ChaosA.D.

 Paolo Conte è un cantore che costruisce in tre minuti un romanzo fatto di musica, parole e trame.

 Album come 'Reveries' sono come fotografie in bianco e nero restaurate da una mano esperta e passionale.

La recensione esalta 'Reveries' di Paolo Conte come un'opera musicale raffinata e poetica che crea atmosfere teatrali e suggestive. L'album rinnova senza stravolgere brani classici, mantenendo intatta la loro forza narrativa ed evocativa. Conte dimostra la sua maestria nel fondere musica e parole, trasformando ogni canzone in un racconto vivo e coinvolgente. La raccolta è descritta come un restauro di fotografie emozionali dove l'artista, con eleganza e talento, invita l'ascoltatore a sognare e a riscoprire la propria sensibilità. Ascolta ora 'Reveries' di Paolo Conte e lasciati trasportare in un viaggio di sogno e poesia.

 «Una sequenza di pugni così precisa da far invidia ad un maestro di arti marziali!»

 «L’ugola di Schmier è semplicemente unica nel suo genere: abrasiva come l’acido e riconoscibile tra mille.»

La recensione celebra l'ultimo album Spiritual Genocide dei Destruction, un gruppo storico del thrash metal tedesco. L'autore esalta la coerenza musicale, la passione e la tecnica espressa senza artifici digitali. L'album segna i 30 anni di carriera della band con un ritorno potente e autentico al metal tradizionale, valorizzando la batteria di Vaaver e le linee vocali di Schmier. Consigliata inoltre l'edizione limitata in digibook con bonus esclusivi. Ascolta Spiritual Genocide e riscopri la potenza del thrash metal autentico!

 Se si chiudono gli occhi sembra quasi di poter veder i componenti di questo splendido quintetto che, scambiandosi solo semplici occhiate e cenni del capo, ricamano melodie e disegnano trame con una facilità tutta da invidiare.

 Fatevelo scivolare sotto la pelle e respiratene a pieni polmoni l'atmosfera e gli umori, non ve ne pentirete!

La recensione celebra "The Music Next Door" di Roberto Gatto come un'opera di grande valore artistico, eseguita da un quintetto di musicisti eccellenti. Si evidenzia l'interplay fluido, l'equilibrio tra le personalità degli artisti e la capacità dell'album di coinvolgere emotivamente l'ascoltatore. Viene sottolineata la carenza di riconoscimenti per lavori così pregevoli nel panorama italiano, invitando a riscoprire e apprezzare questa musica raffinata. Ascolta e immergiti nell'atmosfera unica di The Music Next Door!

 Una proposta musicale scarna di strumenti nasconde una bellezza ed un pathos unici.

 Per settantotto minuti ho udito il suono della buona musica e della grande arte, due cose rare che danno speranza per un futuro migliore.

La recensione celebra l'album 'Where Do You Start' del Brad Mehldau Trio per la sua raffinata bellezza e la perfetta fusione tra tradizione jazzistica e contemporaneità. Il trio, con Mehldau, Grenadier e Ballard, offre un'esperienza intensa e coinvolgente, valorizzando la musica acustica in un'epoca dominata dall'elettronica. Le reinterpretazioni di brani moderni si integrano con l'estetica del passato, creando un ponte musicale che trascende il tempo. L'album è un invito a riscoprire il valore della buona musica e dell'arte pura. Ascolta 'Where Do You Start' e lasciati avvolgere dalla magia del jazz puro!

 La sua bellezza cresce talmente tanto da sconfinare nella leggenda, da spingere il pubblico ad abbassare lo sguardo e trattenere il fiato.

 La grande musica non subisce il tempo, ma lo piega al suo volere.

La recensione celebra l'album live 'At The Montreux Jazz Festival' di Bill Evans, affiancato da Eddie Gomez e Jack DeJohnette. Descrive l'album come un capolavoro senza tempo, sottolineando l'intesa perfetta del trio e l'atmosfera unica creata durante il concerto. L'opera è presentata come un riferimento fondamentale per gli appassionati e i neofiti del jazz, capace di emozionare e trasportare l'ascoltatore in un'altra epoca. Ascolta ora questo capolavoro jazz e vivi l'emozione del Montreux 1968!

 Le composizioni scivolano via piacevoli come una doccia calda dopo una dura giornata di lavoro.

 Non servono produzioni da milioni di dollari o dj-set pompatissimi per creare un brano divertente, cantabile e, nell'accezione più alta del termine, pop.

La recensione esalta 'Ode' del Brad Mehldau Trio come un album jazz fresco e dinamico che combina eleganza e accessibilità. L'interplay tra piano, contrabbasso e batteria crea un suono ipnotico e rilassante, ideale per allontanare stress e ansia. L'autore apprezza la capacità del trio di coniugare raffinatezza tecnica e piacevolezza melodica senza ostentazione. Consigliato anche a chi solitamente evita il jazz per la sua presunta eccessiva complessità. Ascolta 'Ode' del Brad Mehldau Trio per un viaggio jazz elegante e coinvolgente!

 Ogni esibizione di Keith Jarrett è un percorso dove lui costruisce la strada e gli spettatori ne creano i contorni.

 Ascoltate le note che fabbrica e ditemi: non è bello essere vivi?

La recensione celebra 'Rio', l'album live di Keith Jarrett registrato a Rio de Janeiro, sottolineandone la tecnica impeccabile e l'anima profonda. L'artista coniuga musica colta e immediatezza, proponendo un concerto diviso in piccoli movimenti ricchi di atmosfere diverse. L'opera è vista come un viaggio emozionale, capace di far riflettere sulla bellezza dell'arte e della vita. Nonostante le difficoltà fisiche di Jarrett, l'album conferma la sua maestria e carica emotiva. Immergiti nell'universo musicale di Keith Jarrett e vivi emozioni uniche con 'Rio'.

 è proprio una sensazione di santuario che questi grandi musicisti sono riusciti a riprodurre nel loro lavoro.

 Ogni volta che metto il disco è come se bussassi rispettosamente ad una porta che, di sicuro, mi verrà aperta...

La recensione celebra l’album 'The Words And The Days' di Enrico Rava Quintet come un luogo di pace emotiva e sonora, capace di donare conforto nel gelo della vita. L’autore descrive la musica come un rifugio che coinvolge delicatamente ogni strumento e musicista, sottolineando la maestria di Rava e del quintetto nel creare un paesaggio sonoro intenso e poetico. L’album viene percepito come un santuario in cui immergersi per ritrovare tregua e bellezza. Ascolta 'The Words And The Days' e lasciati trasportare dal magico jazz di Enrico Rava Quintet.

 Qui la faccenda si fa lunga... infatti ci troviamo davanti ad una registrazione monumentale, spalmata su ben tre supporti ottici e contenente solamente sei brani.

 In questo lavoro non troverete ritmiche serrate o cori da stadio, bensì una serie di trame che, unite insieme, formano un unico ed entusiasmante racconto.

La recensione esalta il live 'Whirld Tour 2010' dei TransAtlantic, un omaggio al progressive rock con brani lunghi e complessi. Viene lodata la tecnica dei musicisti, in particolare Mike Portnoy, e la capacità della band di creare un racconto sonoro avvincente. Un invito per gli appassionati a immergersi in un'esperienza musicale intensa e coinvolgente. Non perdere l'occasione di ascoltare questo straordinario live dei TransAtlantic!

 Le mie piccole guerre se non le vincevo io, chi lo faceva?

 La conclusiva "13" è una song onesta e reale, come non ne sentivo da veramente tanto tempo.

La recensione esplora "Th1rt3en" dei Megadeth, evidenziando un sound più melodico e groove rispetto al precedente "Endgame". Il disco miscela brani nuovi e riarrangiati provenienti da periodi passati. Si sottolinea il ritorno del bassista David Ellefson e la presenza di una power ballad intensa e personale. È un album particolarmente indicato per i fan storici della band, che unisce passato e presente con onestà e potenza. Scopri l’evoluzione di Megadeth con Th1rt3en, un album da non perdere per i veri fan!