"Dolphin butta come zavorra ogni ridondanza di parole, immagini, suoni alla scoperta dell'Essenziale."

 "L'ascolto di 'Zvezda' rischia di tramutarsi in un'esperienza toccante, capace di segnare profondamente la sensibilità dell'ascoltatore."

La recensione analizza 'Zvezda', album del rapper russo Dolphin, evidenziando l'uso di testi poetici e sonorità minimali. Attraverso temi come la solitudine, la morte e l'amore, l'opera tocca profondamente l'ascoltatore. La recensione sottolinea la sperimentazione musicale e il forte legame con la lingua e la cultura russa, mettendo in luce l'unicità dell'artista. Ascolta 'Zvezda' di Dolphin e lasciati coinvolgere dalla sua poetica musicale unica.

 La consapevolezza di fare ciò che va fatto e la gioia di esserci ancora avrebbe poi permesso ad uno di loro, uno solo, di sopravvivere al rimorso.

 Due uomini sull'orlo della loro umanità. Immobili. Prigionieri del fatto che nulla accadrà mai perché nulla è mai accaduto.

La recensione descrive con toni intensi e poetici l'atmosfera sospesa e la tensione emotiva dell'album 'Hex: Or Printing In The Infernal Method' di Earth. L'autore riflette sul senso di confronto, umanità e destino evocato dalla musica, mettendo in luce la profondità e la potenza evocativa dell'opera. Un invito a vivere l'ascolto come un'esperienza immersiva e riflessiva. Scopri la profondità di Earth con un ascolto intenso di Hex!

 Se vi piace la musica... tenetevi alla larga da Lee Ryan!

 Può causare sonnolenza, vertigini, disgusto, crisi d'identità, attacchi di panico, tentazioni suicide.

La recensione è fortemente negativa e ironica, definendo l'album di Lee Ryan come una delle peggiori esperienze musicali recenti. L'autore esprime disgusto estremo per la qualità dell'opera e mette in guardia i potenziali ascoltatori, soprattutto adolescenti, dai rischi emotivi associati all'ascolto. Un invito netto a evitare l'album per preservare il proprio amore per la musica. Evita Lee Ryan e scegli solo musica di qualità!

 Imparate da don Julio a sedurre le donne, e mannate a memoria il suo vademecum per la scopata garantita.

 Altro che Manuale d’Epitteto! Questo vinile è una vera e propria scuola di vita.

La recensione celebra l'album 'Sono Un Pirata, Sono Un Signore' di Julio Iglesias come una vera e propria scuola di vita e seduzione. L'autore ricorda l'importanza del disco nella sua formazione personale, enfatizzando le liriche che parlano di amore e relazioni senza troppi veli. Tra ironia e affetto, il disco emerge come un classico amato da generazioni, capace ancora oggi di insegnare e intrattenere. Ascolta l’album e scopri il fascino irresistibile di Julio Iglesias!

 Imparate da don Julio a sedurre le donne, e mannate a memoria il suo vademecum per la scopata garantita.

 Altro che Manuale d’Epitteto! Questo vinile è una vera e propria scuola di vita.

La recensione celebra l'album 'Sono Un Pirata, Sono Un Signore' di Julio Iglesias come una vera e propria scuola di vita e seduzione. L'autore ricorda l'importanza del disco nella sua formazione personale, enfatizzando le liriche che parlano di amore e relazioni senza troppi veli. Tra ironia e affetto, il disco emerge come un classico amato da generazioni, capace ancora oggi di insegnare e intrattenere. Ascolta l’album e scopri il fascino irresistibile di Julio Iglesias!

 una bella serata dagli alti contenuti. 3 ore di pura azione, divertimento in ricordo della mitica lotta tra autosborr e decepticulicon.

 se siete intenzionati a vedere questo film, spegnete pima il cervello.

La recensione, carica di ironia e sarcasmo, critica duramente Transformers di Michael Bay. Il film viene visto come un prodotto con trama debole e personaggi stereotipati, ma con tanta azione e divertimento superficiale. Consigliato solo a chi vuole spegnere il cervello e godersi un film di pura azione senza pretese. Se vuoi un film di pura azione senza pensieri, guarda Transformers… ma spegni il cervello!

 Oh mio dio! Se esistesse qualcosa più strana di Sun Ra, allora l’umanità dovrebbe allarmarsi un po’.

 Atlantis è una nuotata tutta d’un fiato in un mare sconosciuto, fosco, sinuoso e oscuro, alla ricerca del continente perduto.

L'album 'Atlantis' di Sun Ra è un capolavoro di free jazz sperimentale che si muove tra ritmi intricati e atmosfere misteriose. Il disco combina strumenti innovativi e poliritmie per creare un viaggio sonoro unico. La traccia omonima 'Atlantis' chiude il disco con un'esplorazione sonora intensa e immaginifica, evocando il mito della città perduta. Sun Ra, eccentrico e visionario, ha spinto la musica verso nuovi orizzonti cosmici e alieni. Ascolta Atlantis e immergiti nel viaggio musicale più innovativo di Sun Ra!

 La loro carica, la loro energia incontenibile, il modo in cui riescono a trascinare il pubblico.

 Tommy Lee è una macchina da guerra, un tritasassi, e spacca la batteria per tutto lo show.

La recensione di SuperCheri racconta l'esperienza al Gods of Metal 2007 all'Idroscalo di Milano, soffermandosi sul pubblico autentico e colorato del festival. La performance dei Velvet Revolver viene giudicata energica ma priva di cuore, mentre i Motley Crüe conquistano con la loro presenza scenica incredibile e un hard rock travolgente. Il concerto è descritto come un mix di potenza, energia e spettacolo con fuochi d'artificio e momenti memorabili. L'autrice termina col riconoscere la forza degli ex-dinosauri del metal, evoluti ma sempre potenti. Scopri l'energia travolgente del Gods of Metal 2007 e rivivi il concerto leggendo la recensione completa!

 "Ogni tanto è meglio vincere la pigrizia e dar retta all'amico che ti vuole tirare in mezzo per un concerto."

 "'Asleep In Armor' racchiude in pochi minuti il morbido e l'acido che questo album sprigiona."

La recensione celebra l'album "It Is Freezing Out" degli Uzi & Ari, soffermandosi sulle sonorità indie rock influenzate da Radiohead e sull'abilità del gruppo nel creare atmosfere coinvolgenti. La performance live descritta suscita entusiasmo e la traccia "Asleep In Armor" è individuata come il cuore emotivo del disco. Pur senza essere rivoluzionario, l'album emerge per la qualità degli arrangiamenti e la carica emotiva. Ascolta It Is Freezing Out e lasciati coinvolgere dall'emozione unica di Uzi & Ari!

 "God is a dj and the dj is Win Butler."

 "My Body Is A Cage: 'I’m standing in a stage of fear and selfdoubt, it’s a hollow play but they’ll clap anyway.'"

La recensione descrive il live degli Arcade Fire a Ferrara, evidenziando una performance intensa e coinvolgente. La band alterna brani dai due album principali, con una scenografia suggestiva e un rapporto sobrio col pubblico. Nonostante qualche pecca vocale, lo show convince soprattutto per lo stile musicale e l'atmosfera creata. Non perdere l'occasione di vedere gli Arcade Fire dal vivo, una band che sa emozionare davvero!

 Disco del 2000 di questa band francese(di merda).

 mi ha rifilato questa merda di gatto che fa venire il tumore al cervello.

La recensione esprime una forte antipatia verso l'album 'Qui Ska?' dei francesi Les 100 Grammes De Tête, definito spiacevole e poco gradito dall'autore. Nonostante il disco intrecci generi come reggae, ska e jazz, l'ascoltatore non apprezza il risultato, manifestando un tono ironico e sarcastico. La recensione si conclude con una chiara e netta bocciatura. Scopri se questo album fa per te leggendo la recensione completa!

 Per onore delle classificazioni, ecco il primo album free di Davis, assolutamente godibile e ancora oggi, fresco.

 Il modo di suonare di Davis è ancora più "economico", astratto, essenziale, comunque molto intenso con alcune "tipiche" impennate delle note.

Nefertiti, inciso da Miles Davis nel 1967, è un album di grande rilievo che rappresenta il primo approccio free del trombettista. Con la sua band di giovani talenti, Davis rompe gli schemi tradizionali del jazz introducendo composizioni fresche con continue variazioni ritmiche. L'album è apprezzato per la sua intensità e innovazione, risultando ancora oggi fresco e godibile. Scopri l'innovazione di Miles Davis con Nefertiti, un capolavoro senza tempo del jazz.

 Un canto... da far accapponar la pelle; un prodigio, un insondabile mistero del talento.

 Un cd che ha un valore superiore, un testamento vocale e un regalo per noi che qui, un pò più afoni, si rimane.

La recensione celebra Rosa Resolza, l'album postumo di Andrea Parodi in collaborazione con Elena Ledda. Si evidenzia la forza espressiva e il talento vocale unico di Parodi, che, nonostante la malattia terminale, regala un canto intenso e commovente. Il disco è descritto come un testamento artistico e un regalo prezioso per gli amanti della musica sarda e mediterranea. Ascolta Rosa Resolza e vivi l'intensità della voce di Andrea Parodi.

 I NomeansNo sono la più grande band del pianeta, la più solare, la più indecifrabile, la più simpatica, la meno banale.

 I NomeansNo hanno davvero un ruolo terapeutico, così terapeutico che tengo in vista in ufficio la foto con John Wright con tanto di dedica per affrontare meglio il lunedì.

La recensione celebra il concerto dei NoMeansNo al Barrumba di Torino, evidenziando la loro capacità unica di unire tecnica complessa e ironia. La band canadese emerge come un punto fermo nel panorama punk-indie, capace di trasmettere emozioni genuine e grande empatia col pubblico. L'autore racconta il valore personale della band e il contesto suggestivo del live con entusiasmo profondo e riconoscente. Non perdere l'occasione di scoprire l'energia unica dei NoMeansNo dal vivo!

 We’re desperate, get used to it.

 La canzone che più adoro è “White Girl”: strofa magnifica, ponte che chiama il gancio, ritornello indimenticabile.

La recensione celebra 'Wild Gift' come uno dei migliori album punk rock di Los Angeles negli anni '80, sottolineando la potenza e l'aggressività della musica, l'alchimia vocale tra Exene Cervenka e John Doe e l'importanza del contributo di Ray Manzarek come produttore. Il disco si distingue per il mix di punk, rockabilly e influenze rock'n'roll anni '70, risultando un capolavoro riconosciuto da critica e fan. Ascolta 'Wild Gift' per scoprire un classico imprescindibile del punk rock.

 "Sul disco siamo più Pop e dal vivo siamo più Hard".

 "Adrenalina, 3 minuti di energia per anticipare il contenuto del nuovo CD."

La recensione presenta l'album 'Adrenalina' dei Finley come un'opera carica di energia e rock italiano moderno. Il testo descrive la formazione della band, il loro percorso musicale e i successi ottenuti, tra cui premi e tour nazionali ed europei. L'album è definito più hard rispetto al precedente, con un mix di brani in italiano e inglese. La band è nota per il suo stile hard pop e l'energia dal vivo. Ascolta Adrenalina e scopri l'energia dei Finley dal vivo!

 Boxer è quello che voi provate girando per la città: gli amori che sognate dentro appartamenti che intravedete appena.

 L’intensità sfiora il dramma senza sprofondarci: potete fumare una sigaretta con stile, mascherando la nevrosi.

La recensione descrive 'Boxer' dei The National come un album introspettivo e notturno, capace di evocare l’atmosfera malinconica di una New York semi-deserta. La voce baritonale di Matt Berninger e il sound elegante dominato da piano e tastiere creano un’esperienza musicale intensa e raffinata. Le liriche surreali e i riferimenti a band come Interpol e Nick Cave arricchiscono l’album di profondità. Un disco che sfiora il dramma senza mai sprofondarci, capace di trasportare l’ascoltatore in un viaggio emotivo e urbano. Ascolta Boxer e immergiti in un viaggio musicale intenso e notturno.

 "GOOD MORNIN' LADIES AND GENTLEMEN. BOYS AND MOTHERFUCKIN' GIRLS. THIS IS YOUR CAPTAIN WITH NO NAME SPEAKIN'. AND I'M HERE 2 ROCK YOUR WORLD."

 "Questo amore è un ‘private affair’ per il Principe, e una 'We march' colonna sonora ideale dei festini sul panfilo con trans, coca e politico simil-mastella godereccio."

La recensione celebra 'The Gold Experience' come un'opera liberatoria e ricca di energia, in cui Prince riacquista il pieno controllo creativo dopo un periodo di conflitti con l'industria discografica. Tra funk, hip hop e sonorità sperimentali, l'album si distingue per la sua trasgressività e per la presenza della nuova band New Power Generation. Il racconto si intreccia con aneddoti irriverenti e riferimenti vivaci alla cultura pop, evidenziando la capacità di Prince di rinnovarsi senza perdere la sua carica innovativa. Scopri l’energia e la rivoluzione sonora di Prince con The Gold Experience!

 Una pozione dall’effetto stordente, inebriante, maledettamente sensuale. Un vortice ipnotico.

 1981: una musica che proviene direttamente dal futuro, talmente avanti da essere già pensata per il CD.

E2-E4 di Manuel Göttsching è un album pionieristico del 1981 che anticipa la musica dance e techno tramite un'unica traccia di 58 minuti di loop ipnotici su due accordi di chitarra trattata. La musica fonde metodo e casualità in un vortice sensuale e cerebrale, creando un'esperienza sonora inebriante e innovativa, concepita come un flusso continuo e non frammentabile. Considerato un capolavoro di sintesi e sperimentazione elettronica, questo lavoro resta un punto di riferimento imprescindibile per la musica elettronica moderna. Ascolta ora E2-E4, un viaggio sonoro unico e senza tempo.

 La ripetitività delle ritmiche e delle melodie rende l’ascolto simile a una catena di suoni già sentiti.

 An End Has A Start somiglia a The Back Room che rimanda allo stile degli Interpol che si ispirano ai Joy Division, completando il puzzle delle similitudini.

La recensione valuta il secondo album degli Editors come una prova che conferma una certa efficacia musicale ma è appesantita da ripetizioni e stereotipi. Sebbene alcuni brani spicchino per melodia e atmosfera, il gruppo sembra imprigionato in influenze di Interpol e Joy Division, senza un pieno sviluppo di individualità. L'album non delude completamente, ma non offre novità significative rispetto al debutto. Scopri se An End Has A Start degli Editors è l'album che fa per te!