Immagina un mondo senza confini e dove le possibilità vengono a cascate.

 Non preoccuparti di nulla, non aver paura di niente, perché niente fa paura se pensi positivo.

La recensione esalta 'Imagine' di John Lennon come un sogno poetico e utopico di pace e armonia mondiale. L'opera invita a immaginare un mondo senza odio, guerra e divisioni, dove regnano serenità e solidarietà. Il brano è descritto come un messaggio universale di speranza e positività che continua a ispirare generazioni. Ascolta Imagine e unisciti al sogno di un mondo migliore.

 Ascolto "No Son of Mine" e mi sento come il ragazzo della canzone.

 Il perdono è meglio dell'odio, no? Lo spero!

La recensione esplora il profondo legame emotivo con la canzone 'No Son Of Mine' dei Genesis, evidenziando il conflitto interiore tra il bisogno di affetto paterno e il perdono verso un padre distante. L'autore condivide una testimonianza personale di speranza e dolore, che si riflette nelle parole e nel sentimento della canzone. Un'analisi intima che unisce musica e vissuto personale. Scopri il significato profondo di 'No Son Of Mine' e lasciati coinvolgere dalle emozioni dei Genesis.

 Questa sorta di tristezza, rabbia verso il mondo e verso me stesso, questo mio essere alternativo, diverso dagli altri, beh, tutte queste cose mi spingono a scrivere, scrivo come forma di cura o come semplice valvola di sfogo.

 La luna può essere rosa, anzi: è rosa!

La recensione esplora il profondo stato emotivo dell’autore, legato alla solitudine e alla tristezza, trovando in Pink Moon di Nick Drake una forma di cura e conforto. La musica diventa una valvola di sfogo e un modo sano per affrontare il disagio esistenziale. L’opera è vista come un viaggio introspettivo, capace di trasformare il dolore in speranza e comprensione di sé. Ascolta Pink Moon e immergiti in un viaggio emotivo unico.

 Esistono film che trascendono... E poi ci sono le boiate stile "Lo hobbit", R.I.P.

 Esistono film che ti ricordano perché ami il cinema. E poi ci sono le boiate stile "Lo hobbit".

La recensione esprime una netta delusione per 'Lo Hobbit - Un viaggio inaspettato' di Peter Jackson. Pur riconoscendo la bellezza del cinema in generale, il recensore considera il film una 'boiata' mancata nel raggiungere il coinvolgimento emotivo e artistico tipico delle grandi opere cinematografiche. Scopri cosa non ha convinto della trasposizione di Peter Jackson!

 Non è la rivoluzione del gusto dell’Happy Hippo, ma è confezionata con quella plastica-che-sembra-carta che fa acquisire al prodotto un punto in più.

 Forse un po’ troppo stoppacciosa, forse più adatta ai bambini che ad altri.

La Kinder Pan e Cioc Tortina Cacao è un dolce snack per bambini che unisce la consistenza di Kinder Colazione Più con la croccantezza di Kinder Pan e Cioc. Nonostante il packaging apprezzabile, il sapore non rappresenta una rivoluzione e può risultare un po' stoppaccioso. Non è previsto l'inserimento di sorprese all'interno. Provala se cerchi uno snack dolce semplice e croccante per i più piccoli!

 "La Seconda Legge... è la Seconda Legge dell’Evocazione dei Morti, conosciuta ai più con il motto 'Non dire gatto se non ce l’hai nel sacco.'"

 "Ai discografici è piaciuto e a questo punto mi viene da sospettare che sti discografici non capiscano un emerito cazzo."

La recensione affronta in modo ironico e dissacrante l'album The 2nd Law dei Muse, evidenziando cover improbabili, cambi di line up fantasiosi e critiche alla direzione artistica. Pur riconoscendo momenti di qualità, come la traccia 'Prelude' e alcune strumentali finali, il testo sottolinea la confusione e la perdita di identità musicale percepite nell'album. L'autore utilizza un linguaggio surreale e provocatorio, mescolando realtà e finzione. Scopri l'originale e pungente recensione di The 2nd Law dei Muse!

 «Il più bel disco mai ascoltato per registrazione e produzione. Ma questo complimento non lo posso estendere alle canzoni» - Frank Zappa

 «Alla fine l’amore che si riceve è uguale all’amore che si dà»

La recensione analizza Abbey Road dei Beatles lodandone la qualità della produzione e il suono innovativo, ma evidenzia delle carenze nei testi di alcune canzoni. Il medley finale è visto come interessante ma poco ispirato. La valutazione generale è positiva ma con riserve, assegnando un 4 su 5. Scopri le sfumature di Abbey Road: leggi la recensione completa ora!

 «Pepper è uno dei dischi più omogenei mai ascoltati.»

 «Come qualcuno ha scritto: 'Revolver batte Pepper nella tecnica. Pepper batte Revolver nello spirito'.»

La recensione di Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band evidenzia un album omogeneo e carico di emozione. Nonostante iniziali riserve, l'autore apprezza la combinazione di pop e profondità, sottolineando la ritrovata collaborazione tra Lennon e McCartney. Pur ammettendo la superiorità tecnica di Revolver, Sgt. Pepper vince per lo spirito, risultando più accessibile e coinvolgente. Scopri perché Sgt. Pepper è un capolavoro senza tempo, ascolta l'album ora!

 Neanche a Madonna è successo di realizzare un disco in quei studi dove cantarono e incisero anche i Beatles.

 Kylie continua a brillare.

Kylie Minogue celebra il suo 25° anniversario musicale con Abbey Road Session, un album dal vivo e acustico che rivisita 16 grandi successi. Registrato negli iconici Abbey Road Studios, il disco offre un viaggio intimo e raffinato nelle hit che hanno segnato la sua carriera. Disponibile in diverse versioni, rappresenta un regalo speciale per i fan e un preludio al dodicesimo album in arrivo nel 2013. Kylie conferma la sua brillantezza nel panorama pop mondiale. Scopri l'intimità acustica di Kylie in Abbey Road Session, disponibile ora!

 Più melodia, cazzo! Ecco, se ascolterai queste poche indicazioni, ben presto potrai mandare affanculo tutti gli sfigati straccioni della Relapse.

 75 minuti di musica sono troppi, mio caro, quando perlomeno la metà riesce a farti sprofondare nel vortice dell'abbiocco più imperituro nello spazio di un giro di accordi.

La recensione di 'Yellow & Green' dei Baroness è un racconto ironico e metaforico che riflette sull'evoluzione e le trasformazioni dell'album. Nonostante momenti di buona sperimentazione e maturazione, l'opera risulta dispersiva e a tratti noiosa, soprattutto a causa della mancanza di riff heavy e di melodia costante. L'autore invita la band a osare di più con una maggiore presenza melodica per conquistare un pubblico più ampio. Scopri perché 'Yellow & Green' divide i fan e ascolta il viaggio musicale dei Baroness!

 Un mostruoso e racapricciante circolo di docenti e professori ex 68ini, benestanti, viziosi, schiavi delle loro bassezze e salmodianti fesserie sui "diritti civili".

 La sinistra è ormai peggio della destra.

La recensione condanna duramente il film per la sua rappresentazione di una sinistra borghese decadente, ipocrita e intellettualmente vuota. Viene criticata la mancanza di coraggio nel trattare temi come malattia e dolore, sostituiti dall'uso della droga come fuga. L'autore vede nel film uno spaccato realistico, ma moralmente riprovevole, di una sinistra ormai fallita e autoreferenziale. Scopri il lato oscuro della sinistra borghese in Le Invasioni Barbariche!

 Le ritengo la più credibile incarnazione attuale dell'originario spirito ribelle che anima il rock'n'roll.

 Quando un musicista è disposto a subire le conseguenze estreme del suo credo, non c’è nient’altro da fare che rendere merito e riconoscere il massimo rispetto.

La recensione esalta la forza simbolica e l'autenticità delle Pussy Riot come incarnazione moderna dello spirito ribelle del rock'n'roll. Nonostante la mancanza di una vera produzione musicale, il gruppo viene celebrato per il coraggio e l'impegno politico che li rende un punto di riferimento unico. Una dichiarazione di rispetto e di sostegno alla loro causa di libertà. Scopri la coraggiosa storia di Pussy Riot e unisciti alla loro lotta per la libertà.

 Ci vuole un dottore in questi casi e nonostante prediliga i felini bisogna convenire che non vi sia lenitivo migliore dei Dr. Dog.

 Le mie regine astrali che hanno dilaniato il mio cuore per dieci minuti scarsi tengono in mano il filo della vita, della fresca potenza di una bellezza irripetibile.

La recensione racconta un’esperienza immersiva e personale ascoltando l’album 'Be The Void' dei Dr. Dog. Tra immagini poetiche e riflessioni notturne, la musica viene descritta come un vero lenitivo capace di calmare e avvolgere, offrendo un rifugio dall’ansia e dall’insonnia. La scrittura vive di emozioni intense, con riferimenti suggestivi che evocano bellezza e fragilità umane. Ascolta 'Be The Void' e lasciati avvolgere dalle sue atmosfere uniche.

 L’egoismo mi ha reso quello che sono, ma non riesco a smettere di pensare agli altri.

 E se per vivere in un mondo felice noi bipedi parlanti non dovremmo più esistere?

La recensione di 'Sangue' diretto e interpretato da Libero De Rienzo descrive un'opera forte e sincera che esplora l'alienazione e il malessere della società contemporanea. L'autore del testo si immerge senza filtri nelle emozioni del protagonista, affrontando temi di solitudine, disillusione e critica verso l'ipocrisia sociale. Il film provoca una riflessione intensa sull'identità e la vita moderna, mantenendo un tono autentico e personale. Scopri il vero volto dell'alienazione moderna con 'Sangue' di Libero De Rienzo.

 Siamo tutti un po' complici della tua morte Piero dei nostri tempi, la droga del XXI secolo è la deresponsabilizzazione.

 Metto su il mio disco preferito dei Pixies e ti dedico 'Blown Away'. Chissà se mentre ti buttavi sorridevi.

La recensione di 'Bossanova' dei Pixies si intreccia a uno struggente racconto personale di un tragico evento su un treno, creando un'intensa riflessione sulla morte e l'indifferenza. L'autore dedica il brano 'Blown Away' a un giovane scomparso, sottolineando la loro connessione generazionale. Un omaggio musicale e umano, che valorizza l'album come colonna sonora di pensieri profondi e condivisi. Scopri il lato più umano di Bossanova dei Pixies con questa recensione intensa.

 La rivoluzione "non è un pranzo di gala... è un atto di violenza".

 Un anthem per eccellenza della New Left e della working class, uno dei capisaldi della nuova ondata britannica.

La recensione celebra l'album 'Entertainment!' dei Gang Of Four come un'esplosione sonora e politica, definendolo un manifesto musicale della New Left. Il disco viene descritto come un lavoro tagliente, minimale e rivoluzionario, con testi potenti che affrontano temi di alienazione e critica sociale. La critica sottolinea la forza della musica e il suo impatto duraturo nel panorama punk e post-punk britannico. Ascolta 'Entertainment!' per immergerti in una rivoluzione sonora e politica.

 Cristina Scabbia mi fa davvero esplodere il perizomino di un liquido bianco che non le dico.

 La sbalorditiva cover 'Losing My Religion' dei R.E.M.? Da rimanere senza fiatella.

La recensione, scritta con tono ironico e passionale, esprime forte ammirazione per i Lacuna Coil e il loro album Dark Adrenaline. Viene sottolineata la talentuosa presenza scenica di Cristina Scabbia e la qualità delle canzoni, pur lamentando la scarsa attenzione mediatica italiana. Il testo mescola umorismo e sincero entusiasmo per il gruppo metal-gothic. Scopri l'energia dark di Dark Adrenaline e lasciati conquistare da Cristina Scabbia!

 Prima di andare a dormire, sento brividi su tutto il corpo, è una paralisi... non riesco bene a capire cosa dovrei fare per sfuggire a tutto questo.

 Tutto questo buio vi rende piccoli, il mio buio vi rende tutti piccoli.

La recensione di 'Absinthe' dei Naked City descrive un viaggio emotivo e oscuro, che cattura l'inquietudine e l'isolamento urbano attraverso suoni intensi e ipnotici. L'autore racconta sensazioni di disagio e paura, ma anche di coinvolgimento profondo, enfatizzando l'impatto emozionale dell'album. Scopri l'intensità di 'Absinthe' e lasciati trasportare nelle sue atmosfere oscure.

 Quando Nurjev danza, anche le farfalle sentono il dovere di inchinarsi.

 La 'Danza dei cavalieri' espugna la scena come una deflagrazione improvvisa.

La recensione celebra la straordinaria interpretazione del balletto Romeo e Giulietta di Prokofiev, evidenziando la potenza emotiva della musica e la maestria artistica di Rudol'f Nurjev e Margot Fonteyn. Particolare rilievo viene dato all'uso degli strumenti e alla direzione di Georg Solti, che crea un'atmosfera coinvolgente e vibrante. L'opera è descritta come un viaggio sonoro che incarna perfettamente le sfumature psicologiche e sentimetali dei personaggi. Ascolta ora questa potente interpretazione di Prokofiev e lasciati travolgere dall'emozione!

 Compagni che sbagliano. Questo forse potrebbe essere il primo pensiero rivolto dall'ascoltatore distratto ai Club 27.

 Il buon rivoluzionario sa alternare alla serietà della lotta anche meritati momenti di svago.

L'album 'For Dishes And Soul' dei Club 27 miscela punk inglese e americano con forti riferimenti rivoluzionari e sovietici. Il disco alterna brani divertenti a pezzi impegnati, celebrando lo spirito proletario senza dimenticare il piacere. Pur includendo qualche concessione tipicamente borghese, l'album è un prodotto autentico per il popolo amante della pace. Ascolta l'album e immergiti in un punk rivoluzionario tutto da scoprire!