Bisius

Пять

C'è un momento, e più precisamente quando, in "In The Family", Snah va a stridere con il suo assolo sulla voce di Bent che canta "Know it's running in the family / into the setting sun / it's running in the family / waving loaded guns", bene, in quell'esatto momento desidererei essere catapultato all'indietro, nel 1997, in quella sala di registrazione, per poter finalmente piangere come un vitellino di fronte a loro.

Mette i brividi. Grottesco e paradossale a livelli inauditi. Una riflessione politica, sociale e morale da vertigine, arditissima e profondissima. Fare un film del genere, oggi, sarebbe impensabile.

Discone davvero! Quando la ragazza canta mi riporta alla mente il Group Doueh, altrove il fuzz orientaleggiante è un richiamo diretto ai raga primo-settantiani, ci sono residui di funk-noir da soundtrack, più spesso mi ritrovo a battere il piede come nei pezzi dei gloriosi Amanaz. Il tutto è amalgamato splendidamente, ed i brani sono belli davvero. Culo e cervello, giustissimo! Voto "Golden Dawn", "Let It Bleed" e "Run To Your Mama" con quel riff semi-kraut su singola nota ad oscillazione perpetua, da uscirci pazzi! Ciao Psycho, ti ho ricambiato la visita. :)

Che risposta sciocca e prevedibile. Come se Cronenberg fosse quei film che hai citato (e basta), e come se quei film che hai citato fossero... che cosa? che tipo di dimostrazione? più belli? meno belli? più sanguinosi? più politici? più potenti? realizzati meglio? migliori attori? che cosa? Tematicamente tutta l'opera di Cronenberg (con la sola eccezione di The Dead Zone, che è il suo film meno riuscito IMHO) è perfettamente coerente con sé stessa, incentrata sul tema della mutazione e del cambiamento, visto da centinaia di aspetti e prospettive differenti: fisico, psichico, politico, tecnologico, sociale, l'ibridazione e il futurismo, l'irrealtà e il dark side. Il Cronenberg fisico e materico si è trasformato da anni in un Cronenberg più cerebrale e psicologico, da anni. E' dal 1999 che non vedi scorrere sangue in un suo film, e già allora c'era stato Crash, c'era stato M. Butterfly, c'era stato il Pasto Nudo, per non parlare dei primissimi passi, come Stereo o Crimes of the Future. Questo film è così astratto ed anticommerciale che se non ci fosse stato scritto "Cronenberg + Pattinson + Giamatti" sopra, col cazzo che l'avrebbero distribuito nelle sale. "Cagata abissale patinata e incosistente" è un tuo giudizio personalissimo ed opinabilissimo, peraltro nemmeno giustificato: patinata perché? chi o cosa è patinato? il libro di DeLillo è patinato? e se no, considerando che questa è la trasposizione quasi pedissequa del libro, ne deriva che forse il libro non è patinato e il film sì? Inconsistente? Ma stiamo pazziando? Sei un altro che l'ha visto con i <<neuroni stanchi e mezzi addormentati>> o coscientemente ignori i quadrilioni di interpretazione che si possono spremere da questi 110'? Per piacere...

Chi va a vedere un film di Cronenberg uscendosene con preconcetti del tipo <<tanti dialoghi contorti, assurdi ed indecifrabili se vi presenterete al cinema con i neuroni stanchi e mezzi addormentati>> merita - senza livore - 1. Come vedersi Tarantino e dire <<non mi piace il citazionismo>>: fai prima a passare la palla.

Come nella musica c'è stato un prima-ITCOTCK e un dopo-ITCOTCK, dodici anni dopo ci sarà anche un pre-Discipline e un post-Discipline. Questo è, letteralmente, uno di quei dischi che spaccano un'epoca a metà. Come amalgama melodico gli preferisco Three Of A Perfect Pair, ma discutere Discipline è come discutere un dogma: non si può. Si può votare meno di 5 solo in caso di gusti ed osservazioni personali. Criticarlo formalmente e contenutisticamente è follia.

Sfornano un disco migliore dell'altro, anno dopo anno. Il bello è che i loro margini di miglioramento sembrano ben lungi dal fermarsi. A me Panoptica piace moltissimo, perché è la botta (inaspettata) che entra dentro. Solo Stay Out, What A Sight la supera in bellezza. We all love Virginia.

Capisco l'astio di Geb, ma credo che i Motorpsycho abbiano preventivato tutti questi tipi di reazione sin da "Black Hole / Black Canvas". Non so, io continuo a vederci molta più coerenza di quello che appare, un mirabile fil de rouge che collega alla perfezione ogni tappa della loro carriera (hardcore->rock anni '90->hard rock->pop psichedelico->psichedelia anni '70->hard-prog->orchestrazioni). Per questo motivo considero questo disco come l'ultimo capitolo di una fase già conclusa: vedrete che il prossimo lavoro sarà radicalmente diverso. Buona parte del secondo disco è deboluccio, vero (specie "Sharks") ma brani come "Through The Veil", "Mutiny!" e specie "Into The Mystic" (quando quella chitarra indie si fa largo tra l'impasto prog: è il massimo riferimento al loro passato!) sono ancora, oggettivamente, impagabili. Inutile continuare a pretendere il passato da un gruppo che ha sempre cercato di guardare in avanti. Se avessero continuato a scrivere Demon Box nel 2012, poi, credo che le reazioni sarebbero state le stesse: ironia, insulti e pesci in faccia. Onore invece ad un gruppo che, sebbene con le sue umane debolezze, mostra sempre grande coraggio e capacità di rinnovarsi, a quarant'anni passati. 3,5 per me.

Dire qualcosa di minimamente originale e non autoreferenziale, in un genere sordo ed ontologicamente estremo come il funeral doom, è impresa disperata. L'autorevolezza con cui questo disco impila invenzioni su invenzioni, creando un fascinossimo ibrido assolutamente devastante, è qualcosa di veramente strabiliante. "The Divinity Of Oceans" è un disco prezioso, anzi no: preziosissimo. "Yet Another Raft Of The Medusa (Pollard's Weakness)" e "Nickerson's Theme" sono due viaggi in grado di far affondare ogni tipo di resistenza...