"Il miglior pezzo è proprio quello che apre le danze 'Smashed into Pieces', un vero anthem emocore."

 "'Bleeds no more' è senza dubbio il pezzo più furioso e estremo dell'intera discografia con screaming quasi senza sosta."

Il debutto di Silverstein 'When Broken Is Easily Fixed' mostra una produzione discreta ma un songwriting interessante, con pezzi energici come 'Smashed into Pieces'. Sebbene manchino anthem memorabili come nel successivo 'Discovering The Waterfront', l'album si distingue per la combinazione di arpeggi delicati, urla intense e violino. Un buon punto di partenza per la band canadese, con momenti di grande impatto emotivo e compositivo. Scopri il debutto emozionante di Silverstein e lasciati conquistare dall'emocore!

 "Avalancha rappresenta senza ombra di dubbio il punto più alto della loro carriera musicale."

 "La Espuma de Venus è a mio modesto parere il capolavoro di Avalancha ed il miglior testo scritto dalla band."

Avalancha, quarto e ultimo album in studio degli Héroes del Silencio, rappresenta il culmine della loro carriera con un rock potente, influenzato da band americane come Pearl Jam. Prodotto da Bob Ezrin, l'album è caratterizzato da brani iconici e da una forte energia live. La recensione evidenzia la qualità musicale, i testi profondi e l'importanza della band nel panorama rock spagnolo degli anni '90. Ascolta Avalancha e riscopri l'energia unica degli Héroes del Silencio!

 Certa musica solletica il cervello, lo punta verso una direzione che non possiamo nemmeno identificare.

 "We'll Talk About It Later" è un disco unico che si riscopre, e vi riscopre, ogni volta.

La recensione esalta "We'll Talk About It Later" dei Nucleus come un album di jazz-rock complesso e meticoloso, ricco di energia e raffinati intrecci strumentali. L'album, registrato dopo un'importante vittoria al Festival Jazz di Montreaux, mostra una band solida e creativa, capace di combinare tecnica e vitalità in un'esperienza musicale che stimola mente e sensi. Tra i brani si segnalano i duelli strumentali e la varietà di atmosfere, da quelle ipnotiche a quelle più esplosive e ludiche. Scopri il jazz-rock raffinato dei Nucleus con un ascolto di "We'll Talk About It Later"!

 "Il Cobra Nero è capace di imporsi sin dai primi ascolti per la sua devastante quanto distorta 'necro-energia' centro-americana."

 "Si sconsiglia l'ascolto ai deboli di 'ascolto'. Qui non ci sono anti-nauseanti previsti in dotazione..."

La recensione elogia l'album Feather and Stone dei Black Cobra come un punto fondamentale per la band nel panorama stoner-doom. L'album è descritto come potente, con riff distorti e atmosfere magnetiche, capaci di tenere l'ascoltatore coinvolto. Le tracce uniscono violenza sonora a tematiche profonde, simboliche e spirituali, confermando la band tra i cult del genere. Un lavoro intenso e di grande personalità, consigliato a chi cerca un metal dal carattere unico. Scopri la potenza stoner-doom di Black Cobra con Feather and Stone!

 “Questi ragazzi ci sanno fare!”

 “La conclusiva ‘Iron Maiden’ che sicuramente non farà prigionieri dal vivo.”

La recensione esplora l'album d'esordio degli Iron Maiden, sottolineando la sua potenza sonora e le melodie oscure tipiche dell'heavy metal anni '80. L'autore descrive un'esperienza d'ascolto coinvolgente e apprezza la capacità tecnica dei musicisti, con particolare attenzione ai riff, agli assoli e all'atmosfera cupa. Nonostante l'album risulti un po' datato nel suono, è considerato un ottimo acquisto e un punto di partenza fondamentale per la band. Ascolta il debutto degli Iron Maiden e immergiti nel mito dell’heavy metal!

 "Tex diventa tutta un’altra storia grazie a una lavorazione ciclopica di 7 anni e una meticolosità al limite del paranoico/ossessivo."

 "Magnus ci ha regalato un capolavoro che sdogana Tex dalla cultura nazional-popolare a fumetto cult."

La recensione analizza 'La Valle del Terrore' di Magnus, che ha trasformato l'iconico Tex Willer con incredibile cura e precisione tecnica, elevando il fumetto a opera cult. Nonostante l'autore continui a non amare il personaggio Tex, riconosce il valore artistico e la straordinaria meticolosità del lavoro di Magnus. L'album si distingue per disegni raffinati, ricostruzioni dettagliate e un approccio quasi ossessivo alla perfezione visiva. Scopri l'arte di Magnus su Tex e immergiti in un capolavoro unico!

 "Un'amalga informe e puzzolente di pop/dance tanto cara al produttore di colore."

 "Brutta cosa la fiducia. Bruttissima cosa i soldi."

La recensione critica evidenzia come l'album 'Scream' di Chris Cornell rappresenti un drastico allontanamento dal suo storico stile grunge e rock. La produzione di Timbaland e l'uso di sonorità pop/dance creano un risultato percepito come artificiale e inadatto all'artista. La voce di Cornell appare spesso alterata e poco riconoscibile, deludendo le aspettative dei fan. Il disco viene infine definito inascoltabile nonostante una copertina grafica interessante. Scopri perché 'Scream' delude i fan di Chris Cornell.

 Un film d'altri tempi per riscoprire un Cinema, come sempre meno spesso capita oggi, fatto di talento e passione.

 Il regista li aveva pensati come una sorta di 'saga' gotica americana, dove i temi della bellezza appassita e del disagio psichico sono al centro.

La recensione celebra 'Piano... piano, dolce Carlotta' di Robert Aldrich come un capolavoro del thriller psicologico gotico con Bette Davis, evidenziandone atmosfere ansiogene, interpretazioni di alto livello e tematiche profonde come la follia e il senso di colpa. Un film d'altri tempi, capace ancora di inquietare e coinvolgere lo spettatore con talento e passione. Consigliato per gli amanti del cinema classico e delle storie intense e cupe. Guarda 'Piano... piano, dolce Carlotta' per una notte di suspense e fascino gotico.

 Hypnotic Brass Ensemble è un giovane collettivo con base operativa tra le affollate e caotiche strade di Chicago.

 La freschezza, la vitalità e scorrevolezza intrinseca che caratterizza i tratti musico-somatici potrebbero portarci a generare l’ennesima, avulsa sequela di imbarazzanti luoghi comuni.

Hypnotic Brass Ensemble è un giovane collettivo musicale di Chicago che si esprime con un mix coinvolgente di jazz e funk. La band, composta da nove elementi e con radici familiari nel mondo di Sun Ra Arkestra, si distingue per la vitalità e freschezza del suo sound. Le loro performance, nate tra le strade e le metro della città, offrono un’esperienza musicale originale e avvolgente. La recensione suggerisce l'opportunità di vederli dal vivo a un festival jazz italiano. Scopri il ritmo e l’energia degli Hypnotic Brass Ensemble dal vivo!

 Il loro punto di forza sono gli squisiti passaggi melodici che di tanto in tanto esplodono tra i suoni cupi dei sintetizzatori.

 "Rituals" è un ottimo disco d'esordio, unico e raro in Italia.

I Neon sono una band toscana degli anni '80, inserita nel panorama della nuova onda e post-punk britannica, che con il loro unico album "Rituals" mostrano un synth-rock originale e melodico. L'album, uscito nel 1985, si distingue per le sue atmosfere dark e passaggi melodici che lo rendono un lavoro di culto e interessante per gli appassionati del genere. Nonostante la breve discografia, i Neon hanno lasciato un segno importante nella musica italiana underground. Ascolta 'Rituals' dei Neon e scopri un pezzo unico di synth-rock italiano anni '80!

 L'innovazione zero, fantasia meno di zero, e voglia di sorprendere l'ascoltatore neanche a parlarne.

 Ora posso affermare con assoluta certezza che non l'ascolterò mai più.

Il recensore, pur amando in passato gli Stratovarius, giudica 'Polaris' un album noioso e privo di originalità, con riff ripetitivi e performance poco ispirate. La sostituzione del chitarrista non porta novità evidenti e l'opera manca di fantasia e innovazione. L'unico aspetto apprezzabile è la copertina, ma nel complesso il disco è una delusione che ha allontanato definitivamente l'ascoltatore. Scopri se Polaris degli Stratovarius è davvero il tuo prossimo ascolto o meglio evitarlo!

 Mannaggia Franco, come mai questa volta ci deludi così?...

 Questi arrangiamenti sono carini, ma quando li riproponi per tre album consecutivi vengono un po’ a noia, caro Franco!

La recensione evidenzia una forte delusione per 'Fleurs 2' di Franco Battiato, considerato inferiore ai precedenti album della serie 'Fleurs'. Nonostante qualche pezzo interessante e collaborazioni apprezzate, gli arrangiamenti risultano monotoni e ripetitivi, con alcune cover giudicate imbarazzanti. L'autore suggerisce che Battiato avrebbe fatto meglio a concludere la saga con 'Fleurs 3'. Scopri perché Fleurs 2 ha diviso i fan di Franco Battiato, leggendo la recensione completa!

 Con la musica che viene prodotta in questo periodo forse il meglio che possiamo avere è proprio questo disco, che è molto bello ma sicuramente non privo di difetti.

 Va comunque dato atto ai Green Day di aver saputo sperimentare con il loro stile creando spesso risultati interessanti.

La recensione valuta 21st Century Breakdown come un album ambizioso e sperimentale, che mantiene lo stile punk rock dei Green Day ma introduce elementi melodici e nuove sonorità. Sebbene non raggiunga il successo del predecessore American Idiot, il disco è comunque un buon lavoro, anche se afflitto da qualche traccia ripetitiva e da una durata forse eccessiva. L'autore apprezza l'innovazione e la voglia del gruppo di evolversi, in attesa di ulteriori sviluppi futuri. Ascolta 21st Century Breakdown e scopri l'evoluzione dei Green Day!

 Salta all’orecchio fin da subito un orrendo sound, fintissimo e freddo, che già molto male predispone all’ascolto.

 Di polpettone si parla: ben DICIOTTO tracce che fanno apparire l’album INFINITO.

La recensione critica l'album 21st Century Breakdown dei Green Day per il sound freddo e artificiale e un concept deludente. Nonostante alcuni tentativi di rinnovamento, le molte tracce risultano noiose e poco ispirate. Solo poche canzoni emergono come interessanti. Il lavoro del produttore Butch Vig non riesce a risollevare un disco pesante e contraddittorio. Scopri se l'album di Green Day è davvero all'altezza delle aspettative o una delusione.

 Immaginate di abbandonare il suolo lentamente. Di innalzarvi.

 Non sfidare l'ignoto della propria mente.

La recensione descrive l'album Spacejumbofudge dei Sons of Otis come un viaggio sonoro profondo e cosmico, capace di trasportare chi ascolta in dimensioni spaziali e oniriche. Attraverso atmosfere rarefatte e potenti, l'opera evoca sensazioni di isolamento e misticismo, esplorando l'infinito con intensità e maestosità. Un'esperienza musicale intensa e trascendente, apprezzata per la sua originalità e profondità. Il giudizio è entusiasta e di altissimo livello. Lasciati trasportare dal viaggio cosmico di Sons of Otis, ascolta Spacejumbofudge ora!

 In primavera ci vuole qualcosa di spensierato, vivace, dalla matrice chiaramente "pop".

 Bel dischetto davvero, certo raramente l'ho ascoltato con la pioggia o con il freddo.

La recensione evidenzia l'energia fresca e vivace dell'album 'The Fashion', perfetto per la stagione primaverile. Con tracce che spaziano dal pop allegro e coinvolgente a pezzi malinconici come 'The Funeral Dept.', l'opera è apprezzata per i suoi riff ska e la batteria irresistibile. Un ascolto consigliato per chi cerca musica spensierata ma ricca di personalità. Scopri l'energia indie di The Fashion, perfetta per la tua playlist primaverile!

 Night Bugs entra di diritto tra i più sottovalutati del decennio.

 Con molta facilità riesce a muoversi tra contesti differenti, rendendo il disco digeribile anche per i meno avvezzi al genere.

Night Bugs di Sarah Slean, pubblicato nel 2002, è un album raffinato e versatile che si distingue nel panorama del cantautorato femminile. L'artista canadese combina talento compositivo, arrangiamenti originali e una voce espressiva per creare atmosfere notturne e sognanti. Nonostante il suo valore, l'album è rimasto sottovalutato, soprattutto in Italia, dove la scena musicale ha premiato altri generi meno meritocratici. Un lavoro consigliato agli amanti della musica intellettuale e raffinata. Ascolta Night Bugs e scopri un capolavoro nascosto del cantautorato femminile!

 "Quando J.J. Cale si esprime a questi livelli è impossibile non amarlo."

 "Il Rock and Roll è una professione indimenticabile."

Dopo cinque anni dall’ultimo album solista e il Grammy vinto nel 2006 con Eric Clapton, J.J. Cale torna con 'Roll On', un lavoro che richiama i suoi successi degli anni ’70. L’album mantiene lo stesso sound vincente della collaborazione con Clapton ed è considerato uno dei migliori della sua carriera, ricco di brani memorabili e sonorità autentiche. Ascolta 'Roll On' di J.J. Cale e riscopri il vero rock and blues!

 Il film parte già con il piede sbagliato, modificando una sezione importante del romanzo.

 Chi ha letto il libro non potrà trovare che difetti in questo film, una trasposizione all’acqua di rose.

La trasposizione cinematografica di "Angeli e Demoni" diretta da Ron Howard delude gli appassionati del libro di Dan Brown. La trama viene notevolmente alterata e resa confusa, con tagli che snaturano la storia originale. La regia appare mediocre e la recitazione poco coinvolgente, mentre gli effetti speciali sono l'aspetto migliore. Il film si rivolge soprattutto agli spettatori non familiari con il libro, risultando comunque un thriller action godibile ma inferiore alle aspettative. Scopri se Angeli e Demoni è all’altezza del romanzo e leggi la recensione completa!

 È il caos a regnare; ma i Surfisti di questo caos facevano addirittura una condizione filosofico-esistenziale.

 In questi soli 18 minuti questi cavolo di surfisti sono riusciti a dire molte più cose di qualsiasi cantante moderno riesca a dire in dei lunghissimi 50 minuti.

La recensione celebra l'omonimo esordio dei Butthole Surfers come un disco fondamentale e ingiustamente sottovalutato nella storia del rock. Con solo 18 minuti di durata, il lavoro riesce a condensare caos, sperimentazione e profondità esistenziale, espressi con genialità e impegno artistico. Un album piccolo ma influente, a metà strada tra Captain Beefheart e hardcore, che anticipa capolavori successivi della band texana. Ascolta l'esordio dei Butthole Surfers e scopri un capolavoro nascosto del rock!