Caratti

 il valore di una vita si legge su un planisfero / su una scala cromatica, su un conto bancario

 Questo disco nasce da tutto il male che avete fatto: non un semplice slogan, ma un manifesto di sopravvivenza.

Gli Apoptosi, giovani ma già maturi, propongono con 'Per tutto il male che avete fatto' un album hardcore feroce e impegnato. Tra brani rapidissimi e testi intensi, raccontano la frustrazione di una generazione che non si arrende. L'album oscilla tra nichilismo e senso di giustizia sociale, arricchito da riferimenti all'anarco-punk. Un lavoro che sorprende per consapevolezza e urgenza. Ascolta il nuovo album degli Apoptosi e lasciati travolgere dalla loro energia.

 Le 13 tracce segnano il punto d’incontro tra l'irruenza tagliente degli esordi e la maturità nichilista sviluppata nel tempo.

 Non c'è nulla di banale o dimenticabile in questo lavoro.

Dopo nove anni di silenzio, I Cani tornano con 'Post Mortem', un album che unisce energia degli esordi e maturità artistica. Niccolò Contessa si distingue per qualità compositiva e testi profondi, offrendo ai fan il disco atteso, arricchito da un sorprendente finale acustico. Un lavoro che valorizza e rinnova l'indie pop italiano. Scopri come I Cani ridefiniscono l'indie italiano con il loro atteso ritorno!

 Un viaggio dentro l’anima fragile e geniale degli Who, all’alba della fine.

 Questa edizione definitiva di Who Are You non è solo un tributo: è un documento vitale sulla sopravvivenza dell’arte nel caos.

La Deluxe Edition di Who Are You degli Who va oltre il semplice remaster: diventa un viaggio filologico e intimo nell'ultima epoca col batterista Keith Moon. Il box set arricchito da demo, versioni alternative e materiali inediti restituisce un ritratto autentico di una band tra crisi, creatività e passaggio generazionale, esaltando suoni nuovi e una scrittura più riflessiva. Riscopri il capolavoro degli Who in una veste inedita: lasciati travolgere dalla storia e dal suono ritrovato!

 Non è una pigra 'operazione nostalgia', bensì un'intelligente archeologia musicale con finalità futuriste.

 Un calcio sonoro alla mediocrità che dimostra come l'unico modo per onorare il passato sia suonarlo come fosse appena stato scritto.

La recensione celebra 'Beat Live', album che vede Belew, Levin, Vai e Carey reinterpretare il repertorio dei King Crimson anni '80. Arrangiamenti snelliti e stili diversi rendono l'opera fresca e attuale. L'intento futurista si realizza in una performance energica e coinvolgente che unisce tradizione e innovazione. Ascolta Beat Live e lasciati sorprendere dall’incontro tra leggende del prog e innovatori del rock!

 Non è la quantità a stupire, ma la profondità e la qualità del lavoro di ricerca che ogni uscita porta con sé.

 È un vero romanzo di formazione musicale, che segue Dylan nel suo passaggio da ragazzo del Midwest a voce generazionale.

La recensione racconta il valore storico e artistico del 18° volume delle Bootleg Series di Bob Dylan, una raccolta che documenta il periodo 1956-1963. Dai provini alle prime esibizioni live, l’album rappresenta un vero 'romanzo di formazione' musicale. Spicca il concerto alla Carnegie Hall, finalmente completo. La cura filologica e la qualità della ricerca emergono come elementi chiave. Scopri le origini di Bob Dylan e lasciati sorprendere dalla sua evoluzione artistica.

 Un’opera che fonde la sensibilità nordica di Frøislie con la vocalità mediterranea e passionale di Galifi.

 Quattro Racconti è un incontro d’arte e sensibilità che suggella il legame ideale tra la scuola scandinava e la tradizione prog italiana.

La recensione elogia Quattro Racconti, collaborazione tra Frøislie e Galifi che fonde la scuola prog scandinava e quella italiana. Ambientazioni sonore raffinate e la voce carismatica di Galifi offrono nuova vita a composizioni già note. L’album, pubblicato da Karisma Records, esalta il valore del dialogo artistico tra culture diverse, conferendo attualità e luce al prog sinfonico. Scopri il viaggio musicale di Quattro Racconti e lasciati sorprendere dal nuovo prog sinfonico.

 This Eternal Decay con Spettro confermano il loro ruolo di riferimento nel panorama goth/dark europeo.

 Spettro consolida la formula dei This Eternal Decay: un equilibrio tra fragilità e ferocia, introspezione e impatto.

La recensione analizza 'Spettro', l'album dei This Eternal Decay, lodandone la capacità di evolversi tra atmosfere cupe, synth avvolgenti e brani compatti. Il disco è visto come un perfetto equilibrio tra fragilità e impatto, consigliato sia ai fan storici che a nuovi ascoltatori. Scopri l'universo darkwave di Spettro: lasciati conquistare dalle sonorità dei This Eternal Decay!

 Un’immersione oscura in un inferno industriale dipinto da Ethel Cain come il limbo dei perversi, anime tormentate che trovano pace nella repressione.

 L’album, intenzionalmente disturbante e fatto di frequenze scomode, è al contempo noioso e affascinante.

Ethel Cain abbandona il southern gothic per addentrarsi nei territori del sound industrial e dark ambient con Perverts. L’album è descritto come un’esperienza sonora disturbante e impegnativa, colma di sperimentazioni e atmosfere inquietanti. Non mancano momenti più accessibili e richiami al precedente lavoro. Il risultato finale è un disco che affascina e sfinisce al tempo stesso, lasciando il segno con la sua chiusura pacificante. Scopri se hai il coraggio di immergerti nel mondo sonoro di Perverts.

 "Night Life è un album solido che celebra il loro ventennale, ritrovando un'identità sonora forte e innovativa."

 "A differenza di coevi più mainstream, i The Horrors non hanno mai cercato il successo facile, preferendo una proposta costantemente originale."

La recensione analizza il ritorno dei The Horrors con 'Night Life', album che segna il ventennale della band. Il sound si evolve, abbracciando elettronica e drum'n'bass, con una formazione parzialmente rinnovata. L'album viene lodato per originalità e coerenza, pur evidenziando qualche imperfezione nel finale. Il disco è un segnale di identità ritrovata e creatività. Scopri come i The Horrors reinventano il loro sound in Night Life!

 ‘In fatti ostili’ offre una lucida fotografia della società contemporanea, dominata da chiusura, individualismo e, appunto, ostilità.

 Ricordando a chi si sente confuso o isolato che ‘non siamo soli a provare disagio’.

Il settimo album dei Delta V, In Fatti Ostili, arriva dopo cinque anni di attesa. Un lavoro con eccellente qualità compositiva e testi che fotografano la società attuale. L'album si distingue per il suo pop elettronico raffinato e la collaborazione con Steve Hackett. Un disco intenso che parla di disagio e smarrimento collettivo. Scopri quanto la musica dei Delta V può raccontare anche la tua realtà.