Four Strong Winds è considerata una pietra miliare della musica canadese.

 Summer Wages possiede una forza evocativa quasi epica, marchio di fabbrica di Ian Tyson.

La recensione celebra Ian and Sylvia e il loro album So Much For Dreaming, definendolo un lavoro variegato che mescola country, blues, folk e pop. Pur non essendo un capolavoro, l'album evidenzia la forza evocativa e l’influenza duratura di Ian Tyson come cantautore. Vengono particolarmente apprezzate le melodie semplici, la cover di Joni Mitchell e alcune canzoni soliste di grande impatto emotivo. La valutazione complessiva è positiva, con 4 stelle su 5. Esplora le radici del folk canadese con Ian and Sylvia e lasciati trasportare dalle loro melodie senza tempo!

 È un viaggio nell’LSD in cellulosa, talmente pretenzioso e sfaticato da risultare destabilizzante.

 Il desiderio di distruggere lo schermo con una pala è inevitabile, ti si afferra alla gola con le sue fauci e non molla la presa.

La recensione celebra Lars von Trier come uno dei più grandi registi contemporanei ma giudica 'L'Elemento del Crimine', il suo esordio, come un film esteticamente geniale ma eccessivamente lento e noioso. Sebbene il film mostri una grande padronanza visiva e un'audace sperimentazione, risulta difficile e sfiancante per lo spettatore, definito un viaggio destabilizzante nella mente dell'artista. Solo pochi appassionati di cinema autoriale riescono ad apprezzarne l'esperienza estrema. Scopri l’esordio controverso di Lars von Trier e vivi un’esperienza cinematografica unica!

 Il thrash è semplicemente figo. È la mia manna dal cielo.

 Assoli improvvisi, eseguiti alla velocità della luce e inseguiti dal drummer indemoniato e dalla sua batteria che semina devastazione.

La recensione celebra il terzo album degli Attomica, 'Disturbing The Noise', come un lavoro thrash metal autentico e tecnico, con produzione migliorata e una vocalità più comprensibile. Il gruppo mostra una maggiore cura nella composizione, alternando velocità intensa e arrangiamenti complessi. L'album risulta una vera bomba per gli appassionati, nonostante la scarsa reperibilità. L'approccio artigianale e la potenza sonora confermano Attomica come una realtà di rilievo nel metal brasiliano. Ascolta subito Disturbing The Noise e vivi il thrash metal come mai prima d’ora!

 Questo disco fa veramente cagare.

 Axel, per l’amor del cielo, facci un favore: resta a casa e non fare nulla che abbia a che vedere con l’heavy metal e con la musica in genere.

La recensione esprime delusione per l'album Tales Of The Crown di Axel Rudi Pell, ritenuto una copia di lavori precedenti senza innovazioni significative. Nonostante le abilità tecniche del chitarrista e la buona produzione, la critica evidenzia ripetitività, canzoni stantie e poca originalità. Si salva solo la voce di Johnny Gioeli e qualche traccia isolata. L'autore immagina un declino nella carriera dell'artista e invita a non continuare su questa strada. Scopri la verità sull'ultimo album di Axel Rudi Pell, leggi la recensione completa!

 Ho sentito le stesse identiche emozioni che provavo ascoltando i pezzi sopra citati.

 Forse non sei solo un cantautore, ma anche uno scrittore nato.

La recensione racconta l'impatto emotivo del libro 'I Pensieri Di Nessuno' di J-Ax, un'opera che trasmette con schiettezza e intensità le sfide personali e professionali dell'artista. L'autore del testo si riconosce nelle parole di J-Ax, trovando nel libro un continuo stimolo e ispirazione. La scrittura di J-Ax viene apprezzata per la sua sincerità e capacità di emozionare, oltre il rap e la musica. Scopri il libro che ha ispirato una generazione di giovani rapper e non solo!

 Queste antenne che Baden ha posto in direzione a Bahia e di conseguenza verso l’Africa, gli hanno permesso di realizzare un nuovo sincretismo.

 Mai i temi del popolo negro del candomblé sono stati trattati con tanta bellezza, profondità e ricchezza ritmica.

La recensione celebra l'album Os Afro-Sambas di Baden Powell e Vinicius De Moraes come un capolavoro che fonde la bossanova con le tradizioni afro-brasiliane, specialmente attraverso le influenze del Candomblé e del samba. Descrive l'opera come tecnicamente impeccabile, ricca di emozione e storicamente e culturalmente rilevante, sottolineando il valore innovativo e universale del disco. L'album è visto come un ponte tra il passato ancestrale e la musica moderna brasiliana, capace di trascendere i generi e i tempi. Scopri l'essenza afro-brasiliana della bossanova con Os Afro-Sambas, ascolta ora!

 Un esempio lampante è il tormentone "Fuori dal tunnel (del divertimento)", pezzo dal ritornello superorecchiabile che ironizza sul modo di divertirsi esasperato della gente.

 Cercare di trovare l’inizio di uno e la fine dell’altro è un po’ come guardare il mare e non accorgersi di dove finisce l’acqua e comincia l’orizzonte...

Verità Supposte di CapaRezza è un album eccezionale che si distingue per originalità e testi geniali. L'artista combina con maestria hip hop e rock, mantenendo un equilibrio tra critica sociale e ritornelli orecchiabili come in 'Fuori dal tunnel'. I brani affrontano tematiche antirazziste, autobiografiche e nostalgiche. Il disco si conferma un punto di riferimento nel panorama musicale italiano, apprezzato per la sua originalità e la voce in falsetto di CapaRezza. Ascolta ora Verità Supposte di CapaRezza e scopri un rap unico e coinvolgente!

 «Io credo che un cantante per ragazzine non parli del suo vizio di andare a prostitute... o della morte dell'infanzia e quindi della perdita dell'innocenza.»

 «La sua musica riesce a farmi riflettere e a trasmettermi molte emozioni, in particolare questo disco che per me merita 5 stelle.»

La recensione celebra Rosso Relativo come un debutto brillante e autentico di Tiziano Ferro, capace di unire sonorità R'n'B poco comuni in Italia a temi lirici maturi e profondi. Il disco si distacca dall'immagine costruita dai media e si presenta come un'opera capace di emozionare e far riflettere. Si sottolinea il rapido successo commerciale dell'artista, paragonandolo a icone italiane. Il voto finale è massimo, confermando l'apprezzamento del recensore. Scopri ora il debutto che ha rivoluzionato la musica italiana di Tiziano Ferro!

 Qui, di qualità, c'è tutta quella di un gruppo che suona (e suona davvero) da 30 anni.

 Si può pensare tutto ma non che i Simple Minds siano stanchi di fare musica.

La recensione celebra 'Graffiti Soul' dei Simple Minds come un album di alta qualità, frutto di trent'anni di esperienza musicale. L'autore sottolinea l'abilità tecnica della band, la varietà degli arrangiamenti e la coesione tra i membri, parlando di un suono che supera persino alcune opere precedenti. Nonostante le vendite non eccezionali, l'album dimostra che i Simple Minds sono tutt'altro che stanchi. Ascolta Graffiti Soul e riscopri il talento dei Simple Minds!

 La title track 'Man Overboard' è la canzone che stiamo aspettando da Dylan, da troppi anni.

 Ian Hunter si avvicina prepotentemente al suono americano andando ad insidiare calibri come Springsteen, Petty, Mellencamp, Earle e l'amato Dylan.

A 70 anni Ian Hunter sorprende con 'Man Overboard', un album che esalta la sua voce unica e uno stile folk-rock ispirato a Dylan e Springsteen. La produzione è curata e valorizza strumenti tradizionali, offrendo ballate intense e brani più rock. Hunter mostra un songwriting maturo e convincente, consolidando una seconda carriera di qualità dopo i Mott The Hoople. Scopri il fascino senza tempo di Ian Hunter e il suo nuovo album folk-rock!

 Tom Petty non sbaglia un colpo!

 Piccolo disco, grandissima musica!

L'EP live 'Extended Play Live' dei Mudcrutch, guidati da Tom Petty, rivisita la musica country-rock anni '70 con energia e spontaneità. Il breve album presenta quattro brani coinvolgenti, tra jam chitarristiche esplosive e omaggi alle radici rock, mettendo in luce la formazione compatta e in forma della band. Nonostante la durata ridotta, il disco conferma la qualità artistica di Petty e soci, regalando un’esperienza musicale intensa e divertente. Ascolta ora l'EP live dei Mudcrutch e vivi l'energia autentica degli anni '70!

 "American Fool è un'opera che nel corso degli anni non è invecchiata troppo bene."

 "Quel lontano 1982 bastarono due brani a John Cougar per sbancare le classifiche."

American Fool rappresenta una svolta commerciale per John Mellencamp, grazie a hit come "Jack And Diane" e "Hurts So Good". Tuttavia, il disco soffre di un suono datato e qualche traccia meno riuscita. Nonostante ciò, rimane un album fondamentale per far conoscere il suo talento e aprire la strada a una brillante carriera nel rock americano. Scopri il disco che ha lanciato John Mellencamp nel rock americano!

 «Are You Ready To Rock?» urla la lancinante voce del cantante-chitarrista Joel O’Keeffe.

 Lasciamoli suonare per puro piacere loro e nostro.

La recensione celebra gli Airbourne come una giovane band australiana che ritorna al rock'n'roll puro e grezzo degli anni '70 con l'EP Ready To Rock. Il gruppo, guidato da Joel O’Keeffe, propone brani potenti, veloci e energici, con riff accattivanti e assoli ben riusciti. La critica apprezza l'autenticità e la spontaneità del gruppo, evitando facili paragoni con gli AC/DC. Un'esperienza sonora fresca e divertente per gli amanti dell'hard rock classico. Ascolta ora Ready To Rock e vivi il vero spirito del rock australiano!

 Konkurs è un perfetto miscuglio tra la ferocia di Pulver e la melanconia di Erotik.

 Un gruppo che merita veramente, consigliato a chi vuole avvicinarsi ai Lifelover.

La recensione esalta Konkurs, l'album del 2008 dei Lifelover, come il loro lavoro più maturo, che integra elementi di depressive black metal con influenze post-punk, rock e pop. L'autore apprezza la profondità espressiva e l'atmosfera unica creata dalle vocals aggressive e dalle melodie malinconiche. L'album è considerato accessibile anche a chi non è un fan del genere puro, rendendo il gruppo svedese una realtà importante e innovativa nel panorama depressive metal. Scopri ora Konkurs e immergiti nell'universo unico dei Lifelover!

 Questo disco è divertente. Questo disco ti mette di buon umore. Questo disco è uno scherzo.

 Se volete avere nella vostra discografia uno dei primi esempi di Crossover Metal-Rap dovete avere questo disco.

Attack Of The Killer B's è una raccolta di b-sides, live e rarità degli Anthrax, uscita nel 1991. L'album mostra il lato più giocoso e autoironico della band, con un mix di thrash metal, crossover e cover d'effetto. Perfetto per fan e per chi cerca un disco divertente e genuino, ideale per party e momenti di svago. Un omaggio al periodo con Joe Belladonna alla voce e alla creatività della band. Scopri ora il lato più ironico e funky degli Anthrax con questa raccolta imperdibile!

 Unico pregio di "Millions Now Living Will Never Die" è la cura eccezionale per i suoni ma se manca la sostanza si può avere pure la migliore produzione del mondo e comunque il livello rimarrà sempre mediocre.

 Di davvero innovativo in questo lavoro non ci troverete niente ma visto che si tratta di musica pesante e di difficile ascolto... la critica si esalta e grida al capolavoro.

La recensione critica il disco 'Millions Now Living Will Never Die' dei Tortoise, considerato un capolavoro del postrock anni '90, ma per l'autore risulta noioso e ripetitivo. Nonostante la cura nella produzione sonora e qualche spunto jazz, manca sostanza e innovazione, con brani che sembrano più colonne sonore per videogiochi. L'album non incontra il gusto personale, risultando difficile e monotono. Scopri se il postrock dei Tortoise fa per te leggendo la recensione completa!

 Sottovalutato. Enormemente sottovalutato.

 Siamo di fronte ad uno dei migliori dischi death metal pubblicati dal 2000 ad oggi, eclettico come pochi, inconfondibile, unico, speciale...

La recensione celebra 'And Then You'll Beg' dei Cryptopsy come un capolavoro sottovalutato del death metal tecnico e progressivo. Si evidenzia l'evoluzione sonora della band con Mike Di Salvo alla voce, lodando la complessità compositiva e la potenza esecutiva. Il disco, considerato apice creativo, è paragonato a pietre miliari del genere e difeso contro le critiche riguardanti la sua accessibilità. Scopri l'album e immergiti nel death metal tecnico dei Cryptopsy!

 "Un carrarmato inarrestabile di riff e cambi di tempo accompagnati dalle angosciose litanie di Speckmann."

 "Corpi massacrati, stritolati, straziati dalle fiamme: è l’apocalisse del 11 Settembre cantata ben dieci anni prima."

L'album 'Tragedy Strikes' di Abomination (1991) di Paul Speckmann rappresenta una visione apocalittica e potente della guerra, anticipando eventi come l'11 Settembre. Il mix di thrash metal e progressive crea un'atmosfera intensa e inquietante, con testi che denunciano la distruzione e la sofferenza causate da conflitti globali. Un lavoro considerato uno dei vertici concettuali e strumentali di Speckmann, oggi ancora rilevante e profetico. Ascolta 'Tragedy Strikes' e rivivi un capolavoro metal profetico.

 Fink ci regala una nuova scatola d'emozioni che trovano la loro ideale dimensione in un viaggio in macchina, in treno o semplicemente in una notte solitaria.

 In alcuni casi la sua (John Legend) influenza risulta deleteria, finisce per imprimere con forza un'idea swing del tutto fuori contesto.

Sort Of Revolution segna un passaggio importante per Fink, che abbandona l'ambient techno mantenendo il suo stile cantautorale. L'album si distingue per un suono più stratificato e testi profondi, anche se alcuni brani risentono della collaborazione con John Legend. Le migliori tracce esprimono intensità e atmosfere perfette per viaggi o momenti di riflessione. Scopri l'intensità di Sort Of Revolution, ideale per i tuoi viaggi e momenti di riflessione.

 La prima canzone, incisa nel 1970, colpisce davvero per la sua profezia, ... stessa identica sciagurata fine di Rino undici anni dopo.

 E in questa veste Rino dà il meglio di sé, ... la necessità di vivere rimane in me.

La compilation Live & Rarities di Rino Gaetano offre una miscela di demo, brani inediti e un concerto del 1977 che restituisce la vera essenza dell'artista. Pur evidenziando alcune scelte discutibili, come versioni alternative meno convincenti e un’operazione commerciale postuma, la raccolta conserva momenti preziosi, in particolare alcune tracce che colpiscono per contenuti e intensità. Il live mostra un Rino Gaetano autentico e anticonformista, rimpianto dalla musica italiana attuale. Scopri la vera anima di Rino Gaetano con Live & Rarities, un viaggio tra rarità e emozioni autentiche.