Tutte le storie hanno la stessa voce, quella di Tom Waits.

 Le tre ore di musica di Orphans sarebbero bastanti per garantire una gloriosa carriera a chiunque.

Orphans è un monumentale triplo album di Tom Waits che raccoglie rarità e nuovi brani divisi in tre mood distinti: blues rugginoso, ballate notturne e sperimentazioni sonore. Il cofanetto è arricchito da un booklet dettagliato e collaborazioni di fiducia. Un’opera vivida e poetica che esplora storie intense, mettendo in luce la forza evocativa di Waits e la sua capacità di toccare cuore e mente. Ascolta Orphans e immergiti nel mondo unico di Tom Waits.

 "E mai ci rassegnammo alla tristezza, che ridere non è mostrare i denti ma accorgersi che esiste la bellezza..."

 "Si chiude un disco duro e determinato. Digrignando i denti. Si chiude con la triste sensazione che non tutti i protagonisti di 'CCTNFDUT' siano figli e vittime di questo mondo."

La recensione analizza l'album 'Che/cosa/te/ne/fai/di/un/titolo' dei Mercanti Di Liquore come un'opera cupa e intensa, che affronta temi esistenziali con cruda sincerità. L'autore esalta la profondità dei testi, le atmosfere cupe e le contaminazioni culturali, trovando vette emozionali in brani chiave. L'album si chiude su una nota amara ma riflessiva, sottolineando la presenza di colpe e responsabilità umane nel mondo contemporaneo. Una lettura consigliata per chi cerca musica profonda e ricca di significati. Ascolta l'album e scopri la profondità dei Mercanti Di Liquore!

 Il nome complicato della band quanto impalpabile la ricetta musicale.

 ‘Too Shy’ porta il nome scioglilingua in tutte le discoteche del mondo.

White Feathers, esordio dei Kajagoogoo prodotto dal tastierista dei Duran Duran, è un album ancorato al synth-pop anni ’80 con qualche hit come ‘Too Shy’ ma privo di solide basi commerciali. Il disco miscela atmosfere elettroniche a brani dance e bubblegum, ma paga una produzione poco incisiva e una immagine poco definita. La carriera della band si evolve tra cambi di formazione e singoli minori, mantenendo un posto di nicchia nella storia del pop sintetico. Scopri l'iconico debutto synth-pop degli anni '80 con Kajagoogoo White Feathers!

 Le sue storie non hanno mai un finale scontato.

 "Un disco che è pura poesia sia testuale che musicale, ascoltare per credere."

L'album 'Brumantica' di Alessandro Ducoli è una raccolta di brani jazz profondi e poetici, ideali per l'ascolto notturno e in giornate autunnali malinconiche. Ducoli sorprende con cambi di rotta creativi e si affianca a musicisti di altissimo livello. La reinterpretazione di 'Canzone di Marinella' di De Andrè è un punto d'eccellenza. Un disco da ascoltare con attenzione e tranquillità, capace di lasciare un segno duraturo. Ascolta 'Brumantica' per immergerti in un jazz raffinato e suggestivo.

 Elio e Le Storie Tese sono tecnicamente mostruosi, suonano tantissimo e improvvisano gag gustose.

 Uno show da guardare 'cogli occhi di un bimbo / che ride e non lo sa / che l'umorismo in fondo è un sillogismo / fondato sul seguente meccanismo: / uno scoreggia e tutti ridono'.

La recensione del DVD 'Live in Mantova 2006' celebra lo spettacolo unico di Elio e Le Storie Tese accompagnati da Claudio Bisio. Lo show alterna musica di alta qualità, sketch esilaranti e un'ottima integrazione tra cabaret e teatro musicale. Pur perdendo un po' di freschezza in alcune battute riferite a eventi passati, resta un'esperienza divertente e coinvolgente. I contenuti extra del secondo DVD arricchiscono ulteriormente il valore dell'opera. Scopri l’irresistibile spettacolo live di Elio e Le Storie Tese con Claudio Bisio, ora disponibile in DVD!

 questo disco spriggiona una psichedelia dai brividi che li senti dentro e non ti esce più.

 INCHINATEVI A QUESTO CAPOLAVORO DEL ROCK!!!!!!!!1 DI UN GUPPO CHE SPACCA IL CULO COME DICE BOB ROCK.

La recensione celebra Finley e il loro album 'Tutto è possibile' come un capolavoro psichedelico e potente che supera molte leggende del rock. L'autore evidenzia riff intensi, originalità e un impatto emotivo profondo. L'album è descritto come ricercato e innovativo, paragonato positivamente a icone come Pink Floyd e Judas Priest. Si sottolinea la forte impressione lasciata dai testi e dalla musica, con un tono entusiasta e di adorazione. Ascolta ora 'Tutto è possibile' e scopri il rock che spacca!

 Una musica ricca di spunti e di sorprese, ma che al primo ascolto può dare le vertigini.

 Un collage impazzito di citazionismi, galoppate furibonde e destrutturazioni compositive.

Sacred Baboon degli Yezda Urfa è un album prog sperimentale e complesso, cult tra gli appassionati del genere. Pubblicato tardivamente rispetto alla sua registrazione del 1976, unisce influenze di Gentle Giant e Yes in un mix barocco e destrutturato. La musica è ricca di contrasti, accelerazioni e sorprese, consigliato per ascoltatori esperti. La registrazione mostra i limiti di budget ma non sminuisce il valore artistico dell'opera. Esplora Sacred Baboon e immergiti nel prog più audace degli anni '70!

 La perfezione matematica applicata alla musica.

 L'effetto dell'ascolto della prima suite 'Pulses' è come quello di un veleno che velocemente si propaga nel corpo.

Music for 18 Musicians di Steve Reich è un'opera ambiziosa e rivoluzionaria, simbolo del minimalismo nella musica classica moderna. La complessità dell'orchestrazione e la perfezione dei sincronismi creano un'esperienza sonora intensa e ipnotica. Questa composizione rimane un punto di riferimento imprescindibile per la musica contemporanea e d'avanguardia. Ascolta ora Music for 18 Musicians e lasciati trasportare dal minimalismo di Steve Reich.

 Parole che escono come fiotti di sangue dalle casse dello stereo, senza pietà, parole nude, vere, scomode.

 Triage è tutt’altro che un disco sbilanciato verso la componente lirica, un lavoro di rara classe e profondità.

Triage di David Baerwald è un album del 1992 denso di rabbia, dolore e critica sociale rivolta alla politica estera americana. Le dieci tracce mescolano sapientemente generi diversi, accompagnando liriche crude e potenti con una produzione raffinata. L'opera si distingue per l'onestà emotiva e il coinvolgimento profondo dell'ascoltatore, proponendo un viaggio musicale e interiore intenso e impegnato. Ascolta Triage e vivi l'arte intensa di David Baerwald!

 I Black Dice sono così fottutamente raffinati che a volte vorrei non ascoltarli!

 Come se un bimbo facesse dell'action painting con i lego e bevesse latte viola (!).

La recensione celebra 'Broken Ear Record' dei Black Dice come un capolavoro di sperimentazione elettronica, fondendo analogico e digitale con ritmi tribali. Il disco si distingue per sonorità complesse, manipolazioni sonore originali e influenze che spaziano dall'art-noise all'ambient, tracciando una nuova frontiera musicale. Le tracce 'Smiling Off', 'Heavy Manners' e 'Aba' vengono descritte come esempi di divertente follia sonora e raffinata creatività. Ascolta ora Broken Ear Record e immergiti nell'avanguardia sonora di Black Dice!

 Vi servono un paio di pantaloncini, una maglietta e un paio di scarpe da jogging. Tutto rigorosamente Nike.

 Poi la sera stessa cancellerete quest'album dall’iPod, che siete sempre a corto di spazio.

45:33 di LCD Soundsystem è una suite elettronica pensata per accompagnare il jogging, commissionata da Nike e disponibile solo in download su iTunes. La recensione descrive dettagliatamente il percorso sonoro immaginato lungo le sponde del Tamigi, evidenziando variazioni atmosferiche ed energetiche. Pur interessante e coinvolgente nelle fasi iniziali, la musica tende a risultare anonima verso la fine. Un album originale ma forse non indispensabile per tutti. Prova 45:33 di LCD Soundsystem per il tuo prossimo jogging e scopri come cambia la corsa!

 «L'album racchiude tutti i sentimenti che si attraversano ascoltandolo.»

 «Ornella in quest'album raggiunge una delicatezza, una tenuità che possiedono solo certe grandi cantanti brasiliane.»

L'album del 1976 "La Voglia, La Pazzia, L'Incoscienza, L'Allegria" vede Ornella Vanoni unire la sua voce a quella di Toquinho e al genio poetico di Vinicius de Moraes. Registrato in presa diretta, il disco riesce a catturare emozioni pure attraverso classici del repertorio brasiliano. La recensione ne esalta la delicatezza, la profondità sentimentale e la perfetta fusione vocale, consigliandolo a chi ama lasciarsi emozionare dalla musica. Scopri l'incanto della bossanova con Ornella Vanoni, ascolta ora questo capolavoro indimenticabile!

 Ascoltare questo disco è senza dubbio la miglior esperienza sensoriale e metafisica che un uomo possa fare.

 Loveless è la prova dell'esistenza del divino, opera unica che sfugge perfino a se stessa.

Loveless dei My Bloody Valentine è un album shoegaze unico che trasporta l'ascoltatore in un'esperienza sensoriale e metafisica. La produzione complessa di Kevin Shields crea un sound stratificato e innovativo, con chitarre sovrapposte e intrecci elettronici. L'album incanta per la sua capacità di mescolare caos e bellezza in un flusso ipnotico e mistico. Loveless viene descritto come un'opera divina e irripetibile nel panorama musicale. Scopri l'ipnotico mondo sonoro di Loveless, ascolta ora questo capolavoro shoegaze!

 "Wagner sembra guardare negli occhi la tradizione e dirle 'non mi servi, anzi non mi piaci'".

 "Il 'Liebestod' incarna l'inizio della musica moderna, un urlo di vita che lascia senza fiato."

La recensione racconta l'esperienza live della storica opera di Wagner, mettendo in luce l'innovazione musicale e drammatica di Tristano e Isotta. L'autore sottolinea la forza delle tensioni armoniche, l'intensità emotiva dei temi e la complessità orchestrale, culminando nel celebre finale Liebestod. L'opera è descritta come un capolavoro che ha influenzato profondamente la musica moderna e teatrale. Vivi l'emozione del Tristano e Isotta, l'opera che ha rivoluzionato la musica romantica!

 Musica vera, da buoni suoni, dalla cura dei particolari.

 Se passeranno vicino voi a suonare dal vivo, andate a vederli che rendono veramente bene.

La recensione evidenzia la qualità musicale e lirica dell'album d'esordio de La Macchina Ossuta. Pur non innovando radicalmente, il gruppo propone brani d'autore ben curati e intensi. Vengono apprezzate le atmosfere variegate, dai ritmi funk ai momenti più delicati, oltre alle cover di Jethro Tull e Frank Zappa. Si consiglia vivamente di assistere ai loro concerti per apprezzarne appieno l'impatto. Ascolta La Macchina Ossuta e scopri un rock d'autore autentico!

 Lo vedi sguazzare nel pop senza mai sporcarsi le mani in banalità, rimanendo sempre sul filo tra l’ironico e il geniale.

 Bottigliette di classe pura buttate dal palco.

La recensione descrive con entusiasmo il concerto di Mike Patton al Deposito Giordani di Pordenone nel 2006. Patton si presenta come un artista carismatico e stiloso, accompagnato dai Dub Trio e dal beatboxer Rahzel. Lo show è apprezzato per la sua capacità di fondere ironia, genio e energia, offrendo un’esperienza intensa e coinvolgente, anche se di durata limitata. Scopri l’energia unica di Mike Patton in concerto, non perdere l’occasione di vivere un’esperienza indimenticabile!

 Switched-on Bach è il primo esempio di elettronica pura dall’impatto popolare.

 Il successo del lavoro è immediato, il mondo riconosce Bach nell’elettronica, e conosce l’elettronica attraverso Johann.

La recensione racconta l'importanza storica di Switched-On Bach di Wendy Carlos, primo album di musica elettronica popolare del 1968, che ha fuso composizioni di Bach con i sintetizzatori di Robert Moog. Il lavoro ha reso l'elettronica accessibile e riconoscibile, segnando una svolta nella musica contemporanea. Viene sottolineato il successo immediato e l'impatto culturale di questo esperimento, pur evidenziando i limiti legati alla mancata identità propria dell'elettronica in quell'epoca. È un omaggio lungimirante ad un album che ha aperto nuove strade sonore. Ascolta Switched-On Bach e scopri la fusione unica tra elettronica e classica!

 «Un interessante sincretismo sonoro di varie correnti interne alla scena metal più brutale e terrorizzante.»

 «Pur nei non-limiti di un genere forte e caotico come il grindcore, la band si distingue per qualità tecnica, lucidità compositiva ed efficacia sonora.»

La recensione analizza Painter of Dead Girls, compilation dei Pig Destroyer, tra i pionieri del grindcore e terrorcore. Pur con registrazioni altalenanti, emerge la tecnica elevata e l'originale fusione di elementi death, thrash e noise. La band si distingue nel panorama metal estremo per qualità e composizione. L'inserimento di un quarto membro aggiunge prospettive interessanti al futuro. Ascolta Painter of Dead Girls e scopri l'estremo grindcore dei Pig Destroyer!

 «…un crescente brusio di sommesse interferenze baccanal/percussive attornianti il gironzolante svolazzio accordéonistico introitale…»

 «…quasi una versione rumoros-tzigana degli spigolosissimi Cop Shoot Cop…»

La recensione analizza con apprezzamento l'album 'Something Obvious' di Zakarya, un progetto klezmer che si distingue per la sperimentazione sonora e l'uso innovativo di fisarmonica, basso e percussioni. Le tracce mescolano elementi noise e rock, creando un’esperienza sonora unica e intrigante che si allontana dalle aspettative tradizionali. L'album viene descritto come multiforme, caustico e pluridirezionale, consigliato agli amanti delle sonorità non convenzionali. Scopri il suono unico di Zakarya e lasciati sorprendere da 'Something Obvious'!

 Il laboratorio creativo di Beck Hansen non conosce limiti nelle sue decostruzioni sonore.

 Beck ha dimostrato di sapere andare oltre la sua abilità nel ridipingere i generi.

La recensione celebra 'Mutations' di Beck come un album che supera i limiti del suo predecessore, combinando sperimentazioni sonore e un cantautorato affascinante. La produzione di Nigel Godrich esalta la melodia, mentre i brani variano tra atmosfere psichedeliche, folk e pop malinconico. Esempi come 'Static' e 'Diamond Bollocks' evidenziano la versatilità e l'originalità dell'artista. L'album segna una svolta nella carriera di Beck, riconosciuto come un lavoro ricercato e godibile. Scopri la magia sonora di 'Mutations' di Beck, un viaggio unico tra sperimentazione e emozione.