Un romanzo di ‘scontro’ fra due culture, con un solo vincitore: quale?

 Lilia si accorgerà molto presto che il suo matrimonio è fallito, essendo stata sposata perché ricca e trascurata da Gino.

Monteriano è il primo romanzo di Edward Morgan Forster, ambientato in un borgo toscano immaginario ispirato a San Gimignano. La storia racconta l'amore contrastato tra Lilia, vedova inglese emancipata, e Gino, un giovane italiano, esplorando le difficoltà culturali e morali che ne derivano. Tra conflitti familiari, tradizioni radicate e una tragica perdita, il romanzo mette in luce scontri sociali e culturali con un finale intenso e umano. Scopri l'intenso scontro culturale ed emotivo di Monteriano, il romanzo che ti farà riflettere sul divario tra mondi e cuori.

 Stearns ci conduce in una dimensione al di là del tempo e dello spazio.

 Planetary Unfolding è il classico disco da isola deserta e non dovrebbe mancare nella collezione dei seguaci della musica ambient.

La ristampa rimasterizzata di Planetary Unfolding di Michael Stearns rappresenta un capolavoro fondamentale della musica ambient ed elettronica. L'album, originariamente del 1981, utilizza il Serge Modular Synthesizer per evocare un viaggio sonoro nello spazio profondo. Con sei movimenti, l'opera racconta la storia del cosmo con suoni eterei e poetici, toccando profondità rare nella new age. Un disco imprescindibile per gli amanti del genere. Scopri ora Planetary Unfolding e immergiti in un viaggio sonoro oltre il tempo!

 Il disco si sta impossessando della mia volontà, dei miei pensieri e mi avvolge con le sue atmosfere eteree e piene di pathos.

 VELVER è un termine haitiano riferito ai riti voodoo, nei quali vengono evocati i propri antenati utilizzando disegni simmetrici, antichi simboli divini che favoriscono il contatto tra vivi e defunti.

Vever è il primo album solista di Laura Loriga, un lavoro intenso e ricco di atmosfere eteree e oscure. Abbandonata la classica forma voce/piano, l'artista si avvale di strumenti originali e collaborazioni internazionali per creare un sound coinvolgente. L'album, ispirato anche a rituali voodoo e influenze letterarie, va ascoltato nel suo insieme per cogliere pienamente la sua profondità. Un'opera perfetta per la fruizione notturna e in cuffia. Ascolta ora Vever di Laura Loriga per scoprire un viaggio sonoro unico e coinvolgente!

 Chi ha subito un danno è pericoloso, perché sa di poter sopravvivere.

 Alla fin fine, non valesse poi la pena di amarla così tanto alla follia come avvenuto in passato.

Il danno di Louis Malle è un film che racconta l'amore totale e distruttivo, con una narrazione lenta ma coinvolgente. Jeremy Irons offre un'interpretazione intensa mentre Juliette Binoche incarna la femme fatale. Il contrasto tra borghesia tradizionale e erotismo rende il film affascinante e drammatico. Un'esplorazione profonda dell'amor fou e delle sue conseguenze inevitabili. Scopri la potente passione e la tragedia di Il danno, un capolavoro di Louis Malle.

 Questa è la più grossa cazzata della nostra vita, creare Blood Sugar Sex Magik e doverci sempre confrontare con quello.

 Quando mi dimenavo in 'Warped' coi miei lunghi capelli, mi sentivo rock. Fottutamente rock.

Anthony Kiedis si apre sui momenti difficili legati a 'One Hot Minute', un album che la band tende a evitare per il suo periodo tormentato. Nonostante le tensioni e le eccessive dipendenze, ci sono momenti musicali notevoli, soprattutto grazie a Flea e Chad Smith. L’album si differenzia nettamente dal celebre 'Blood Sugar Sex Magik' e segna un raro approccio metal nel sound della band. Kiedis riconosce debolezze e difetti ma ricorda con affetto alcune tracce e la chiusura potente di 'Transcending'. Scopri i segreti di 'One Hot Minute' e immergiti nel viaggio tormentato dei Red Hot Chili Peppers.

 «Troviamo qui Hodgson al suo meglio nel descrivere la vicinanza di forze innominabili e di mostruose entità incombenti.»

 «Il senso di tristezza cosmica generato dalla note del suo violino evoca antichi misteri sepolti negli abissi marini ed è qualcosa di realmente poetico.»

Il terzo volume 'I demoni del mare' conclude la raccolta di racconti marini di William Hope Hodgson pubblicata da Edizioni Hypnos, curata da Pietro Guarriello. La recensione sottolinea la varietà qualitativa delle storie, con alcuni racconti eccellenti come 'La voce nell’alba' e riferimenti suggestivi a H.P. Lovecraft. Nonostante alcune storie risultino meno incisive, il senso di mistero e l’atmosfera cupa emergono con forza, esaltando lo stile immaginifico e poetico di Hodgson. Consigliata la lettura agli appassionati di horror e letteratura marina. Scopri l’orrore nascosto negli abissi con i racconti di Hodgson!

 Immaginatevi un losco figuro degno dei peggiori centri scommesse di Fuorigrotta, un incrocio tra un parcheggiatore abusivo, Gigione e un maniaco sessuale in libera uscita.

 Ascoltate con attenzione il brano, leggete il testo e penserete davvero di stare sognando o di essere vittime di un incantesimo, poiché tutto ciò non può essere vero e invece, incredibilmente, lo è.

La recensione analizza con ironia e critica la partecipazione di Leo Leandro a Sanremo 1993 con la canzone 'Caramella', considerata una delle performance più assurde della storia del Festival. Il testo provocatorio e l'esibizione fuori contesto hanno segnato un momento di cringe tricolore, riflettendo tempi meno attenti al politically correct. Nonostante la buona voce del cantante, il brano è stato eliminato precocemente, ma è rimasto impresso tra gli episodi più bizzarri del panorama musicale italiano. Scopri la leggenda trash di Sanremo e ascolta 'Caramella' di Leo Leandro!

 Un musicista degno di questo nome non può risparmiarsi una volta salito sul palco.

 Rivedere in azione Ian Anderson e soci in quel lontano settembre 1970 è sempre un piacere visivo e acustico.

La recensione esalta il documentario di Murray Lerner che cattura la storica esibizione dei Jethro Tull al festival di Isle of Wight 1970. Viene sottolineata l'energia e la tecnica del gruppo, con particolare attenzione a Ian Anderson e al virtuoso batterista Clive Bunker. L'atmosfera dell'evento e gli aneddoti dell'intervista arricchiscono l'opera, facendo emergere l'importanza storica del concerto e la qualità musicale senza tempo della band. Scopri l'energia senza tempo di Jethro Tull in questo imperdibile concerto live!

 I Camaleonti sono stati altro.

 Il meglio del cd sta tutto nella parte finale, quella dedicata ai singoli, con due dischi tris che danno l’idea di quanto i Camaleonti fossero avanti.

La recensione celebra il primo periodo dei Camaleonti, focalizzandosi su "The Best Records In The World", album che raccoglie le loro prime produzioni beat degli anni '60. Il testo sottolinea la trasformazione sonora del gruppo con l'apporto di Riki Maiocchi e l'originalità di alcuni brani rispetto alle tante cover. Nonostante qualche tono ironico, il giudizio complessivo è favorevole, valorizzando l'innovazione e la grinta della band milanese. Ascolta The Best Records In The World e riscopri il vero spirito del beat italiano!

 Herzeleid suona come una macchina inarrestabile, con chitarre dai riff ripetitivi e asettici.

 Ai Rammstein piace mettere in mostra fino a che punto può arrivare la depravazione umana, senza alcun filtro o giri di parole.

Herzeleid, primo album dei Rammstein, si distingue per la sua atmosfera fredda, robotica e marziale. L'album è un concentrato di influenze elettroniche e industriali, con testi provocatori che affrontano temi estremi senza filtri. La musica riflette una forte identità tedesca e una potenza sonora imponente. Questo esordio ha posto le basi per il successo internazionale della band. Scopri il primo capitolo di Rammstein, un'esperienza sonora unica e potente!

 "Dedicato a John Lennon, cantata nella sala 2 di Abbey Road Studios di Londra, la sala preferita dai Beatles."

 "Quando stanco aspetterai e il sole picchierà la tua fronte lucida un bimbo specchierà... Credevo fossi un angelo e un angelo sarai."

Fragole infinite, quarto album di Alberto Fortis del 1982, rende omaggio a John Lennon e ai Beatles, grazie anche alla partecipazione di George Martin e la London Philharmonic Orchestra. Il disco alterna brani ritmati e melodici con testi ironici, teneri e simbolici, offrendo uno stile musicale suggestivo. Nonostante sia leggermente inferiore ai lavori precedenti, resta un album importante nel percorso artistico di Fortis, capace di emozionare e raccontare amori platonici, guerre e rimpianti. Scopri Fragole infinite, l'album emozionante di Alberto Fortis dedicato ai Beatles.

 Le atmosfere sono molto malinconiche ed eteree: a tratti emerge un pessimismo cosmico ineluttabile.

 Si ha la sensazione di vagare attraverso brughiere malinconiche e nebbiose in cui appare la figura sfuggente di un fantasma.

Il nuovo album di Current 93, If A City Is Set Upon A Hill, conferma l'instancabile creatività di David Tibet, con atmosfere malinconiche e un raffinato mix di esoterismo e minimalismo. Pur non essendo perfetto come alcuni lavori storici, l'album offre spunti intensi e collaborazioni di musicisti di talento, mantenendo viva la poetica unica della band. Consigliato agli appassionati del culto di Current 93. Ascolta ora If A City Is Set Upon A Hill e immergiti nelle atmosfere uniche di Current 93.

 Il cambiamento è un sintomo del tempo. E ti lascia estraniato.

 Il fallimento esiste e non vale la pena pensarci, è qualcosa che accade in maniera reazionaria o casuale ed è inutile soffermarsi su come si poteva evitare.

La recensione riflette sul valore profondo del disco 'Viaggi e intemperie' di Ivan Graziani, associandolo a esperienze personali di crescita e cambiamento. Il racconto sottolinea le difficoltà e le sfide della vita, il rischio del fallimento e l'importanza di accettare e andare oltre. Un album che ispira riflessioni sull'esistenza e il viaggio interiore attraverso le intemperie della vita. Scopri il viaggio emotivo di Ivan Graziani con Viaggi e intemperie.

 Il bravo reporter è colui che possiede un cervello in grado di usare magistralmente i suoi sensi.

 Un odore, un colore, un senso che è l’India.

La recensione celebra 'L'odore dell'India' di Pier Paolo Pasolini come un reportage intenso e sensoriale. Attraverso racconti di miseria e momenti di dolce umanità, emergono storie di persone e religioni varie dell'India del 1961. Pasolini usa i suoi sensi e l'intelligenza per restituire un quadro vivido, rendendo ancora oggi il libro rilevante per le sue rivelazioni culturali e umane. Scopri il racconto autentico e sensoriale di Pasolini sull'India di ieri e di oggi.

 "Quando ascolto quel frangente di ‘Banging On The Door’ mi passa dinnanzi tutta la vita."

 "‘Real Life’ è un autogol, manca un’idea di base come quella delle lotte in ‘Street Fighting Years’."

La recensione analizza 'Real Life' dei Simple Minds, album del 1991 che segue il più intenso 'Street Fighting Years'. Pur risultando più fresco e pop, manca di personalità e di un tema forte come il predecessore. L'autore apprezza la coerenza e la qualità tecnica, ma percepisce un senso di ridimensionamento e di perdita dell'energia originaria della band. Scopri l'evoluzione dei Simple Minds con la nostra recensione di 'Real Life'.

 Come l’affresco nel chiostro questa musica rimane un mistero, un’allegoria incapace di parlarci.

 E cosí è stato, infatti. [...] per la bellezza di la pictura lo conservasse.

La recensione esplora il Libro di intavolature per liuto di Vincenzo Capirola, un manoscritto rinascimentale unico nel suo genere. Attraverso evocazioni poetiche, si racconta la storia del compositore e la fortuna incerta del manoscritto, ornato da delicate miniature. La musica sembra un enigma insondabile, ma trasmette una candida bellezza, come un affresco sbiadito dal tempo. Il testo riflette su arte, memoria e mistero, valorizzando l’importanza della conservazione storica. Esplora l’incanto del liuto rinascimentale con il Libro di Vincenzo Capirola!

 "Mi chiamo Antonio e faccio il cantautore. (ma non eri Antonello?)"

 "Mi prendo in faccia tutti i fischi della gente... lavoro duro faccio il sosia al presidente"

L'album 'Che fantastica storia è la vita' di Antonello Venditti offre un mix di testi profondi e melodie accattivanti, con collaborazioni notevoli come quella con Francesco De Gregori. Il disco presenta momenti di ironia e drammaticità, evidenziando la qualità della musica dal vivo e la scrittura poetica del cantautore romano. In particolare risaltano i brani 'Il sosia' e 'Non c'è male' per la loro forza testuale e musicale. Scopri l'evoluzione di Antonello Venditti con questo album imperdibile!

 Magnifiche onde sonore che lambiscono spiagge mediterranee, antiche, mistiche.

 Ritmi dolcemente palpitanti che sviluppano atmosfere ipnotiche, coinvolgenti ed espressive.

L'album 'Mar Interior' di Mecánica Clásica propone un viaggio sonoro che fonde ambient, elettronica e minimalismo. Il gruppo spagnolo crea atmosfere ipnotiche con modulazioni synth e suoni ispirati al Mediterraneo. Le tracce evocano paesaggi sonori futuristi e mitologici, ricchi di influenze da pionieri come Brian Eno e Klaus Schulze. Un lavoro che unisce suoni spaziali a tonalità popolari, offrendo un'esperienza musicale coinvolgente e raffinata. Ascolta 'Mar Interior' e lascia che le onde sonore ti conducano in un viaggio unico.

 Bisogna dare a Noel quel che è di Noel Gallagher, ovvero la capacità di scrivere melodie d'impatto!

 "The Hindu Times" era ed è una bomba per cui lunga vita a Noel Natale Gallagher!!!!

La recensione di Heathen Chemistry evidenzia la capacità di Noel Gallagher nelle melodie, ma segnala diverse tracce poco convincenti. L'ingresso di Gem Archer e Andy Bell porta alcune novità, ma l'album nel complesso non è ancora completamente a fuoco. Alcuni brani come "The Hindu Times" spiccano, mentre altri risultano meno riusciti o scontati. Scopri la recensione completa e immergiti nel mondo degli Oasis!

 Celentano riesce solo nell'arduo compito di rovinare e disintegrare i pezzi del duo che diligentemente confeziona al cantante oramai bollito.

 Il cd si può usare come fermaporte, oppure usare sapientemente durante le feste tra avvocati e manager quando lo sfigato di turno inizia a cantare.

La recensione critica l'album di Adriano Celentano 'Io non so parlar d'amore', sottolineando come l'interpretazione dell'artista sia deludente e inefficace, a scapito dei brani composti da Gianni Bella e Mogol. Unica nota positiva sono gli arrangiamenti finali in alcuni momenti del disco. L'autore suggerisce che l'album avrebbe avuto più successo con un'altra voce. Scopri di più su questo controverso album e leggine la recensione completa!