Il mondo è stato forgiato dagli uomini per gli uomini e l’esperienza maschile è considerata universale.

 Per una donna chiedere un consulto medico è più o meno come affidarsi a uno sciamano!

Il saggio 'Invisibili' di Caroline Criado Perez esplora il divario dei dati di genere che invisibilizza le donne in molti aspetti della vita, dalla medicina al lavoro, passando per la politica. Con dati precisi e analisi approfondite, l'autrice evidenzia come il mondo sia stato modellato sulle esperienze maschili, penalizzando così metà della popolazione mondiale. Il testo invita a una maggiore consapevolezza e azione, soprattutto favorendo la presenza femminile nei ruoli decisionali. È una lettura fondamentale per comprendere e combattere le ingiustizie di genere. Leggi 'Invisibili' e scopri come il gender data gap influenza la vita di tutti!

 Quando un film e il suo attore protagonista ti emozionano ogni volta come fosse la prima, non servono altre spiegazioni.

 Da un male può nascere un bene.

Mrs. Doubtfire rimane uno dei film più amati grazie alla straordinaria interpretazione di Robin Williams e alla sua capacità di unire comicità e emozioni profonde. La storia di un padre che si traveste per stare vicino ai figli affronta con delicatezza temi seri come il divorzio, offrendo momenti esilaranti e intensi. La colonna sonora e le citazioni culturali arricchiscono ulteriormente l'esperienza. Un classico intramontabile, impreziosito dalla nostalgia per l'attore scomparso. Rivivi le emozioni di Mrs. Doubtfire con Robin Williams, un film da vedere e rivedere!

 Il titolo tradotto in “La Tasca di Dio” prende ironicamente spunto da Devil's Pocket, un quartiere povero con una leggenda metropolitana.

 È il tipico film che piace a me, dove si narrano le vicende storte di persone cosiddette “losers” a cui raramente qualcosa va per il giusto verso nella vita.

God's Pocket è il debutto alla regia di John Slattery, un dramma intenso e ironico ambientato in un quartiere operaio di Philadelphia. Philip Seymour Hoffman e John Turturro offrono performance solide in una storia di persone sfortunate e situazioni imprevedibili. Il film scorre veloce, coinvolgendo lo spettatore senza appesantire grazie a battute e colpi di scena. Un ritratto realistico e umano di una comunità ristretta e dalle molte difficoltà. Guarda God's Pocket e scopri un dramma umano emozionante e autentico.

 "Orlando, le forme dell'Amore" è un vero e proprio Capolavoro.

 Nocenzi riesce a riprodurre perfettamente l'eterno ed inconciliabile contrasto fra Guerra ed Amore.

Il Banco del Mutuo Soccorso celebra 50 anni dall'esordio con un ambizioso concept album su Orlando Furioso. Vittorio Nocenzi dimostra grande maestria nel rendere musicale il poema di Ariosto, creando un capolavoro prog ricco di sfumature e temi profondi come guerra e amore. L'album beneficia di una resa sonora eccellente, una splendida interpretazione vocale e un artwork fedele alla tradizione del gruppo. Un lavoro destinato a lasciare un segno nel panorama della musica progressive italiana. Scopri il capolavoro prog di Banco, un viaggio musicale nell'Orlando Furioso da non perdere!

 «Se non fosse stato per questo, noi non avremmo avuto “l’Edgar Allan Poe cosmico»

 «Il diario di morte è crudo nella sua descrizione dei sintomi che lo stavano progressivamente portando alla morte»

Il volume 'Vita (e morte) di un gentiluomo' offre un racconto intimo e dettagliato della vita di H.P. Lovecraft, con il diario della sua morte e saggi approfonditi sui suoi primi anni. Grazie anche a testimonianze rare e un ricco apparato fotografico, il libro svela lati inediti di questa icona della letteratura horror. Nonostante la vita segnata da difficoltà familiari e οικονομiche, Lovecraft emerge come una figura complessa e influente, amata da molti. Scopri l’intimità e i segreti di H.P. Lovecraft con questo volume imperdibile!

 Quando si fa sesso bisogna gridare, dando libero sfogo ai propri istinti.

 La scoperta di un prezioso braccialetto permetterà a Giovanna di fare scoperte poco piacevoli sulla propria famiglia.

La serie Netflix 'La vita bugiarda degli adulti', diretta da Edoardo De Angelis e tratta dal romanzo di Elena Ferrante, racconta la crescita e le scoperte di un'adolescente a Napoli negli anni '90. La ricostruzione storica e la performance di Valeria Golino sono notevoli, ma alcune scelte cast e dialoghi limitano l'impatto complessivo. Nonostante momenti toccanti, la serie non raggiunge pienamente le aspettative e soffre di alcune incongruenze narrative. Scopri le tensioni e i segreti di Napoli anni '90 in questa serie intensa ma imperfetta.

 chi rompe il cazzo paradisiacamente è sulla strada giusta del Regno dei Cieli.

 Uomo avvisato mezzo SAXvato!

La recensione celebra l'album di Ornette Coleman come un viaggio destrutturato e liberatorio nel free jazz. Con un tono ironico e poetico, l'autore esalta la creatività sovversiva del sassofono e l'imprevedibilità musicale. La musica è vista come una tempesta entusiasmante che dissolve le regole tradizionali, invitando a superare paure e convenzioni. Un elogio alla libertà espressiva e al rischio artistico delle avanguardie musicali. Ascolta Ornette Coleman e immergiti nell’avventura del free jazz!

 La discoteca vista come soluzione allo squallore, a tutto ciò che non funziona di una vita squallida e senza sbocchi, mi sembra una filosofia di un negativo abissale.

 Mi stanno sullo stomaco queste musiche ma soprattutto il film da esse sostenuto... Saturday Night Fever è un ottimo punto di partenza per mettere a fuoco e rimanere ben amareggiati e orripilati da quel fenomeno cosiddetto del riflusso.

La recensione racconta un’esperienza personale legata all’album di Saturday Night Fever, esplorandone l’impatto culturale e musicale. L’autore critica aspramente la musica disco e il film, considerandoli simboli di un riflusso sociale negativo degli anni ’80. Viene evidenziata una visione della discoteca come soluzione illusoria ai problemi esistenziali, con una nostalgia critica verso la musica rock contemporanea. La recensione esprime una forte avversione verso la superficialità e l’apparire della cultura disco. Scopri il lato meno noto della colonna sonora di Saturday Night Fever con questa recensione intensa e personale.

 Ligotti o lo si ama o lo si odia.

 Il capolavoro di Nottuario è sicuramente La voce nelle ossa, storia macabra e onirica... che simboleggia il nostro universo putrescente.

La recensione esalta 'Nottuario' di Thomas Ligotti come un'opera fondamentale della letteratura weird contemporanea. Ligotti è descritto come un 'filosofo dell’orrore' che utilizza il racconto weird per esprimere incubi e visioni personali. Il volume si compone di tre parti che mescolano saggistica, diario personale e racconti onirici, con temi di mistero e inquietudine in cui emerge un'atmosfera intensa e visionaria. 'La voce nelle ossa' è indicato come il racconto più emblematico, simbolo di un universo oscuro e labirintico. Immergiti nell'orrore filosofico di Thomas Ligotti, leggi 'Nottuario' ora!

 Un album che ha ottenuto poco successo dovuto alla scarsa promozione da parte della loro casa discografica.

 Together è un album più maturo rispetto a 'Popstars', dove le 5 ragazze riescono a mostrare leggermente di più la loro voce.

Il secondo album delle Lollipop, 'Together', pubblicato nel 2004, ha avuto scarso successo principalmente a causa della scarsa promozione da parte della casa discografica WEA. Nonostante questo, l'album mostra una maturità maggiore rispetto al precedente 'Popstars', con le cinque cantanti che esplorano anche parti soliste. Il singolo scelto, 'Dreaming of Love', è risultato poco efficace per il lancio, mentre la traccia 'Love Is Gonna Change' avrebbe potuto avere più impatto commerciale. Un lavoro che avrebbe meritato maggior attenzione. Scopri l’evoluzione musicale delle Lollipop con 'Together' e ascolta l’album oggi stesso!

 Qui ci troviamo in un bosco, e l’immagine di copertina ci aiuta a immedesimarci in un suo piccolo e furtivo abitante.

 Le canzoni possono essere definite quasi da stadio, se al posto dello stadio però mettiamo il campo di Quidditch del castello di Hogwarts.

Laminate Pet Animal degli Snowmine trasporta l'ascoltatore in un'atmosfera boschiva e quasi magica, grazie a arrangiamenti vivaci e una sezione ritmica coinvolgente. L'album combina un indie-rock americano piacevole e lineare, con echi di Shearwater, risultando un piccolo gioiello sorprendente da New York. La traccia 'Danger In The Snow!' aggiunge un tocco dissonante che crea tensione, mentre brani come 'Let Me In' esaltano la leggerezza delle chitarre. Ascolta ora Laminate Pet Animal e immergiti in un viaggio sonoro unico!

 Avatar rappresenta un approdo definitivo nella degenerazione di Hollywood: tecnica al massimo, contenuti al minimo.

 Il film è un pasto luculliano lungo, ma con la profondità di sapori di un panino da McDonald's.

La recensione esprime delusione per Avatar - La via dell'acqua, definito un film tecnicamente solido ma narrativamente banale e prevedibile. La ricchezza visiva non riesce a compensare l'assenza di un messaggio profondo o una vera innovazione. Si critica il sistema hollywoodiano stagnante che punta solo sul successo commerciale, riproponendo schemi narrativi obsoleti. Il film viene descritto come un 'fast food' visivo lungo e privo di anima, simbolo di una crisi culturale e industriale più ampia. Scopri perché Avatar 2 incanta ma delude: leggi la recensione completa!

 I Black Crowes diventano noiosi alle prese costantemente con pezzi stralunati, poco melodici e ancor meno ritmici.

 Il loro fascino melodico resta inalterato, un disco per appassionati del gruppo.

Croweology è un doppio album acustico dei Black Crowes, che ripropone venti brani tratti dai loro primi sei album, con un unico inedito e una cover. La rivalità fra i fratelli Robinson ha segnato la storia del gruppo, influenzando il suono, ora più morbido e meno energico rispetto al passato hard rock. L'album è ideale per i fan, grazie ai classici reinterpretati, anche se a tratti può risultare monotono. Una valutazione complessiva di quattro stelle per un lavoro dall'alto valore nostalgico. Scopri Croweology se ami il southern rock e i classici dei Black Crowes in versione acustica!

 La voce di Mr. Punk agguanta la caratterizzazione assoluta della spregiudicatezza esacerbante, roca e graffiante.

 L’attitudine punk’n’roll continua a macinare imperterrita lungo i sentieri rivoltosi del genere, equipaggiati di grinta e di quel senso irriducibile, deflagrante.

I The Dick Dastardly’s presentano un EP omonimo caratterizzato da un punk aggressivo e in continua evoluzione, che richiama influenze storiche come Dead Boys e Germs. La band di Borgo Massano si distingue per energia, precisione e un sound grezzo ma raffinato. La produzione analogica sottolinea il carattere autentico del disco, mentre le tematiche ribelli si fanno strada anche nel testo. Un lavoro coinvolgente e sfrontato che conquista la scena punk attuale. Ascolta ora l’EP esplosivo dei The Dick Dastardly’s e immergiti nel punk autentico!

 Quando l'ho ascoltata la prima volta mi sono sentita come se avessi fumato la mia prima canna.

 Suorah non è mai stata come quelle transessuali commerciali a.k.a ANNA TATANGELOWANNABES.

La recensione celebra l'album 'Into Me' di Suorah come un lavoro musicale dance e autentico, ideale per la disco. Vengono evidenziate le tracce 'Not Ur Bxtch', 'Indie Kid' e la preferita 'Wolfgang', quest'ultima con un tono più emo e personale. L'autore mostra grande entusiasmo e apprezzamento per la genuinità e lo stile alternativo di Suorah, definendola unica nel panorama musicale. Ascolta ora 'Into Me' di Suorah e lasciati travolgere dal ritmo e dall'emozione!

 È sempre stato il mio sogno usare gli ossimori più banali possibili!

 Aurora è un po’ l’anti-Billie Eilish.

La recensione descrive l'album di Aurora come un'opera raffinata che unisce arrangiamenti complessi e atmosfere nordiche. L'artista si distingue per la capacità di fondere pop e arte, con una voce angelica che accompagna melodie avvolgenti. L'album è eterogeneo, con elementi che ricordano Björk e un'attenta dinamica che mantiene viva l'attenzione dall'inizio alla fine. L'ascolto è paragonato a un viaggio onirico sotto l'aurora boreale che trasporta l'ascoltatore in un mondo sospeso tra sogno e realtà. Ascolta l'album e lasciati trasportare dal magico mondo di Aurora!

 Con gli Elii si scherza sempre in modo davvero serio.

 Questo disco è un capolavoro. Non ci saranno più album così.

La recensione celebra il trentennale di "Italyan, rum casusu çıktı", album iconico del 1992 di Elio e le Storie Tese. L'autore sottolinea la freschezza dell'umorismo, la maestria musicale e le prestigiose collaborazioni, confermando l'opera come un capolavoro senza tempo. Il disco viene ricordato anche per la sua dissacrante ironia contro la morigeratezza culturale di allora. Un viaggio nostalgico fra brani memorabili e riferimenti pop. Riscopri il capolavoro ironico di Elio e le Storie Tese e lasciati sorprendere!

 Oh, the light inside you now / Oh, the wild inside you now

 And the home is a garden that can’t keep me alive

La recensione descrive l’album Florist come un viaggio emozionale che mescola malinconia, ricordi e speranza. Attraverso atmosfere ambient e arpeggi di chitarra, la musica evoca un paesaggio sonoro primaverile ed etereo. I testi riflettono sulla vita, la famiglia e l'inevitabile passaggio del tempo, trasportando l'ascoltatore in uno spazio fuori dal tempo. Un lavoro delicato e coinvolgente che coccola e accompagna l’anima. Ascolta Florist e lasciati trasportare in un viaggio musicale unico.

 Questa amicizia s'interrompa di colpo un giorno senza un preciso motivo ma causa della noia.

 Il film nella sua tragicommedia da molto da riflettere sui rapporti umani che possono sgretolarsi in un lampo.

The Banshees of Inisherin, diretto da Martin McDonagh, racconta la fine improvvisa dell'amicizia tra due uomini su un'isola irlandese nel 1923. Il film esplora con tono tragicomico i rapporti umani e l'ineluttabilità delle rotture emotive. Personaggi ben delineati e una narrazione coinvolgente che invita a riflettere sulle fragilità dell'animo umano. Un film apprezzato dalla critica e dal pubblico alla 79ª Biennale Cinema. Guarda The Banshees of Inisherin e scopri una storia di amicizia e destino sull'isola irlandese.

 E' davvero la storia di un primo appuntamento. Il mare, il sole, l'estate... la gioia dovuta al fatto che Lei ha accettato il primo appuntamento.

 Un amplesso dolce e totalmente amoroso... che sfuma in una situazione di dolcezza infinita e amore, il primo amore.

La recensione esalta 'First Meeting' della Basset Band come un racconto musicale intenso e nostalgico del primo appuntamento e del primo amore. Il brano evoca emozioni e immagini estive con dolcezza e freschezza, mescolando malinconia e gioia. Si sottolineano l’accuratezza e la sincerità nel raccontare un’esperienza universale e personale. Ascolta ora First Meeting e rivivi l’emozione del primo amore!