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LA RECENSIONE
Gli Afterhours scelgono con questo disco di esplorare la vena pop scoperta con l'album precedente che li aveva portati a scrivere un capolavoro come "Rapace".
L'atmosfera cupa ed elettrica del disco è preannunciata da "Milano circonvallazione esterna". Si tratta di una cover non dichiarata di "Ghost rider" dei Suicide ma a mio parere mette in luce una volta in più l'abilità della band, perché dimostra come si possa copiare una canzone altrui facendo brillare il proprio personale talento.
Il merito è ancora una volta del testo claustrofobico e allucinato di Manuel Agnelli che, con il suo carisma, rende questo pezzo uno dei momenti magici dell'esibizione live.
Dolci melodie attraversano il disco ma ovunque sono infettate da liriche visionarie ("Oppio", "Oceano di gomma") condite di ironia e cinismo, ormai un marchio di fabbrica del gruppo.
All'interno dell'album un posto di rilievo lo occupa il puro e semplice rumore: quello del violino elettrico di Dario Ciffo (mai così in rilievo), quello dei pedali della chitarra di Xabier Iriondo, quelli dei nastri pieni di suoni e brusii inseriti all'interno dei pezzi e tutto ciò che è stato usato per graffiare e lacerare le 13 tracce.
"Non è per sempre" è il disco più difficile della band milanese. Si avverte la transizione in atto all'interno del gruppo che stritola le diverse anime che lo compongono.
Il chitarrista Xabier Iriondo sembra ingabbiato nelle melodie scritte da Agnelli tanto che negli episodi dove ha più spazio si sfoga brutalmente ("L'estate") lanciando assoli rumoristici che coinvolgono e stupiscono anche l'ascoltatore più smaliziato. È il suo ultimo lavoro con gli Afterhours ma è anche il disco che afferma di più il suo modo personale e creativo di suonare la chitarra, fuori dagli schemi e dalle convenzioni.
Ancora una volta gli Afterhours propongono un lavoro di alta qualità, il cui unico torto è quello di seguire due album irraggiungibili come "Germi" e "Hai paura del buio?".
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Riassunto del Bot
La recensione analizza 'Non è per sempre', album in cui gli Afterhours osano mescolare melodie pop e sperimentazione. L'atmosfera cupa e visionaria si unisce all'energia rumoristica degli strumenti, segnando una fase di transizione per la band. Il disco si distingue per testi ironici e carismatici, oltre che per un uso creativo della chitarra. Pur seguendo due lavori iconici, mantiene alta la qualità della produzione.Tracce testi video
11 Bianca (04:33)
Sei il colore che non ho
e non catturerò
ma se ci fosse un metodo
vorrei che fosse il mio
fanne quel che vuoi, di noi
me l'hai insegnato tu
se c'è una cosa che è immorale
è la banalità
lo sai
lo sai
che tu sei troppo bianca per restare
mano nella mano con te stessa
e non voglio certo che tu sia
la mia più bella cosa mai successa
sei il colore che non ho
e che vorrei essere io
ma se ti rende libera
ti regalo il mio
lo sai
lo sai
che tu sei troppo bianca per restare
mano nella mano con te stessa
e non voglio certo che tu sia
la mia più bella cosa mai successa
tu sei troppo bianca per restare
mano nella mano con te stessa
e non voglio certo che tu sia
la mia più bella cosa mai successa
vedrai...
13 Cose semplici e banali (05:02)
Oggi le mie mani sembrano d'avorio
è l'inizio di una nuova era anche per me
Oggi è mattino e mi ha afferrato lucido
e se fossimo noi ad esser sbagliati
e se fossimo noi pazzi e malati
hai il coraggio o no?
Cose semplici e banali per riconcigliarmi
con gli anni sprecati
e dentro ci sei tu
grazie a tutti per davvero
siamo alla fine
e ho perso l'inizio
ma ho un senso in più
Afterhours
Afterhours è una delle band più influenti della scena rock alternativa italiana, nata a Milano nel 1986 e guidata da Manuel Agnelli. Il gruppo ha attraversato generi e decenni, dal noise-rock grunge dei primi anni fino alla sperimentazione raffinata e alla mainstream notorietà recente. Album come 'Germi', 'Hai paura del buio?' e 'Ballate per piccole iene' hanno segnato la storia musicale italiana.52 Recensioni
Altre recensioni
Di David Bowie
Le parole di Manuel Agnelli trasmettono sempre un'inquieta ironia grazie al consueto utilizzo del cut-up narrativo.
"E se fossimo noi ad essere sbagliati, e se fossimo noi pazzi e malati (...) Grazie a tutti per davvero, siamo alla fine e ho perso l'inizio, ma ho un senso in più".
