema del molteplice, in realtà è un film che sconcerta, tortuoso , ma una volta trovato il bandolo diventa disarmante, inland Empire invece è un puzzle dissacrante come null'altro, eppure ironico, deflagrante, cattivissimo e sensuale, il buio stavolta non inghiotte nessuno, la vita stessa si svolge nell'ombra, il digitale, volutamente e perennemente rovinato, sgranato, di pessima qualità, serve a immortalare il sogno e la vita. Di una cosa sono certo: il cinema di Lynch si sta decisamente staccando dal vincolo della sceneggiatura. Assolutamente più esaustiva ed appropriata questa recensione della precedente (se di una rece si trattava ???)

sarà dura recensire inland empire di lynch, in boca al lupo penso che ne avrai bisogno, ovviamente per me è un capolavorone della madonna, una roba che rifonderà il cinema o una roba del genere, auguri

il massimo di quel periodo per me sono i film di von sternberg con la divina marlene....Wiene devo ancora prenderlo in mano, cmq mitico anche metropolis di Lang e i film di Dreyer che ha sfornato solo capolavori