the green manalishi

 L'album è come un profumo forte, che inizialmente ci colpisce con violenza... finché ci si entra e lo si ama.

 Leccami via gli adesivi, baby: un invito a liberarsi dalle etichette e ascoltare senza pregiudizi.

La recensione approfondisce l'album "Lick My Decals Off,Baby" di Captain Beefheart, sottolineandone l'originalità e la natura inclassificabile. Il disco, seguito di "Trout Mask Replica", unisce blues, prog e follia organizzata. Viene descritto il contesto di produzione, l'influenza di Frank Zappa e l'eclettismo musicale. Il testo celebra la forza emotiva e la complessità dell'opera, evidenziando anche il fascino del design della copertina e il valore duraturo dell'album. Scopri il genio unico di Captain Beefheart con questo album iconico!

 Definirlo Thick As A Brick 2 è forzato, pomposo, quindi anche inappropriato.

 Thick As A Brick 2 non è esattamente l'album che stavamo aspettando.

Thick As A Brick 2 di Ian Anderson tenta di riprendere il concept originale del 1972 con nuovi percorsi narrativi ma non riesce a eguagliare quell'epicità. Pur offrendo momenti interessanti e musicisti di qualità, l'album risulta spesso pretenzioso con pezzi deboli e parti narrate fuori luogo. L'assenza di Martin Barre e una certa mancanza di aggressività vocale confermano un prodotto composito, più riuscito nelle intenzioni che nel risultato. Scopri se Ian Anderson riesce a replicare il capolavoro originale nel suo atteso seguito!

 Cooper non ha paura di sperimentare: lo dimostrano il lentazzo Hard Hearted Alice e lo swingone di Crazy Little Child.

 Io ho sempre trovato personalmente bruttissima la copertina, poiché sacrifica il lato estetico all’originalità.

Muscle Of Love segna la fine dell'era della band di Alice Cooper, un concept album che affronta temi come il disagio giovanile e la sessualità con brani rock classici e sperimentali. Pur non reggendo il confronto con i grandi successi precedenti, offre spunti originali e rappresenta un degno saluto dei membri storici. La copertina, controversa, sacrifica l'estetica all'originalità. L'album include anche la curiosità del brano Man With The Golden Gun, legato alla saga di James Bond. Ascolta Muscle Of Love e scopri la trasformazione di Alice Cooper.

 Capiamo la grandezza di tal disco quando sentiamo l’attacco sonoro di It’s Only Money e le sferragliate di batteria di un esplosivo Brian Downey in Sha-la-la.

 Ricky Warwick non sarà MAI Phil Lynott, ma rendono veramente omaggio in modo speciale al grande genio del “panterone” di Dublino.

La recensione racconta la rinascita dei Thin Lizzy con l'album 'Nightlife', segnando l'inizio della formazione classica della band. Nonostante alcune orchestrazioni a volte invadenti, l'album presenta brani forti e memorabili, come "Still In Love With You". Viene celebrata la grandezza di Phil Lynott e la solidità di Brian Downey, Scott Gorham e Brian Robertson. La recensione chiude con una riflessione sull'eredità della band e l'omaggio dei membri rimasti dopo la morte di Lynott. Ascolta Nightlife e riscopri la magia di Thin Lizzy!

 Potenza pura, che traspare in brano come The Virgo’s Daughter piuttosto che The Man Who Never Was.

 Un disco di grezzo e sano rock irlandese.

La recensione esplora l'album d'esordio degli Skid Row irlandesi, enfatizzando il talento precoce di Gary Moore e l'influenza della scena rock blues anni '70. L'album è apprezzato per la sua energia e potenza ritmica, pur con alcune imperfezioni vocali e tracce meno riuscite. La compattezza della band è sottolineata come punto di forza, con un tributo finale al chitarrista Moore, recentemente scomparso. Ascolta ora l'album Skid e riscopri il talento di Gary Moore!

 Insomma Beatles quasi meri esecutori: ottimo documento storico, imperdibile per i fan più sfegatati.

 Il vero talento che salta fuori è quello dei futuri miti: l'unica canzone firmata Harrison/Lennon è Cry For A Shadow, ottima strumentale.

La recensione analizza la compilation del 2000 'In The Beginning', che raccoglie le prime registrazioni dei Beatles come backing band di Tony Sheridan ad Amburgo. Pur evidenziando il grande talento dei futuri Fab Four, il disco è più un documento storico che un prodotto musicale emozionante. Sheridan domina le tracce vocali, mentre Lennon, McCartney e Harrison emergono soprattutto nella strumentale 'Cry For A Shadow'. Un ascolto consigliato soprattutto ai fan più appassionati. Scopri le radici sonore dei Beatles con questa imperdibile compilation storica!

 Forse il più geniale fra gli scrittori del XX secolo in materia di letteratura orrorifica.

 Genio puro, oso sbilanciarmi.

La recensione celebra la raccolta "Storie Agghiaccianti" di H.P. Lovecraft come un efficace primo approccio all’universo horror dell’autore. Pur mancando alcune opere chiave, la selezione di 21 racconti offre un'immersione nel terrore cosmico e nelle atmosfere claustrofobiche tipiche di Lovecraft. L'autore della recensione ne sottolinea la forza narrativa e la capacità di coinvolgere, consigliando il libro come una porta d’ingresso ideale per nuovi lettori. Un ritratto entusiasta che invita ad approfondire l’intera produzione dello scrittore. Scopri l'universo terrificante di Lovecraft con questa imperdibile raccolta.

 “Che album di merda!” – Lemmy, dopo il suo allontanamento.

 “The Demented Man spicca luminosa come una supernova, creando un paesaggio sonoro superlativo.”

La recensione esplora il tumultuoso periodo che ha portato alla creazione di 'Warrior On The Edge Of Time', un album che riflette caos e genialità. La coesione di gruppo vacilla tra tensioni crescenti e momenti di ispirazione, segnati da abbandoni importanti come quello di Lemmy e Del Dettmar. Nonostante i difetti, l’album è apprezzato per le sue atmosfere space rock e la collaborazione con lo scrittore Michael Moorcock. La critica è divisa, ma David Brock vede in questo disco un momento cruciale della band. Scopri il viaggio tumultuoso di Hawkwind con Warrior On The Edge Of Time!

 Il talento è andato tutto alle sorelle maggiori.

 Un libro a tratti noioso, che manca di un certo brio tipico della novel of manners di inizio Ottocento.

Agnes Grey segna il debutto letterario di Anne Brontë, meno nota rispetto alle sorelle Emily e Charlotte. Il romanzo racconta la difficile esperienza di una giovane istitutrice in famiglie borghesi, evidenziando temi come l'isolamento e l'emancipazione femminile. Nonostante la buona scrittura, la trama risulta debole e la narrazione poco vivace. Il confronto con le opere delle sorelle maggiori evidenzia un talento meno sviluppato, condizionato anche dalla prematura scomparsa dell'autrice. Scopri il mondo di Anne Brontë leggendo Agnes Grey e approfondisci la vita delle sorelle Brontë.

 "I critici usano per i loro castighi l'arma della personalità, e per la loro ricompensa le lusinghe, che non costituiscono vera lode."

 "Questo romanzo è secondo solo a 'Wuthering Heights': si legge che è un piacere, complice la maestria nella narrazione di Charlotte e il suo stile scorrevole."

La recensione esplora "Jane Eyre" di Charlotte Brontë come un ponte tra letteratura gotica e romanzo vittoriano, enfatizzandone gli elementi autobiografici e la forza della protagonista femminile. Il romanzo viene apprezzato per la sua narrazione coinvolgente e il profondo ritratto sociale. Viene inoltre riportata la difficile condizione delle donne scrittrici nel XIX secolo e il valore storico dell'opera. Si cita anche la trasposizione cinematografica di Zeffirelli del 1996. Scopri la forza e la bellezza di Jane Eyre, un capolavoro imperdibile di Charlotte Brontë.