kemoSabe

 "Essere dentro a ciò di cui si canta. Non solo comporre una canzone, ma viverla prima di tutto."

 "Senza lotta non so essere felice": la forza di un impegno politico-sociale autentico.

La recensione elogia "Profondo Rosso" degli Assalti Frontali come un ritorno convincente della band romana, segnato da testi profondi e un sound eclettico curato da Bonnot. L'album si distingue per l'impegno sociale e politico, la coerenza artistica e la capacità di trasmettere vissuti autentici. Pur riconoscendo qualche concessione commerciale, il disco è descritto come moderno e coinvolgente, un'opera fondamentale per gli appassionati di hip hop italiano consapevole. Scopri ora l'album Profondo Rosso e immergiti nell'hip hop consapevole degli Assalti Frontali!

 Solo uno sciocco può credere che la sofferenza sia la giusta ricompensa per coloro che sono differenti.

 Quanto volte ho pensato 'un'altra partita, un altro pezzo di livello, poi vado a nanna' e, ovviamente, facevo le ore piccole!

American McGee's Alice è un action-adventure immersivo che reinventa il mondo di Wonderland con atmosfere cupe e personaggi memorabili. Pur con qualche difetto nei controlli, il gioco affascina per la sua storia, l'ambientazione originale e la musica coinvolgente. Un titolo cult del 2000 che riesce a trasformare un classico letterario in una esperienza adulta e matura. Prova il gioco cult American McGee's Alice e immergiti in un oscuro Wonderland!

 "Un gran bel disco: pesante, lento e ripetitivo, sicuramente non per tutti."

 "Sembra di sentire i Neurosis che fumano ripetuti joint con Matt Pike ascoltando i Floyd a un volume esagerato."

La recensione analizza con passione 'Eve', album degli Ufomammut, evidenziandone la struttura monotraccia suddivisa in cinque movimenti interconnessi. L'opera fonde doom, sludge e psichedelia con elementi ambient, creando un'esperienza sonora intensa e ipnotica. Viene apprezzata la produzione e il concept ispirato alla prima donna, con particolare attenzione all'atmosfera meditativa e visuale. Consigliato soprattutto agli appassionati di musica pesante e sperimentale. Scopri l'ipnotico viaggio sonoro di 'Eve' degli Ufomammut, un must per gli appassionati di doom e psichedelia.

 Wingard butta nella pellicola tutti i temi della sua poetica malata, qui portati al parossismo.

 Il film è un susseguirsi di invenzioni stilistiche che portano lo spettatore a sedersi accanto al protagonista.

Pop Skull di Adam Wingard è un horror sperimentale a basso budget che esplora la discesa psicologica di un giovane in preda a droghe e allucinazioni. Mescolando gore estremo e una regia visionaria, il film crea un'esperienza disturbante e coinvolgente. Nonostante una trama semplice e qualche momento lento, si distingue per il suo stile originale e la forte carica emotiva. Scopri un horror unico e disturbante: guarda Pop Skull di Adam Wingard!

 La mente va subito a nomi come The Dillenger Escape Plan, Kylesa, Today is The Day e, appunto, i Converge che hanno segnato gli anni zero con una serie di album stupefacenti.

 Converge hanno confezionato un ottimo album... che si merita più di un ascolto per essere apprezzato totalmente.

Axe To Fall è un album che sintetizza la potenza e l'originalità del sound dei Converge, mischiano hardcore, metal e influenze elettroniche con grande tecnica. Il disco si distingue per le collaborazioni di rilievo e un songwriting curato che mantiene intensità e variazioni emozionali. Pur non raggiungendo il livello iconico di Jane Doe, rimane un'opera di grande valore, accessibile anche ai neofiti. Le liriche personali di Bannon e l'artwork contribuiscono a completare un progetto coerente e stimolante. Scopri Axe To Fall, l’innovazione hardcore che racconta rabbia e introspezione.

 "La voce di Birkenhead si scaglia su tessuti elettrici sostenuti o si adagia su trame acustiche delicate e d'atmosfera."

 "Questo disco rappresenta una specie di pietra miliare in quel tipo di musica 'emo', nel senso più puro ed originale del termine (emozionale)."

La recensione esalta 'Ignaurus' degli Into Another come un album chiave dell'evoluzione emo-core hardcore degli anni '90. Il lavoro del frontman Richie Birkenhead si distingue per un cantato originale e influenze metal e blues, mentre il basso di Tony Bono aggiunge profondità. Il disco si caratterizza per la sua eterogeneità musicale, mescolando punk, metal, blues e rock melodico. Un punto di riferimento per la scena alternative americana fra fine anni '80 e inizio '90. Ascolta Ignaurus e immergiti nell'evoluzione emo-hardcore degli anni '90!

 Gli Zu che suonano in zona? Non me li perdo!

 Vedere TUTTI che... stanno immobili... è veramente una cosa tristissima.

Il concerto di Zu e Repetita Luvant a La Spezia ha offerto un'esperienza musicale intensa nel piccolo locale La Scaletta con sound jazzcore e noise. La performance del trio romano è stata impeccabile, mentre il pubblico è apparso freddo e disinteressato, creando un'atmosfera straniante nonostante la qualità della musica. Un evento che conferma il valore delle band ma racconta anche la difficoltà di coinvolgere il pubblico in generi alternativi. Scopri l'energia live di Zu e vivi l'esperienza nel cuore underground italiano!

 Un vortice che mischia grind/death metal con soluzioni frammentate e cambi di ritmo tipici di certo hardcore evoluto.

 Incredibile lavoro alla batteria di David Witte, devastante e glacialmente preciso.

La recensione celebra il quinto album di Burnt By The Sun, "Heart Of Darkness", come un lavoro intenso che fonde grindcore e mathcore con grande perizia tecnica. La band si distingue per un sound personale e coinvolgente, grazie anche all'ingresso di una seconda chitarra e a performance ritmiche di alto livello. Non mancano momenti più riflessivi e una qualità lirica apprezzabile. Alcune tracce risultano meno memorabili, ma nel complesso il disco rappresenta un'eccellente proposta nel panorama metal tecnico. Ascolta Heart Of Darkness per scoprire il grindcore più tecnico e coinvolgente!

 Gli Engine Kid stanno proprio in mezzo a uno di questi crocicchi e sembrava "destino" che dovessi ascoltarli.

 Angel Wings può essere un interessante ascolto per chi (come il sottoscritto) apprezza il genere, mentre per altri può risultare poco digeribile.

Angel Wings degli Engine Kid è un album che unisce il post-hardcore abrasivo con influenze jazzcore e atmosfere rarefatte. L'opera riflette la scena musicale di Seattle anni '90 e il background di Greg Anderson, figura centrale nel mondo drone. Nell'album si alternano momenti intensi e più sperimentali che rendono l'ascolto stimolante per gli amanti del genere, pur potendo risultare poco accessibile a chi cerca sonorità più convenzionali. Ascolta Angel Wings e scopri la fusione unica di hardcore e jazzcore firmata Engine Kid!

 Una biografia della mente, un romanzo esploso in un caleidoscopio di rabbia, sporcizia e cattiveria, una discesa nella depravazione.

 Siamo tutti all’interno di un tessuto malato, siamo noi stessi malati e l’unica azione possibile è incendiare il tessuto stesso e (auto)distruggere l’esistente.

La recensione esplora il romanzo 'Canti del Caos' di Antonio Moresco, un’opera intensa e disturbante che rappresenta una discesa nella depravazione umana attraverso una prosa volutamente eccessiva. La narrazione mostra personaggi borderline immersi in situazioni estreme, portando il lettore a confrontarsi con una realtà violenta e caotica. La trilogia, ancora incompiuta, unisce critica sociale feroce e riflessioni esistenziali, trasformando la lettura in un’esperienza sconvolgente e coinvolgente. Scopri il lato più oscuro della letteratura italiana con 'Canti del Caos' di Antonio Moresco!