Un affresco irriverente ma nel contempo profondo della realtà in cui tutti noi viviamo.

 Il regista ha preferito concentrarsi sulla psicologia dei personaggi, ma le poche scene di guida non lesinano affatto in spettacolarità.

Grazie Padre Pio di Amedeo Gianfrotta è un film coraggioso e sottovalutato che unisce poesia visiva a tematiche forti come la mala napoletana, politica e rapporti familiari. La pellicola, con uno stile quasi neorealista, alterna momenti musicali a scene di intensa psicologia e azione, offrendo un affresco profondo e irriverente della realtà. Consigliato per chi cerca cinema impegnato e originale in poco tempo. Guarda Grazie Padre Pio e scopri il cinema napoletano autentico e provocatorio!

 Una delle cose di cui sono più orgoglioso, nel mio cuore, è che i Black Sabbath non sono stati creati da un pezzo grosso qualsiasi... eravamo quattro sfigati che volevano provare a realizzare un sogno.

 Terminare a Birmingham è stato fantastico. È lì che abbiamo iniziato ed è lì che dovevamo finire.

La recensione racconta il tour finale dei Black Sabbath a Birmingham, con uno sguardo profondo sulle emozioni dei membri e del pubblico. Viene sottolineato il legame indissolubile con la città natale e la dignità con cui la band ha concluso la propria carriera. Il racconto include momenti intensi sul palco, le sfide personali, e la speranza di future collaborazioni. L’autore trasmette commozione e rispetto per il mito del rock. Scopri l’emozionante addio dei Black Sabbath e rivivi la magia del loro ultimo concerto.

 I rifiuti industriali che suonano il romanticismo.

 La loro è semplice e pura espressione: il grido europeo contro la barbarizzazione della società.

La recensione racconta con passione un concerto degli Einstürzende Neubauten all'Alcatraz di Milano, evidenziandone la potenza e la qualità sonora dal vivo, superiore alle aspettative. L'autore apprezza gli strumenti unici usati e la capacità della band di creare un'esperienza intensa e coinvolgente. Viene sottolineata l'evoluzione della band verso sonorità più ragionate e l'atmosfera eterogenea e curiosa del pubblico. Il live si chiude con un bis apprezzato e un'interazione simpatica tra musicisti e spettatori. Scopri l'energia unica degli Einstürzende Neubauten dal vivo, non perdere i prossimi concerti!

 La gente sanguina fiori, frutti, piante.

 Siamo solo immagini, ma questa volta non è un film.

La Montagna Sacra di Alejandro Jodorowsky è un’opera visionaria e surreale, ricca di simboli e metafore complesse che sfidano la comprensione tradizionale. Il film esplora temi di misticismo, alchimia e critica sociale attraverso immagini potenti e scenografie straordinarie. Una sfida visiva che culmina in una rivelazione scioccante, invitando lo spettatore a riflettere sul vero significato dell’identità e della realtà. Esplora il film cult che ridefinisce il cinema visionario, guarda La Montagna Sacra ora!

 "L'arte non nasce mai dalla felicità".

 "La nostra è la cultura del più: più grande, più bello, più forte, più veloce.."

La recensione esplora con intensità il romanzo 'Soffocare' di Chuck Palahniuk, con protagonista Victor Mancini, un sessodipendente che simula soffocamenti per guadagnare denaro. Il testo evidenzia l'umanità tragica e grottesca del personaggio e l'acuta critica sociale dell'autore. L’approccio della recensione è sentito e coinvolgente, mettendo in luce sia la sofferenza che l'ironia della narrazione. Leggi 'Soffocare' per immergerti nel mondo crudele e ironico di Chuck Palahniuk!

 Yoga non è un album che colpisce subito ma col tempo ha assunto uno status di culto fra gli appassionati del gruppo tedesco e delle filosofie orientali.

 È uno di quei rari album che non si limitano a intrattenere: trasformano.

Yoga dei Popol Vuh è un album che si distacca dalle sonorità tipiche del gruppo per abbracciare radici della musica classica indiana, creando un'esperienza meditativa e spirituale profonda. Il disco, nato quasi per caso durante sessioni con musicisti indiani, si è ritagliato uno status di culto. L'Harmonium di Florian Fricke funge da ponte tra Oriente e Occidente, mentre la qualità del vinile PDU esalta l'intimità dell'opera. Un tesoro sonoro per chi cerca una dimensione di quiete e trasformazione sensoriale. Esplora Yoga e lasciati avvolgere dalla sua magia sonora.

 «Q è soprattutto un romanzo di cappa e spada con tutte le caratteristiche principali del genere in bella mostra.»

 «La giusta attribuzione del libro deve andare all’intero universo comunicazionale definito dall’uso del nome multiplo.»

La recensione presenta 'Q', romanzo storico di Luther Blissett scritto da un collettivo di autori. Il libro mescola avventura e critica sociale raccontando eventi della Riforma e Controriforma. 'Q' è divenuto un libro di culto italiano grazie alla sua narrazione avvincente e al suo messaggio politico. La struttura narrativa non lineare e la doppia voce danno ricchezza al racconto. Consigliato agli appassionati di storia e controcultura. Scopri il mondo di ‘Q’, un romanzo storico che unisce avventura e politica, e immergiti nella controcultura di Luther Blissett.

 Qui Olmi è molto più di un regista: è un vero autore.

 La fede di queste persone era talmente granitica, che faceva scattare un atteggiamento molto giusto e consapevole.

L'albero degli zoccoli di Ermanno Olmi è un capolavoro del cinema italiano premiato a Cannes, che ritrae con straordinario realismo e spiritualità la vita contadina del passato. Il film, girato con attori non professionisti in dialetto bergamasco, celebra i valori della famiglia, della terra e della fede. Con una fotografia e una colonna sonora di grande suggestione, invita a riflettere sulle origini e sul mistero della vita, restando un'esperienza visiva e intima unica. Un'opera imprescindibile per comprendere le radici culturali italiane. Vivi l'emozione autentica del cinema di Olmi con L'albero degli zoccoli, un viaggio nelle radici della nostra storia.

 "Dick è riuscito a cambiare, sia pure in minima parte, il mio modo di interpretare la vita e il mondo che mi circonda."

 "Philip amava creare mondi abitati dai suoi deboli e insicuri personaggi e poi farli letteralmente sgretolare sotto gli occhi attoniti del lettore."

La recensione esalta Ubik come un romanzo che rimane vivo nella memoria grazie alla sua trama originale e alle profonde riflessioni sulla realtà e l'esistenza. I personaggi unici e gli elementi fantascientifici si intrecciano con simbologie religiose e filosofiche, rendendo l'opera un capolavoro influente e personale. La lettura del libro è fortemente consigliata per chi cerca una esperienza letteraria unica e coinvolgente. Leggi Ubik e scopri la realtà sotto una nuova luce!

 "Before And After Science di Brian Eno travalica discorsi, mode, epoche e governi."

 "By This River è una preghiera raccolta nelle profondità dell’anima, la calma zen nel caos universale."

La recensione di 'Before And After Science' di Brian Eno esalta un album del 1977 che unisce sperimentazione, pop raffinato e atmosfere ambient. Con collaborazioni di Phil Collins e Robert Fripp, l'opera è un viaggio musicale sospeso tra melodia e innovazione, capace di trascendere tempo e mode grazie al tocco unico di Eno. La recensione esplora sensazioni intime e paesaggi sonori ricchi, sottolineando la grande influenza e la qualità senza tempo dell'album. Ascolta ora l'iconico album di Brian Eno e immergiti in un viaggio sonoro senza tempo.

 Maradona guarda fisso Emir Kusturica e glielo dice con semplicità assoluta: "siamo andati a Torino e gli abbiamo fatto sei goal... sei goal alla squadra dell’avvocato Agnelli... sembrava impossibile che una squadra del Sud potesse battere una del Nord."

 Kusturicaama Maradona e l’ha capito. Ha capito Maradona. Gioca con le immagini, con le sequenze, come Maradona giocava con il pallone e con la vita.

Il documentario di Emir Kusturica offre un ritratto intenso e personale di Diego Maradona, intrecciando la sua carriera calcistica con le sue convinzioni politiche e la realtà sociale di Napoli. Attraverso immagini evocative e un ritmo narrativo capace di passare dal tragico al comico, il film mostra la complessità di un'icona mondiale vista non solo come atleta, ma come simbolo culturale e rivoluzionario. Kusturica cattura perfettamente l'anima tormentata e creativa di Maradona, in un'opera che è allo stesso tempo politica, poetica e profondamente umana. Scopri il lato umano e politico di Maradona nel film di Kusturica, un viaggio unico tra calcio e rivoluzione.

 Le voci sono perfette, le musiche ti incidono i microsolchi nell'anima.

 Su quella croce è finito tutto il movimento del '68 e questo ha fatto sì che quelle musiche rappresentassero la colonna sonora della propria vita!

La recensione celebra l'impatto culturale e musicale di Jesus Christ Superstar, l'opera rock di Andrew Lloyd Webber del 1970, esplorando la trasposizione teatrale e cinematografica. Viene sottolineata la capacità della musica di emozionare e l'originalità di proporre una visione umana di Gesù. L'autore condivide un ricordo personale, evidenziando come questo musical abbia segnato un'intera generazione. Scopri perché Jesus Christ Superstar continua a emozionare generazioni!

 Quel libro, i veri protagonisti, vi terranno compagnia con tutta la forza del loro fascino perverso.

 Rilegare libri pornografici diventa peggio di una prigione: ogni scelta ha un prezzo e pesanti ritorsioni.

La Rilegatrice dei Libri Proibiti di Belinda Starling racconta la storia di Dora Damage, una donna che sfida le regole della Londra vittoriana occupandosi di libri proibiti. Il romanzo mescola passione, censura e lotte sociali in un'ambientazione storica ricca e ben descritta. Pur apprezzando la narrazione fluida e l'originalità, la recensione evidenzia un finale poco credibile. Un libro insolito che affascina per il suo tema fuori dall'ordinario. Immergiti in un romanzo che unisce mistero, storia e passioni proibite!

 Semmai quello che lo caratterizza è lo stile registico enfatico di Verhoeven che, anche qui, si conferma ridondante e a tratti grottesco.

 Anche in questo film emerge una costante tipica di Verhoeven che, in tema di sesso, coltiva il retro pensiero che l'intera faccenda abbia un che di losco, torbido, ambiguo.

La recensione critica Benedetta di Paul Verhoeven, evidenziando uno stile enfatico e ridondante che appesantisce un tema delicato come il confine tra misticismo e passione carnale. Nonostante le intense interpretazioni di Virginie Efira e delle altre attrici, il film manca di originalità e tende al melodrammatico. L'autore critica l'insistenza su dettagli erotici espliciti e il tono compiaciuto della pellicola, segnalando una visione complessivamente deludente. Scopri la nostra recensione approfondita su Benedetta e decidi tu se vale la pena vederlo.

 La forza di questo film è nella sua ellitticità, nel suo rimando polisemico a molteplici piani di lettura.

 L’uomo viene dalle stelle, ha in sé un quid di mente divina in comune con altre razze aliene tecnologiche dell’Universo.

La recensione esplora il messaggio profondo di '2001: Odissea nello Spazio', sottolineando la sua natura polisemica e mitologica. Kubrick rappresenta l’evoluzione umana come un viaggio cosmico segnato dal monolite e dalla lotta per la conoscenza. Il film fonde scienza, religione e filosofia in un’avventura visiva e intellettuale. L’autore riflette sulla potenza simbolica e spirituale dell’opera. Scopri il significato nascosto di 2001: Odissea nello Spazio e lasciati stupire dal genio di Kubrick.

 Questo “incarnarsi” in una figura da mezzo regista/messia cinematografico è davvero imbarazzante e fastidioso.

 Un film che prende sicuramente allo stomaco ma che stenta a farci calare dentro, nella parte più spirituale e sacra del nostro essere.

La recensione analizza The Passion di Mel Gibson, evidenziandone l'insistenza ossessiva sulla violenza e il realismo crudo che rischiano di oscurare il messaggio spirituale. Pur apprezzando l'uso della lingua originale e la colonna sonora, l'autore critica l'approccio eccessivamente fisico e discutibile del regista, che tende a provocare più fastidio e noia che commozione. Il film resta interessante ma fatica a trasmettere il senso sacro e misericordioso della Passione. Scopri la nostra recensione e forma la tua opinione su The Passion di Mel Gibson.

 La Bibbia è il più grande best-seller di tutti i tempi, in assoluto il libro più bello mai scritto.

 La Bibbia è come Scaruffi, cerca di dare una spiegazione a tutto e a tutti, con l’unico risultato di fare acqua da tutte le parti.

La recensione offre una lettura ironica e appassionata della Genesi, mettendo in luce le contraddizioni, i personaggi meno conosciuti come San Giuseppe e i valori perduti nella modernità. Tra sarcasmo e riferimenti culturali, sottolinea il ruolo centrale e controverso della Bibbia nella storia e nella società. Scopri la Genesi sotto una nuova luce, tra ironia e fede profonda!

 To The Wonder è a tutti gli effetti un’inutilissima appendice di The Tree Of Life.

 Se esiste ancora un cinema degno di essere chiamato tale, lo cercherò altrove.

La recensione mette in luce un forte disappunto verso 'To The Wonder' di Terrence Malick, considerato un seguito superfluo e inferiore a 'The Tree of Life'. Nonostante la qualità visiva, il film è descritto come privo di trama coinvolgente e popolato da personaggi inconsistenti. L'esperienza complessiva risulta deludente, dominata da stereotipi e riflessioni superficiali sull'amore. Il recensore invita a cercare cinema più sostanzioso altrove. Scopri recensioni sincere e approfondite su altri film imperdibili!

 «La Passione di Giovanna D'Arco è né più né meno un capolavoro, nonché il film più bello che abbia mai visto nella mia umile esistenza.»

 «Non si può rimanere impassibili alla visione dell’opus del regista danese.»

La Passione di Giovanna d'Arco di Carl Theodor Dreyer è definita un capolavoro assoluto e il film preferito del recensore, nonostante i pregiudizi iniziali sul cinema muto e in bianco e nero. La pellicola narra con straordinaria intensità il martirio di Giovanna d'Arco, grazie a primi piani espressivi e all'interpretazione magistrale di Renée Falconetti. Recuperata da una copia ritrovata fortunosamente, l'opera emoziona e commuove ancora oggi per il suo realismo e la sua potenza drammatica. Guarda ora questo capolavoro intenso e lasciati emozionare dalla Passione di Giovanna d'Arco.

 Tutti i miti portano sempre nella stessa meta: le stelle.

 La vista è alla base dei nostri più grandi benefici poiché non avremmo potuto dire nulla sull’universo se non avessimo mai veduto il sole, le stelle e il cielo.

Il Mulino di Amleto esplora i miti mondiali come codici per comprendere il moto degli astri e la precessione degli equinozi. Gli autori dimostrano come antiche leggende nascondano conoscenze astronomiche e come la memoria orale abbia permesso di tramandare queste informazioni. Il saggio è denso e complesso, ma stimola una riflessione profonda sul significato del tempo e dell'universo. Un’opera per chi ama intrecciare mitologia e scienza. Scopri come i miti antichi svelano i segreti delle stelle, leggi Il Mulino di Amleto!