ilfreddo

 “il mal di schiena del protagonista: vera fonte delle gag più esilaranti dell’intera pellicola”

 “Tanti personaggi crescono grazie ai loro errori, in meglio, fino al roccambolesco finale.”

Soul Kitchen è una commedia esagerata e divertente diretta da Fatih Akin. Il film, ambientato ad Amburgo, racconta le vicissitudini di Zinos, proprietario di un locale pittoresco, attraverso una struttura fiabesca e un ritmo frenetico. La pellicola si distingue per la colonna sonora vibrante, l’ambientazione realistica e un cast azzeccato. Pur prevedibile e caricaturale, il film intrattiene e coinvolge con ironia e calore. Guarda Soul Kitchen per una commedia divertente e ricca di ritmo!

 “L’autore ci dice come va a finire l’avventura; così, per mettere subito in chiaro che il triste epilogo non è la parte essenziale del libro.”

 “È stato capace di covare silenziosamente per anni questo viaggio, fingendo felicità al momento della fine della High School per poi scappare subito dopo.”

La recensione analizza in profondità "Nelle Terre Estreme" di Jon Krakauer, biografia di Chris McCandless e la sua avventura estenuante in Alaska. L'autore del libro cerca di spiegare le motivazioni del protagonista, evidenziandone luci e ombre. Il testo è ricco di riflessioni sulla ricerca della libertà e degli ideali a costo di grandi sacrifici, con un taglio emozionale ma critico. Un libro intenso e coinvolgente, che stimola dibattiti e riflessioni sul senso della vita e della morte. Leggi questo intenso racconto di libertà e avventura e scopri la storia di Chris McCandless!

 Aria Sottile parla del discutibile senso di tutto questo, una rasoiata contro l’affollamento assurdo in un posto ai limiti della sopravvivenza umana.

 Il fulcro del libro è: impariamo ad avere coscienza dei nostri limiti. Non c’è nulla di cui vergognarsi.

La recensione di Aria Sottile di Jon Krakauer evidenzia la tragedia del 1996 sull'Everest come conseguenza di errori umani e del business del turismo d'alta quota. Il libro si concentra sull'affollamento, la banalizzazione della montagna sacra e la mancata accettazione dei limiti umani, offrendo una riflessione dura e necessaria. Krakauer, attraverso la propria esperienza diretta, condanna lo sfruttamento commerciale e invita a una più consapevole e rispettosa scalata. Il testo resta una potente denuncia e un invito alla responsabilità personale e collettiva. Scopri le drammatiche verità di Aria Sottile e rifletti sui limiti dell'uomo in alta quota.

 Il regista ci accende una luce: una speranza di due ore per una favola alla quale probabilmente non crede nemmeno lui.

 Loach con un buonismo paterno ci invita a non fare i 'Venezia' cercando l’azione solitaria da cineteca.

La recensione sottolinea come 'Il mio amico Eric' di Ken Loach affronti con durezza la crisi economica e la solitudine esistenziale, inserendo però un messaggio di speranza. Il protagonista, travolto dagli errori passati e dalla disperazione, trova nuova forza grazie all'intervento immaginario di Eric Cantona. Il film è un invito a non arrendersi, valorizzando l'importanza della solidarietà e del lavoro di squadra, anche se con un finale un po' buonista. Scopri come Ken Loach racconta crisi e speranza in 'Il mio amico Eric'.

 No Gravity svetta e sbalordisce me stesso ogni volta perché sono trascorsi quasi 5 anni.

 Kiko non fa il pavone, la modella in discoteca e non si esibisce in una tracklist himalayana.

La recensione di No Gravity di Kiko Loureiro celebra un album strumentale che va oltre le mere esibizioni tecniche, mostrando un equilibrio tra virtuosismo e melodie coinvolgenti. Nonostante la complessità e la velocità delle esecuzioni, il disco mantiene un’atmosfera accogliente e variegata, frutto anche del contributo di Mike Terrana. L’opera è apprezzata sia dagli appassionati sia da chi solitamente non ama il genere, confermandosi un punto fermo dopo anni dall’uscita. Scopri l'equilibrio tra virtuosismo e sentimento in No Gravity di Kiko Loureiro.

 Il grigio del cielo, i colori scuri o spenti dei vestiti ed il nero della notte prevalgono per dare allo spettatore non solo un’idea ma la sensazione di atmosfera opprimente.

 Ascolta con la cuffia in testa le penetranti note della sonata dell’uomo buono e sul suo viso vitreo si forma una ruga di dubbio. Di silenziosa e repressa rivolta.

La recensione celebra 'Le vite degli altri' come un film potente e ben costruito, capace di trasmettere l'oppressione della DDR degli anni '80. Racconta con calma e dettagli la trasformazione interiore di un agente della STASI, immergendo lo spettatore in un’atmosfera grigia e soffocante. La narrazione è intensa e toccante, sostenuta da interpreti magistrali e da una sceneggiatura che evita forzature. Un’opera consigliata per chi ama i film profondi e riflessivi sul potere e la libertà. Scopri questo intenso dramma e lasciati coinvolgere dalla storia potente di 'Le vite degli altri'.

 Quel galleggiare nell’aria per quella frazione in più rispetto all’avversario, quella capacità di schivare l’avversario in volo, quel volare girarsi e cambiare mano con naturalezza, quel buttarsi indietro nei jumper e soprattutto quella facilità e rotondità del gesto che ti appaga visivamente.

 È stato a mio parere lo sportivo più grande di tutti i tempi. Non è solo la classe indiscutibile intesa come facilità di gioco, ma la costanza di rendimento in un gioco massacrante.

La recensione celebra la grandezza di Michael Jordan attraverso un viaggio emotivo e riflessivo sull'importanza della classe, della costanza e della grinta nello sport. Viene sottolineato come il documentario 'His Airness' riesca a catturare l'essenza del campione, mostrando le sue capacità tecniche e la sua dedizione. Sono evidenziati anche confronti con altri grandi atleti e il peso del contributo della squadra e del tecnico durante la carriera di Jordan. Scopri la leggenda di Michael Jordan con il documentario His Airness!

 Michael Mann per certi versi ripropone in "Nemico Pubblico" la struttura di "The Heat".

 Un resoconto storico, poco romanzato ed incentrato sulla violenta caccia a Dillinger.

Nemico Pubblico di Michael Mann offre un ritratto asciutto e realistico di John Dillinger, bandito leggendario del Midwest post depressione. La regia di Mann privilegia un montaggio nervoso e una fotografia curata per immergere lo spettatore nella violenta caccia all'uomo. Depp interpreta con passione Dillinger, bilanciando il carisma e l'egocentrismo del personaggio, mentre Bale appare più freddo e distaccato. Un film che non punta all'action puro ma a raccontare il mito di un bandito romantico, con un ritmo complessivamente blando ma carico di tensione. La colonna sonora minimalista e le inquadrature studiate contribuiscono a creare un'atmosfera intensa e malinconica. Scopri il mito di John Dillinger in Nemico Pubblico di Michael Mann!

 Ascolto e sento i battiti del cuore rallentare, mi rilasso completamente e chiudo gli occhi mentre affondo nel piumone.

 Sto scoprendo un nuovo mondo sonoro, più lento. La musica oliata alla perfezione scivola via senza fatica nelle mie orecchie e ci rimane incastrata.

La recensione descrive l'ascolto di Arc Of The Dawn come un'esperienza avvolgente e rilassante, dove il progressive rock di Darren Wharton si fonde con atmosfere melodiche e tocchi celtici. La musica scorre lenta e fluida, con arrangiamenti raffinati e una voce matura, in grado di evocare emozioni delicate. Notevoli le cover di The Flame e Emerald, pezzi che restano impressi a lungo. Un album che invita ad un ascolto continuo e profondo. Scopri l'atmosfera unica di Arc Of The Dawn, lasciati avvolgere dal suo sound raffinato.

 "La televisione viene usata soprattutto per distrarci, ingannarci, divertirci ed isolarci e ben presto ci si renderà conto di questa realtà quando ormai sarà troppo tardi per porvi rimedio."

 "Se lo spazio dedicato la domenica sera al cabaret e allo sport fosse lasciato nei maggiori programmi allo stato dell’istruzione o alla politica estera del nostro paese sarebbe un sogno."

La recensione analizza il film di George Clooney, che racconta la battaglia di Ed Murrow contro il giornalismo servile e la manipolazione della TV da parte del potere politico. Attraverso questa pellicola intimista, si riflette sul ruolo attuale della televisione, sul suo potere distruttivo e sul bisogno di un'informazione libera. Il recensore sottolinea la perdita della capacità critica del pubblico e l'importanza di riscoprire il giornalismo coraggioso. Scopri come la TV plasma la società con il film di Clooney, guarda la recensione completa!