Oliver, Nick e Lyn ci sono tre allegri newyorchesi con cromosomi con proteine di James Brown nel Dna.

 Quando si agita quella tavola dei ricordi, il rischio di riscoprire l’amore per la giovinezza è sempre altissimo.

La recensione celebra il debutto dei Comateens, trio newyorchese che fonde techno pop, funk e atmosfere horror in un mix originale e visionario. Spicca il loro approccio alternativo alla New Wave, con influenze che vanno da James Brown a Suicide, e un'estetica che richiama l'underground anni '80. L'album esprime un sentimento nostalgico e uno stile audace, riuscendo a evocare emozioni profonde senza cercare approvazioni mainstream. Il risultato è un lavoro di culto che stimola riflessioni sul passato e sull’identità musicale. Scopri il fascino unico dei Comateens e lasciati trasportare nel loro mondo sonoro!

 La certezza che non ti tradisce mai associata a quel suono sempre uguale ma incredibilmente accompagnato costantemente da qualche novità.

 Non mi interessa la tecnica, io mi occupo di emozioni (cit. Lo Stregone).

La recensione celebra il nuovo album di Clutch, 'Sunrise On Slaughter Beach', come un'opera che unisce la sicurezza di uno stile consolidato con piacevoli novità. L'autore esprime una forte emozione per la band, sottolineandone l'affidabilità nel regalare ascolti appaganti. Nonostante sia stato ascoltato solo parzialmente, l'album suscita grande attesa e fiducia. In conclusione, Clutch è definita una certezza per gli amanti del metal. Scopri il nuovo album di Clutch e lasciati emozionare!

 "Il colpo di pistola faccia a faccia lo esplosero gli Swans in quel tour finale del 1997, ad annunciarne una sacra morte."

 "Blood Promise è un meraviglioso mantra rumorista circolare, senza ritorno."

La recensione celebra 'Swans Are Dead' come il doppio live definitivo che rappresenta la fine gloriosa e straziante degli Swans nel 1997. Il disco cattura la potenza devastante e l'intensità quasi religiosa della band. Vengono descritti i due CD come tappe fondamentali, dal tour 1995 al tour finale, con interpretazioni vocali di Jarboe al loro apice. Sebbene conosciamo la rinascita degli Swans anni dopo, questo album rimane un testamento imprescindibile di un'era conclusa. Scopri l'intensità del live definitivo degli Swans, ascolta ora 'Swans Are Dead'.

 Qui ci sentiamo come se stessimo rincontrando un caro vecchio amico, che ormai ci eravamo rassegnati di aver perso.

 Una band come i Queen e un frontman come Freddie Mercury nascono ogni mille anni.

Face It Alone è una traccia rara e intima dei Queen, riscoperta dopo trent'anni. La recensione esalta l'emozione, la qualità sonora e la natura privativa del brano, evidenziando l'importanza di Freddie Mercury e la malinconia del periodo. Pur non essendo un capolavoro assoluto, il pezzo si distingue per la sua forza emotiva e la nostalgia che suscita nei fan di lunga data. Ascolta Face It Alone e vivi l'emozione unica dei Queen oggi stesso!

 È proprio il caso del sostituto che fa meglio del titolare, è successo all’incirca come nella difesa del Milan.

 Un ritorno che ci voleva davvero, di una band che aveva ancora da dire.

Closure/Continuation segna il tanto atteso ritorno dei Porcupine Tree dopo anni di assenza, con una formazione ridotta e la forte presenza di Steven Wilson anche al basso. Il disco mantiene la cifra post-prog della band, arricchita da innovazioni sonore e tracce sorprendenti, mostrando un equilibrio perfetto tra classicismo e sperimentazione. Le tracce bonus aggiungono valore, rendendo l'album una testimonianza significativa della maturità artistica del gruppo. Scopri il nuovo album di Porcupine Tree, un viaggio tra passato e futuro del prog.

 "'Don't Think It Matters' è il miglior episodio che conosca di loro, meglio pure del celebre 'Whatever You Want'"

 "Un R&R dal riff imperiale, infettivo, che si riempie di variazioni, di intelligenti trovate ritmiche, di trascinanti stop&go"

La recensione celebra l'album 'Quo' degli Status Quo come un esempio di boogie rock deciso e sincero, sottolineando in particolare la traccia 'Don't Think It Matters' come una gemma poco conosciuta ma straordinaria. L'autore riporta anche un ricordo personale collegato all'ascolto in discoteca, conferendo alla recensione un tono nostalgico ed emotivo. Nonostante l'album non sia considerato eccezionale nella discografia vasta della band, resta speciale per il recensore. Ascolta 'Quo' degli Status Quo e riscopri il rock classico con perle nascoste!

 “Il mix di elementi di 23am è senza dubbio intrigante ed è arricchito da una struttura concettuale piena di riferimenti alla vita, alla morte e alla necessità di rinascere.”

 “23am, pur non essendo male da un punto di vista compositivo, è un disco altalenante che ha scontentato non solo i fan della prima ora, ma anche quel pubblico di 'elettrofili' al quale Robert voleva puntare.”

23am è il secondo album di Robert Miles, caratterizzato da una svolta sperimentale che si allontana dalla trance del debutto Dreamland. L'album esplora ambient, chill-out, drum and bass e progressive house, con tematiche di spiritualità e rinascita. Pur mostrando momenti di interesse e collaborazioni valide, il disco risulta altalenante, con brani troppo lunghi o arrangiamenti non sempre riusciti. Un lavoro coraggioso ma divisivo, che segnò un cambiamento nella carriera del produttore svizzero. Scopri l’album 23am di Robert Miles e immergiti nella sua sperimentazione sonora.

 Voyage si candida come uno dei lavori migliori di questa annata non particolarmente interessante musicalmente per me.

 Un’alchimia profonda, eterea, fascinosa, vellutata che avvolge e riscalda.

Voyage di Passage è una sorprendente metamorfosi musicale che abbandona il metal per un viaggio strumentale tra post-rock e shoegaze. L'album, ampio e concettuale, crea atmosfere oniriche con orchestrazioni raffinate e strumenti acustici. Perfetto come colonna sonora per momenti di intensa introspezione e paesaggi ampi, è una delle migliori scoperte musicali del 2022. Ascolta Voyage per un viaggio sonoro unico e immersivo.

 Après une lecture de Liszt è una centrifuga di emozioni a cui non si vorrebbe mai smettere di abbeverarsi.

 Se non si sa cosa significhi emozionarsi mentre si ascolta la musica, ascoltate questo disco.

Après une lecture de Liszt di Giuseppe Albanese è un album che cattura l'ascoltatore con profondità emotiva autentica. L'esecuzione del pianista calabrese è ricca di sentimento, con brani memorabili come la Fantasia quasi Sonata e Réminiscences de Norma. Un viaggio musicale che coinvolge dall'inizio alla fine, ideale per chi cerca emozioni genuine nella musica classica. Ascolta Après une lecture de Liszt e lasciati emozionare dalla maestria di Giuseppe Albanese.

 Il Punk è Casino allo stato puro, sound che non perdona e che O lo capisci o lo rinneghi, ma se lo conosci poi non lo molli più.

 Energia e voglia di suonare che trasuda dalla pelle senza pensare dove sei, chi sei e cosa fai, e fanculo tutto il resto .. Circus Punk.

La recensione celebra il duo Circus Punk e il loro EP di debutto "Fuori Tutto", sottolineando l'energia unica e il suono autentico che hanno riportato il punk rock nella scena italiana contemporanea. Il disco racconta storie di ribellione, critica sociale e libertà espressiva, caratterizzato da un sound grezzo e travolgente. La recensione evidenzia l'energia folle sul palco e il mix tra punk, blues e rock che definisce lo stile della band. Un ritorno vibrante e necessario per il genere nel panorama odierno. Ascolta ora l’EP 'Fuori Tutto' dei Circus Punk e vivi l’energia autentica del punk italiano!

 La voce è calda, pastosa. E poi roca, ruvida, terrosa. Sa di popolo, sa di bar.

 Chiudo gli occhi e faccio un brindisi segreto con il Drupi, lui idraulico e io rappresentante, due tizi qualunque che san come va il mondo.

La recensione esalta la voce calda e ruvida di Drupi che trasmette una sincera autenticità. L'autore si immerge nelle atmosfere nostalgiche e semplici dell'amore, celebrando momenti intimi e quotidiani. La musica evoca immagini di vita vera, lontana dalle complicazioni moderne, con un richiamo a un mondo passato ma genuino. Scopri l'intimità di Drupi e lasciati trasportare dalle sue emozioni uniche!

 Blackbird è un capolavoro di composizione, di vocalità e di narrazione.

 Sfido chiunque e non avvertire brividi in questo preciso momento.

La recensione celebra 'Blackbird' degli Alter Bridge come un capolavoro musicale e narrativo, sottolineando la profondità del testo e l'emozionante esecuzione vocale e chitarristica. Il brano, dedicato a un amico scomparso, è descritto come una riflessione malinconica ma piena di speranza. Il doppio assolo di chitarra è definito uno dei migliori di sempre. 'Blackbird' ha consolidato la fama della band e rimane una pietra miliare del rock contemporaneo. Ascolta ora Blackbird e lasciati trasportare dall’emozione di un capolavoro!

 "Non cadere giù, non cadere giù": un grido di sostegno potente ed emozionante.

 Una band giovane, tecnica e umile, con tutto il potenziale per crescere nel rock italiano.

La band siciliana Vaot presenta il suo primo singolo ufficiale 'Un passo da', con un sound che fonde rock anni '90 e freschezza contemporanea. Il brano esplora il coraggio necessario per affrontare le sfide quotidiane, sostenuto dalla potente voce di JB. Con esperienza live e riconoscimenti importanti, Vaot si conferma una giovane realtà promettente del rock italiano. Ascolta 'Un passo da' e scopri il nuovo volto del rock italiano con Vaot!

 «Ho riso come una deficente di fronte all’analisi lucida di un’era di 'piattaforme', algoritmi poco matematici e figure professionali al limite dell’accettabile.»

 «La realtà gretta e memorabilmente vigliacca sottoforma di intelligente ironia.»

Boris 4 torna dopo 13 anni con un ritmo solido e una satira pungente sull'era delle piattaforme digitali e della cultura attuale. La serie si distingue per un'analisi lucida e ironica della realtà contemporanea, mantenendo lo spirito critico delle stagioni precedenti. L'autrice riconosce il valore della stagione nonostante i cambiamenti storici e sociali avvenuti. Consigliata a chi ha apprezzato la saga nei suoi anni d'oro. Guarda Boris 4 e scopri la satira più tagliente dell'era digitale!

 Protector è un album sofisticato, dove l'Irlanda scivola tra le righe, se non sei capace a coglierla.

 Un po' come per i dipinti, per comprendere alcuni lavori occorre conoscere qualcosa in più della vita dei loro autori...

La recensione esplora l'album Protector di Aoife Nessa Frances con un approccio riflessivo, raccontando un ascolto inizialmente difficile ma poi appassionato. L'album emerge come un viaggio musicale sofisticato, che miscela folk e sonorità irlandesi con tocchi di bossa nova e arrangiamenti evocativi, capace di regalare atmosfere intense e delicatamente progressiste. Ascolta Protector e lasciati trasportare dall'Irlanda sonora di Aoife Nessa Frances!

 Oggi la Meloni è stata votata e questo sito non si fa attendere: cancella le recensioni degli utenti che piacciono meno impedendo alle minoranze di questa comunità di gustare opere di spessore e di nicchia.

 Si potrebbe chiamare defascister.

La recensione riflette con tono critico sulla cancellazione di opinioni scomode in rete, associandola a una regressione sociale in cui il fascismo storico viene rievocato per denunciare la limitazione della libertà d'espressione. L'autore condanna la soppressione delle minoranze culturali e il controllo delle recensioni digitali, evidenziando un clima di restrizioni e censura. Scopri come la censura influisce sulla cultura digitale: unisciti al dibattito!

 Uno degli dei del mio personale Olimpo è per certo Jon Hiseman, portentosa macchina del ritmo londinese.

 È un disco per amatori… per goderselo pienamente bisogna avere nella propria discoteca tutti le cose dei Cream, dei Led Zeppelin, dei Free e via dicendo.

JCM - Heroes è un album tributo che riunisce la sezione ritmica storica dei Colosseum con il chitarrista Clem Clempson per omaggiare grandi musicisti scomparsi del rock blues britannico. Il disco è caratterizzato da cover di brani classici interpretati con capacità tecnica elevata e grande passione. Perfetto per i cultori del genere, l'album evoca nostalgia e rispetto per leggende come Jon Hiseman e Allan Holdsworth. Un lavoro dedicato agli amanti del rock blues più autentico e raffinato. Scopri l’essenza del rock blues con JCM - Heroes, un tributo indimenticabile!

 "Seduto in poltrona mi immersi così nel flusso sonoro... e fu come farsi trasportare da un'ipotetica macchina del tempo di Wells."

 "Preferisco ricordarlo ascoltando un vinile antologico come 'House of the rising sun' che mi riporta ai suoi anni migliori."

La recensione racconta la riscoperta dell'album antologico degli Animals, House of the Rising Sun, una pietra miliare del rock blues degli anni '60. L'autore esprime nostalgia e ammirazione per la qualità musicale del gruppo, sottolineandone l'importanza storica. Viene inoltre evidenziata la parabola artistica del frontman Eric Burdon, dalla gloria al declino. L'opera rappresenta un must per appassionati e collezionisti di musica vintage. Riscopri il rock blues autentico con gli Animals e la loro leggendaria antologia!

 Il mondo è un'attrazione turistica indi per cui potrei sopperire alla mancanza di nicotina con la pornografia. O magari chessò con la musica.

 Sembra quasi un parallelo con la morte, al tuo funerale non ci sarà nessuno a dirti com’è andata, se sei riuscita o riuscito a cogliere un fiore in vita tua.

La recensione di Requiem dei Verdena esplora un album ricco di atmosfere oscure, psichedelia e dolore. L'autore riflette sulla morte come tema centrale e descrive la continua evoluzione stilistica della band. Il disco è un invito all'introspezione, chiuso da una potente carica di autodistruzione e malinconia. Nonostante il tono cupo, emerge una forza vitale e innovativa nel lavoro del gruppo. Scopri il lato oscuro di Verdena con Requiem, ascolta ora l'album!

 Ascoltando questo album si viene trasportati nella fogna della musica.

 Non merita l'attenzione dei veri appassionati di musica e di chi sa cosa sia la vera musica.

La recensione critica l'album Showcase Come Alive dei The Dice, definendolo di qualità scadente e poco apprezzabile per veri appassionati. L'autore basa la sua opinione anche su un'esperienza dal vivo non positiva. Consiglia invece l'ascolto di album più autorevoli come quelli di Ian Anderson per migliorare. Scopri altre recensioni sincere e trova la musica che fa per te!