È proprio questo che si intende con l’espressione “la musica unisce”.

 La Germania non vinceva un Eurofestival dal lontano 1982, ed è anche la prima vittoria della Germania Unita.

La recensione ripercorre l'edizione 2010 dell'Eurovision Song Contest a Oslo, che ha segnato il ritorno dell'evento in Occidente dopo anni di dominio dell'Est. La vittoria sorprendente della giovane tedesca Lena Meyer-Landrut rompe schemi e risveglia l'Occidente. L'autore evidenzia le scelte musicali, le difficoltà economiche che hanno ridotto i paesi partecipanti e l'atmosfera emozionante della finale, mentre sottolinea l'importanza del messaggio di unità europea. Scopri le emozioni e i protagonisti dell’Eurovision 2010 con la nostra recensione dettagliata!

 Ci hanno fottutamente incastrati in un modello culturale ed economico che ha messo il denaro, il lusso e le comodità al vertice delle nostre esigenze.

 Vivere Semplice ci insegna che, oltre a tirare la cinghia, si può consumare in modo più intelligente e accorto le cose e il tempo.

La recensione evidenzia come Vivere Semplice di Antonio Mazza sia una guida utile per chi vuole uscire dalla trappola del consumismo esasperato. Il libro offre consigli pratici e astuzie per risparmiare senza rinunciare troppo, invitando a un consumo più intelligente e ragionato. L'autore, con un approccio diretto e sincero, mette in discussione il mito del denaro come fonte unica di felicità. Una lettura consigliata per chi cerca equilibrio e serenità economica. Scopri come risparmiare senza rinunce leggendo Vivere Semplice!

 Il famoso "The Long One" è l'ultima grande testimonianza dell'arte dei quattro.

 "And in the end the love you take is equal to the love you make".

Abbey Road nasce durante un periodo di tensioni e scarso coinvolgimento da parte di Lennon e Harrison. McCartney e George Martin insistono nel portare avanti il progetto, unendo brani incompleti in un medley memorabile. L'album mostra il talento indiscusso del gruppo e chiude la carriera dei Beatles con un capolavoro sonoro e creativo. Ascolta Abbey Road e scopri il capolavoro finale dei Beatles!

 Jeff e soci osano poco, producendo, da quest’album in poi, la solita solfa.

 Shangri-La, la nuova Eldorado di Jeff.

A New World Record conferma il talento di Electric Light Orchestra ma mostra segni di appiattimento rispetto agli album precedenti. Le tracce sono orecchiabili, ma manca ispirazione e coraggio artistico. La canzone finale, Shangri-La, emerge come un vero colpo di genio, salvando l'intero disco da una mediocrità altrimenti irrisolvibile. Una lettura imprescindibile per i fan del rock-pop sinfonico degli anni '70. Scopri il fascino malinconico di A New World Record e ascolta Shangri-La con attenzione!

 Mescolando vari generi musicali, basando le loro canzoni sempre su melodie molto orecchiabili e su ritmi irresistibili che mettono voglia di ballare.

 Non si grida certo al capolavoro, visti i numerosi riempitivi sparsi per il disco e l’esagerazione raggiunta in alcuni punti.

Il debutto dei Mumford & Sons con 'Sigh No More' mescola folk, country rock e ritmi coinvolgenti, mostrando un talento promettente. Pur con qualche eccesso pomposo e riempitivi, l'album risulta piacevole e ben strutturato. Brani come 'Little Lion Man' e 'The Cave' emergono per qualità e freschezza, rendendo questo lavoro un solido punto di partenza per la band guidata da Marcus Mumford. Ascolta 'Sigh No More' e scopri il folk-rock di Mumford & Sons!

 "Cercate nella vagina di quella cagna le ossa che mancano a mio figlio" è una frase che racchiude lo spirito truce e maligno del romanzo.

 Il mondo di Di Fulvio ha forti richiami cinematografici: l’atmosfera fumosa e malata rievoca La Vera Storia di Jack lo Squartatore.

La Scala di Dioniso di Luca Di Fulvio è un romanzo noir intenso, ambientato in un quartiere malsano all'alba del 1900. Con un protagonista tormentato, Germinal, il romanzo unisce suspense, atmosfere cupe e personaggi eccentrici in una trama articolata e magistrale. Caratterizzato da uno stile raffinato e dettagli minuziosi, si ispira a riferimenti cinematografici come Tim Burton e storie di Jack lo Squartatore. È un thriller che supera il genere, offrendo un'esperienza letteraria coinvolgente e originale. Scopri il noir di Luca Di Fulvio, un viaggio oscuro tra mistero e follia.

 Si tratta invece di uno degli episodi meno riusciti della copiosa discografia di David Grubbs.

 Questo disco ci restituisce le consuete influenze di David Grubbs sospese tra folk e avanguardia, ma non riesce mai a centrare la direzione da perseguire.

Rickets & Scurvy di David Grubbs mostra un lato meno ispirato del musicista, con momenti di sperimentalismo alternati a brani folk. Le collaborazioni di rilievo non riescono a compensare una direzione incerta e alcune tracce elettroniche poco coerenti. Nonostante ciò, l'album conserva un certo valore sentimentale e artistico per gli amanti del genere. Scopri il lato sperimentale di David Grubbs con Rickets & Scurvy!

 È la traccia più pop e orecchiabile dell'intera carriera di David Grubbs.

 In 'A Guess At The Riddle' Grubbs dimostra, qualora ce ne fosse ancora bisogno, di essere un'artista di classe.

La recensione approfondisce l'album solista 'A Guess At The Riddle' di David Grubbs, evidenziandone la miscela originale di folk, pop e sperimentazione minimale. L'autore sottolinea l'evoluzione musicale di Grubbs e il bilanciamento tra momenti più accessibili e sperimentali. L'album rappresenta un lavoro maturo e raffinato, con tracce che si distinguono per eleganza e innovazione sonora. Viene riconosciuto il valore dell'artista nel panorama del rock sperimentale americano. Ascolta 'A Guess At The Riddle' per scoprire il minimalismo innovativo di David Grubbs.

 Danijel Zezelj è un poeta.

 Rex è la poesia della solitudine: dove può arrivare un uomo solo? Dove può condurre la tristezza?

La recensione evidenzia come Danijel Zezelj trasformi la graphic novel in una forma di poesia visiva, raccontando storie di solitudine e vendetta attraverso uno stile personale. Rex, il protagonista, è un poliziotto ingiustamente incarcerato che lotta per la propria umanità e amore perduto. L’opera si distingue per l’intensità emotiva e la riflessione sulla condizione umana. Leggi Rex per scoprire una poesia visiva intensa e coinvolgente.

 "Volk è un unicum nella storia della musica, porta all'estremo il concetto di cover."

 "Il tono del vocalist Milan non è quello arrabbiato di sempre, ma quello di un padre che esorta, richiama, rimprovera, coccola i propri figli."

Volk dei Laibach è un album innovativo che trasforma inni nazionali in esperienze sonore originali e provocatorie. Con un approccio meno aggressivo rispetto al passato, l'album si affida a sofisticati arrangiamenti elettronici e a testi carichi di critica sociale. Le collaborazioni con gli Silence e Mina Spiler arricchiscono ulteriormente il progetto, rendendo l'ascolto godibile e stimolante. I fan storici potrebbero notare un cambio di stile, ma l'opera resta un must per gli amanti dell'avanguardia musicale. Ascolta Volk e scopri l'arte di reinterpretare la storia musicale!

 Il pubblico di Padova è talmente esaltato che, come disse Andrew Wood: "puoi dire loro 'Vostra madre puzza!' e loro ti risponderanno 'Yeaaaaaaaaaaaah!!!!!'".

 Un'ora e mezza di grida, gioia, nostalgia, sudore, trasporto e tutte le emozioni più coinvolgenti che un amante della buona musica può provare.

La recensione racconta l'attesa e l'entusiasmo del pubblico per il concerto degli Alice In Chains al Gran Teatro di Padova. La band ha offerto una performance di circa un'ora e mezza, con una scaletta che copre quasi tutta la loro discografia. L'atmosfera è stata calda e coinvolgente, con il pubblico parte integrante dello show. I membri della band, in particolare William DuVall e Jerry Cantrell, hanno mostrato grande energia e carisma. Un'esperienza di pura emozione per gli amanti della buona musica. Scopri l'emozione del live rock con Alice In Chains: non perdere le prossime date!

 Chi non collabora rimane chiuso come un buco di culo.

 La fusione di tutte queste idee si tramuta in un'opera altamente sperimentale, indecifabile, imprevedibile. Avvolgente come il buio.

L'album 'The Life and Death of a Wasp' rappresenta un incontro creativo tra i Nadja e gli OvO. La collaborazione mescola noise, drone e percussioni in un lavoro sperimentale, oscuro e avvolgente. Fondendo le diverse esperienze dei musicisti, il progetto offre un viaggio sonoro ricco e imprevedibile, segnato da una forte complicità artistica. Ascolta ora 'The Life and Death of a Wasp' e scopri il potere della fusione sonora.

 Brava Kelis, e permettimi una citazione di Marcello Cesena... 'gnocca e creativa'.

 Lavoro valido, originale, diverso dalla massa conformista e poco originale pseudo-Guettiana e pseudo-GaGa.

L'album Flesh Tone di Kelis rappresenta una svolta elettronica fresca e originale rispetto ai suoi precedenti successi urban/R'n'B. Collaborando con David Guetta e altri produttori, Kelis propone un lavoro compatto di sole nove tracce, unite in un flusso musicale continuo. Il disco si distingue dalle produzioni tipiche di GaGa e Ke$ha, offrendo un'elettronica raffinata e una voce calda poco distorta. Alcune tracce, come '4th Of July (Fireworks)' e 'Acapella', emergono come punti forti di un album valido e innovativo. Ascolta Flesh Tone di Kelis per scoprire un'elettronica fresca e originale!

 Il duo norvegese ha veramente colto nel segno, trovando un perfetto equilibrio tra personalità e voglia di riproporre suoni vintage.

 Un sano spirito metallico anni '780, irriverente, cafone e di una immediatezza splendida, che non pregiudica né potenza né impatto.

Circle The Wagons segna un cambio di rotta per i Darkthrone, che abbandonano il black metal estremo per abbracciare sonorità anni '80, grezze ma immediate. L'album presenta riff semplici, ritornelli catchy e una produzione più pulita, riuscendo a unire personalità e spirito vintage con passione e divertimento. Opera consigliata agli amanti del metal diretto e irriverente, meno ai puristi del black metal e dei tecnicismi. Scopri il vintage metal di Darkthrone con Circle The Wagons, un viaggio sonoro unico e coinvolgente!

 "Bromio nasce da qui: uno pseudonimo euripideo rivolto a Dioniso diventa il diktat di un esordio clamoroso."

 "È, per molti versi, il cenno imperioso dell’araba fenice che muore, dando spettacolo e risorgendo con nuovi colori dalle proprie ceneri."

Bromio, primo album dei Zu, rappresenta un punto di riferimento per il jazzcore italiano con la sua miscela di free jazz, hardcore e teatralità sonora. Pur essendo un debutto ancora immaturo rispetto alle produzioni successive, mostra una freschezza e una compattezza uniche. Il disco mette in luce la tecnica e la voce distintiva del trio romano, valorizzata dalla presenza di Roy Paci alla tromba. Bromio è un esordio che anticipa le evoluzioni più riconosciute della band. Ascolta Bromio e scopri l'impatto rivoluzionario dei Zu nel jazzcore italiano!

 I Magellan meritano una giusta dose di attenzione perché la loro proposta non è il solito prog classico e stereotipato.

 La titletrack 'Test Of Wills' con assoli di trombone tra chitarre distorte è un'autentica genialata.

Test of Wills dei Magellan è un album prog del 1997 che unisce tradizione e innovazione, con un sound vario e originale. I fratelli Gardner propongono un mix di hard-rock, metal e momenti acustici, arricchiti da soluzioni sorprendenti come assoli di trombone e sperimentazioni elettroniche. Questo disco, pur non avendo avuto il riscontro che merita, si distingue per la creatività e la maturità musicale, consigliato agli appassionati di prog che cercano novità. Ascolta Test of Wills per scoprire un prog originale e sorprendente!

 "Qualche volta le cose che tu non puoi cambiare finiscono per cambiare te."

 Un film che parte bene ma che perde credibilità con il passare delle scene.

The Air I Breathe di Jieho Lee utilizza una narrazione a incastri basata su quattro aspetti della vita: felicità, piacere, dolore e amore. Nonostante un cast di spessore e un avvio coinvolgente, il film perde credibilità nelle sequenze finali, risultando a tratti banale. L'opera ha un buon potenziale, ma alcune scelte narrative ne compromettono l'efficacia complessiva. Scopri un film intrigante che esplora le sfumature della vita, ma guarda oltre le apparenze!

 Nonostante l'età media non superi i 20 anni, il disco rappresenta senza ombra di dubbio uno dei migliori debutti in campo "core".

 "Prophets" trasmette un senso di spontaneità, freschezza e passione raro in produzioni simili.

Prophets è l'album d'esordio dei giovani Counterparts, che fondono metal estremo e hardcore con tecnicismi e passione. Nonostante qualche ingenuità, il disco si distingue per la freschezza e promessa nel panorama 'core'. Brani come Only Anchors evidenziano le potenzialità del gruppo, influenzato da Misery Signals e Shai Hulud. Un'ottima scoperta per gli appassionati del genere alla ricerca di nuove realtà. Scopri il debutto esplosivo di Counterparts e immergiti nel mondo dell’hardcore metal moderno!

 «L’Isola è un luogo dove uomini straricchi possono comprare un altro essere umano e ucciderlo per puro divertimento o scopi scientifici.»

 «Bene e male sembrano rincorrersi all’infinito in questo thriller che fa anche riflettere sulla condizione attuale del genere umano.»

Il romanzo di Stephano Giacobini descrive un'isola dove ricchi senza scrupoli possono acquistare e uccidere persone, accentuando una critica sociale feroce. Tra violenza estrema e amore egoista, il libro riflette sulla natura umana e le disuguaglianze contemporanee. Lo stile è scorrevole e ricercato con descrizioni precise ma talvolta crude, adatte a lettori maturi. Una lettura intensa che unisce suspense e riflessione. Scopri questo thriller avvincente che unisce suspense e riflessione sulla società moderna.

 «Musica glaciale, ambient 'artica'»

 «Biosphere non fa che guidare l'ascoltatore verso la sua 'cupola', un universo sonoro 'distaccato'. Amazing.»

Patashnik, album del 1994 di Biosphere, è considerato un capolavoro dell'ambient glaciale e un punto di riferimento per comprendere il sound unico di Geir Jenssen. Con tracce ipnotiche e atmosfere sonore raffinate, l'album crea un universo musicale potente e coinvolgente. L'opera si ispira al progetto Biosfera 2 per creare una 'biosfera sonora' isolata e affascinante. Questo disco rappresenta un momento alto nella carriera dell'artista, particolarmente nel mix tra ambient e techno. Ascolta Patashnik e immergiti nell'universo sonoro unico di Biosphere.