Quando si dice che uno "è avanti" ... bè, questi erano molto avanti.

 Se avessero incappato nel management giusto e lungimirante, sarebbero stati dei Sigur Ros ante-litteram e molto altro.

La recensione esplora un raro demo del 1987 dei Technical Quartet Industries, un progetto musicale avanzato per i tempi, con atmosfere ipnotiche e sonorità drone precursorie. L'album, distribuito in appena 30 copie, rappresenta un pezzo prezioso della musica indipendente e underground italiana. Nonostante la produzione artigianale e audio non sempre perfetto, il contenuto musicale è sorprendentemente innovativo e merita di essere riscoperto e valorizzato. Ascolta ora questa rara gemma anni '80 e immergiti in sonorità fuori dal tempo!

 «Il testo è la più bella e chiara dimostrazione di cosa significa avere attitudine rock’n’roll, garage, punk o come-si-chiama»

 «Juniper è una bordata di travolgente allegria e spensieratezza come non mi capitava da anni.»

Juniper, un album d’esordio fresco e travolgente, nasce dall’energia creativa di una quindicenne supportata da papà Michael e collaborazioni di nomi storici del rock indipendente. La recensione celebra l’attitudine rock sincera e autentica, originale nei testi e musicale, capace di sfidare le produzioni teen-pop attuali. Dieci tracce che raccontano l’adolescenza con ironia e profondità, infuse di garage punk e influenze vintage, realizzate in un periodo difficile come la pandemia, ma cariche di vitalità e spensieratezza. Ascolta Juniper e riscopri il vero spirito del rock adolescente!

 Pearl è matta come un cavallo.

 Mia Goth è brava ed inquietante da spellarsi le mani, una matta a là Bette Davis ma con un suo stile, una sua identità.

Pearl, diretto da Ti West e interpretato da Mia Goth, è un prequel riuscito di X, ambientato nel 1918 nel sud degli Stati Uniti. Il film mixa atmosfere oniriche, inquietudine e fotografia d'autore per raccontare la psicosi di una ragazza che sogna di diventare ballerina. La regia ispirata ai maestri horror anni '70 e la performance intensa di Mia Goth rendono Pearl un horror d'autore di grande impatto, con sequenze memorabili e una narrazione coinvolgente. Scopri ora l'affascinante mondo oscuro di Pearl, un horror imperdibile per gli amanti del genere!

 Il contrasto tra il coloratissimo mondo Madrigal e l’oscurità di Bruno funziona alla perfezione.

 Le canzoni assumono, spesso, la forma di raccordo narrativo come non si vedeva da tempo in un prodotto Disney.

Encanto, il 60° classico Disney, affronta la magia e la famiglia con un format musicale coinvolgente. Nonostante una sceneggiatura che si perde in molteplici personaggi, il film riesce a emozionare e divertire. Le vicende coloratissime della famiglia Madrigal si intrecciano con temi di talento e normalità, offrendo un messaggio significativo per un pubblico giovane. Le canzoni sono parte integrante della narrazione, e l'interpretazione femminile è equilibrata e immersa nella trama. Scopri la magia di Encanto e lasciati incantare dalla famiglia Madrigal!

 La vera rivoluzione di CS è data da due fattori principali: la gestione economica e l’assenza di respawn.

 Counter-Strike non è mai stato un hobby per me ma una passione profonda che mi ha tenuto in vita, come e non meno importante della musica.

La recensione offre uno sguardo approfondito su Counter-Strike 2, riflettendo sulla sua evoluzione e sul ruolo rivoluzionario nell'ambito degli sparatutto competitivi. L'autore racconta le meccaniche chiave, i ruoli dei giocatori e le tattiche diverse per continente, con un approccio molto personale e passionale. Viene evidenziata anche la dimensione culturale e sociale del gioco, sottolineando come Counter-Strike sia più di un semplice passatempo, una vera e propria legacy e fonte di crescita per intere generazioni. Scopri perché Counter-Strike 2 è una leggenda e immergiti nella sua esperienza unica!

 Lui non suonava mai le stesse cose due volte, diceva di percepire le note una frazione di secondo prima di suonarle, quasi per magia.

 Non suonava molte note, suonava le note giuste!

Questa recensione mette in luce la vita breve ma intensa di Tommy Bolin, chitarrista talentuoso e innovativo che partecipò ai Deep Purple negli anni '70. Viene narrata la sua carriera con varie band, il suo stile unico e l'influenza musicale. La recensione si conclude con la tragedia legata alla sua morte prematura a 25 anni, sottolineando la sua eredità come leggenda del rock. Scopri la storia e la musica di Tommy Bolin, un talento mai dimenticato del rock!

 oggi parlo d questo album meraviglioso chiamato harem b delle bellissime erredieffe

 sono andate a sanremo lo stesso anno nel 2000 con ognuno x sé arrivando decime nella categoria giovani anche se ovviamente dovevano arrivare prime

La recensione celebra l'album 'Harem B' delle Erredieffe, pubblicato dopo il loro successo al Festival di Sanremo 2000. L'autore esprime apprezzamento per il genere RnB scelto e ritiene che la band meritasse una posizione più alta nella competizione. L'album viene definito meraviglioso e rappresenta un pezzo importante della scena musicale italiana di quegli anni. Ascolta Harem B delle Erredieffe e rivivi l'RnB italiano degli anni 2000!

 In alcuni passaggi amore, poesia, affetto e filosofia sono strettamente connessi.

 Leggere ed evitare le citazioni, o peggio, saltare alcuni passaggi sul potere temporale della Chiesa, lede gravemente le pagine.

La recensione esplora la raccolta di lettere tra Pietro Abelardo ed Eloisa, illuminando il contesto medievale dove filosofia, amor cortese e fede si intrecciano. Il testo si presenta come un prezioso documento storico e culturale, con un'edizione che offre il latino originale. Viene sottolineata l'importanza di non tralasciare i passaggi sul potere della Chiesa per una lettura completa e coinvolgente. Scopri il fascino della corrispondenza tra Abelardo ed Eloisa, un viaggio tra amore e filosofia medievale.

 Il nuovo album di Luciano Ligabue si dimostra fedele al passato senza rinunciare alla novità.

 'Questa tendenza è visibile a partire soprattutto da Mondovisione.'

Il nuovo album di Luciano Ligabue, 'Dedicato a noi', combina atmosfere rock e ballad in un racconto coeso sul concetto di 'Noi'. Considerato il migliore dopo il 2002, l'album mostra maturità artistica e testi in linea con l'età del cantante. Undici brani che valorizzano un Ligabue più riflessivo e maturo, con una produzione solida e pezzi di spicco come la title track e 'Una canzone senza tempo'. La recensione assegna 3 stelle, segnando un ritorno di qualità rispetto ai lavori degli ultimi anni. Ascolta 'Dedicato a noi' e scopri il nuovo volto di Ligabue.

 "Eroi dei miei anni alle superiori con Mai dire Gol, Mai dire Maik, Mai dire Grande Fratello."

 "Walter Veltroni li definisce ‘artisti’ e ‘personaggi del secolo’, anche se loro preferiscono restare ‘uno di noi’."

Mai dire noi è un libro-intervista che racconta la storia della Gialappa's Band, trio iconico della comicità italiana. Attraverso ricordi, aneddoti e conversazioni con comici e autori, il libro rivive l'impatto unico dei loro programmi come Mai dire Gol. La narrazione coinvolgente trasporta il lettore negli anni d'oro della loro carriera, celebrandone l'originalità e l'ironia. Un viaggio nostalgico e divertente nel mondo della satira televisiva italiana. Scopri la Gialappa's Band e rivivi il meglio della comicità con Mai dire noi!

 Libertà da discarica. Della Genesi della radice millenaria.

 Album magico e mesmerico, con grandissima fragranza di Miranda.

La recensione descrive Chains dei Junkyard Liberty come un album ricco di riferimenti mitologici e spirituali, con un sound mescolato tra psichedelia, influenze West Coast e atmosfere eteree. Emblematica la presenza della vocalist Manon Blanchard e l'eredità artistica di David Fitzgerald. L'opera viene apprezzata per la sua profondità simbolica e qualità sonora, definita magica e mesmerica. Ascolta Chains dei Junkyard Liberty e immergiti in un viaggio musicale senza tempo.

 Caroline Polachek ha intrapreso la seconda con “Desire, I Want to Turn Into You”, disco che ha fatto gridare al capolavoro praticamente chiunque.

 Il punto di forza del disco è proprio questo: Polachek prende un po’ tutto quello che le piace e lo innesta con una visione d’insieme talmente solida che anche le intuizioni più fuori luogo acquisiscono un loro preciso senso di essere.

Desire, I Want to Turn Into You segna la definitiva affermazione di Caroline Polachek nel panorama del pop alternativo. L'album si distingue per l'eclettismo musicale, la vocalità unica e collaborazioni di spessore come quelle con Dido e Grimes. La critica elogia la precisione negli arrangiamenti e la capacità di fondere generi diversi con grande naturalezza. Un disco solido, quasi perfetto, che conferma la sua posizione come artista innovativa e di grande talento. Scopri l'album che sta rivoluzionando il pop alternativo: ascolta Caroline Polachek ora!

 Il personaggio storico Pinochet non ha caratteristiche metafisiche o fantastiche come un vampiro.

 Il film è una favola gotica e dark immersa in un cupo bianco e nero che genera angoscia.

El Conde di Pablo Larraín presenta una trama originale che trasfigura Pinochet in un vampiro immortale, ma la narrazione spesso si complica e disperde. Nonostante alcune scelte estetiche e la recitazione di Jamie Vadell, la sceneggiatura appare affollata e poco convincente. Il film invita a riflettere sulla natura del male e sulle ingiustizie storiche, anche se manca di coerenza narrativa. Scopri la nostra analisi completa di El Conde e approfondisci una nuova visione su Pinochet.

 "La solidità della band di Ollie Judge raggiunta in soli due album è assolutamente impressionante."

 "Concerto assolutamente fantastico da 5 stelle."

La recensione celebra la straordinaria performance live degli Squid a La Santeria di Milano, sottolineando la loro crescita artistica e la qualità poliedrica della loro musica. Il mix di post punk, jazz e elettronica crea un concerto coinvolgente e ricco di sorprese. La band mostra grande padronanza tecnica e una sinergia impressionante. Il pubblico apprezza, dimostrando interesse sia per i dischi che per la loro proposta dal vivo. Scopri la rivoluzione sonora degli Squid e vivi l’esperienza live!

 Nile Rodgers, il 6° componente del gruppo come tanto ama definirsi, inizia a suonare sin dai primi secondi la chitarra in maniera funky/pop come pochi sanno fare.

 Si sentono distintamente chitarra, basso, batteria, voce e synt in un pezzo dance e non è cosa da poco.

Black Moonlight, il nuovo singolo dei Duran Duran, esce come secondo inedito in vista del futuro album di cover. La traccia si distingue per un ritorno al funk anni '70 grazie all'apporto di Nile Rodgers e una produzione che mette in risalto ogni strumento. Pur percepito come un progetto forse un po' frettoloso, il brano risulta orecchiabile, ballabile e ben articolato, con un ritmo coinvolgente e un vocale in falsetto che ricorda i fratelli Gibb. Ascolta Black Moonlight e riscopri il funk vintage dei Duran Duran!

 "Tension ha tutte le carte in regola per essere il disco dell anno 2023."

 "La piccola Kylie… è tornata con un signor cd che la riporta in vetta alle classifiche di tutto il mondo."

L’album Tension segna il ritorno in grande stile di Kylie Minogue dopo Disco del 2020. Con singoli dance potenti e la collaborazione con Madonna, l’album si presenta come una delle migliori uscite del 2023. Kylie rilancia anche l’attività live con tour europeo, australiano e date a Las Vegas. Tension conferma la sua capacità di dominare le classifiche e conquistare i fan. Ascolta ora Tension e vivi il ritorno trionfale di Kylie Minogue!

 La vera imperatrice è lei, altro che Terim.

 Akko, diretta e sicura, sfoggia un anticonformismo e indipendenza naturale che non può altro che conquistarci.

La recensione esalta Akiko Wada come un'imperatrice del Free Soul giapponese, evidenziando la sua voce unica e la sua carriera anticonformista e indipendente. La compilation celebrata raccoglie successi di vari decenni, mostrando un mix di pop, rock e soul che affascina anche senza comprendere la lingua. Il contesto culturale e biografico aggiunge profondità al suo valore artistico. Ascolta ora Akiko Wada e scopri la regina del Free Soul giapponese!

 La verità si fa vedere a pezzi, come una spogliarellista poco esperta, un po’ goffa.

 Sappiamo che tutta la verità è sulla bocca di tutti.

Dura Madre di Marcello Fois racconta un giallo ambientato in una Nuoro controversa, dove sotto la calma superficiale si cela un mondo di criminalità e segreti. Il commissario Sanuti, straniero in terra ostile, indaga su un omicidio che svela profonde fratture sociali. Tra vendetta e silenzi, il romanzo offre una dura analisi della realtà contemporanea con uno stile evocativo e coinvolgente. Scopri il lato oscuro di Nuoro con il noir avvincente di Marcello Fois!

 È un viaggio elettronico-spirituale innovativo e sperimentale.

 Semplicemente, il miglior album di Madonna.

Ray of Light rappresenta una svolta nella carriera di Madonna, un album che unisce elettronica e spiritualità in modo innovativo. Nato tra introspezione personale e collaborazioni artistiche intense, l'album vanta successi internazionali e tracce memorabili. La recensione celebra la maturità artistica e la profondità emotiva del disco, definito il miglior lavoro della cantante. Ascolta Ray of Light e scopri il lato più profondo di Madonna.

 Solo in quel momento si colgono nella loro “Cessenza” e si fanno propri.

 In definitiva siamo a mio parere di fronte a un discone che reputo allo stesso livello del citato ed eccezionale esordio.

La recensione celebra Il Domenicano Bianco, ultimo disco della trilogia Il Segno del Comando, come un'opera dark-prog di alto livello ispirata al romanzo esoterico di Meyrink. Si evidenziano le atmosfere profonde e i riferimenti simbolici legati al taoismo, confermando il disco come un prodotto artistico maturo e coinvolgente. La produzione dettagliata e le sonorità richiamano le migliori opere prog italiane degli anni '70. Scopri il viaggio esoterico e prog de Il Domenicano Bianco, ascolta ora il disco!