Abraham

 «Abbandonai il palco perché, dinnanzi ad 80.000 spettatori e con il brano che skippava, al quinto ‘Girl you know-girl you know-girl you know’ decisi che anche basta. Era troppo».

 «Di 'Girl You Know It’s True' ci rimane questo: una puntina che salta, due Grammy restituiti, una scoria più che una storia, con il mondo che prima si straccia le vesti e poi dimentica.»

La recensione ripercorre la vicenda di Milli Vanilli, duo famoso per il loro successo con 'Girl You Know It's True' ma svelato per l'uso di voci di altri cantanti. Il produttore Frank Farian ammise l'inganno dopo un'esibizione fallita. Il duo tentò un ritorno senza successo, mentre la tragedia colpì Robert Pilatus. Oggi rimane una storia controversa tra fama e fallimento. Scopri l'incredibile storia di Milli Vanilli e il loro impatto nel mondo della musica!

 Un briciolo di arroganza ('Keep Your Distance', il titolo dell’opera prima), un discreto approccio agli strumenti, un pop poco caramelloso sfumato di funk, la voce suadente del carismatico leader.

 'Keep Your Distance' è l’imprinting definitivo dei CKTC.

L'album d'esordio 'Keep Your Distance' dei Curiosity Killed the Cat mixa pop e funk con la voce suadente di Ben Volpeliere-Pierrot e il tocco produttivo di Stewart Levine. Nonostante un missaggio troppo scarno, i singoli 'Misfit', 'Down To Earth' e 'Free' si distinguono per qualità e carisma. L'album raggiunse la vetta delle classifiche, anticipando però una carriera in discesa per la band. Ben Volpeliere-Pierrot rimane un leader carismatico e attivo musicalmente anche dopo il picco del gruppo. Scopri il fascino unico dei Curiosity Killed the Cat e ascolta 'Keep Your Distance' oggi stesso!

 La prima fece flop, la seconda fece boom e mandò la nuova fatica in studio del progetto... in testa alle classifiche di tutta Europa.

 Gli echi di questi artigiani dell'elettronica infarcita dance dei primi anni '90 ancora scaldano il cuore o catturano la memoria dell'ascoltatore.

La recensione analizza l'album 'The Madman's Return' degli Snap!, evidenziandone le dinamiche interne di produzione e i conflitti con il frontman Turbo B. Nonostante qualche attrito creativo, il disco ha ottenuto un grande successo europeo, grazie a singoli indimenticati come 'Rhythm Is a Dancer'. L'album mescola sonorità underground e dance commerciale con risultati stilistici variegati. Viene riconosciuta la capacità degli autori di mantenere un solido equilibrio musicale e una produzione di qualità, segnando un punto di riferimento per l'eurodance. Scopri il suono che ha definito l’eurodance anni ’90 con Snap! e 'The Madman’s Return'.

 E' così che funziona. Qui nel bel paese poi siamo fuoriclasse a mandare al numero uno striminzite lische di pesce appassite.

 Mi sparo io, mi butto controvento sotto la ferrari di Jay, mentre sfreccia.

La recensione critica il brano 'I Don't Want to Miss a Thing' degli Aerosmith con ironia pungente, spinte da un senso di stanchezza verso la ripetitività musicale e la sua sovraesposizione come colonna sonora. L'autore racconta l'ossessione per il singolo e riflette sarcasticamente sulla sua struttura melodica semplice e l'effetto commerciale, mettendo in dubbio il suo valore artistico reale. Scopri la recensione completa e rivivi la rock ballad cult degli Aerosmith.

 Smettetela subito di intonare "No-no notorious", con cadenza truzza, perché quel frangente infarcito di paninarismo ha condannato l'album.

 "Notorious" è un album solido, equilibrato, che è ben oltre il "No-no".

La recensione esplora l'album Notorious dei Duran Duran come un lavoro maturo e ben equilibrato, nonostante le tensioni interne alla band, in particolare con Andy Taylor. L'autore sottolinea la qualità musicale, l'uso della sezione fiati e la varietà sonora che superano cliché e pregiudizi. Alcuni brani sono giudicati meno riusciti, ma nel complesso l'album rappresenta una svolta importante nella discografia del gruppo. Scopri la svolta funk e matura di Duran Duran in Notorious!

 Mick Hucknall è insopportabile... ma in questo frangente la tensione porta ad un buon risultato.

 ‘A New Flame’ è un disco pulito, un ottimo viatico per lasciare gli anni ’80 e accedere senza patemi al caos degli anni ’90.

La recensione analizza 'A New Flame', terzo album di Simply Red del 1989, evidenziandone le tensioni creative e la qualità della produzione. Mick Hucknall emerge come figura controversa ma fondamentale, mentre il disco conquista un sound lineare e raffinato grazie a collaborazioni come quella con Stewart Levine e Heitor T.P. Il successo europeo rilancia la band dopo un periodo in calo, con una miscela di blue-eyed soul e pop che resta una piccola perla degli anni '80. Ascolta 'A New Flame' per scoprire il fascino del blue-eyed soul anni '80!

 Boy George scioglie le catene. Provare per credere : "I Specialize In Loneliness" è struggente, non lascia spazio a compromessi o ghirigori.

 Il disco è pulito. I brani scorrono trascinando l'ascoltatore anche più disattento.

L'album 'The Martyr Mantras' di Jesus Loves You rappresenta un momento maturo e personale per Boy George. Tra Acid House e Deep House, le tracce esplorano temi d'amore, solitudine e spiritualità, supportate da remix di grandi produttori. Il disco si distingue per profondità e coerenza, superando il precedente lavoro dell'artista e trovando il suo spazio anche fuori dai club. Ascolta l'album e lascia che Boy George ti conquisti con le sue emozioni dance.

 Seal canta l’amore, da sempre, ma in vita ne ha ricevuto poco.

 ‘Kiss From A Rose’ piace perché Seal si aggrazia... prende letteralmente per mano l’ascoltatore.

Seal II rappresenta un’opera raffinata in cui il cantante alterna momenti di intensità vocale a atmosfere più riflessive. L’album spicca per la pulizia del suono e l’equilibrio tra pop, soul e elettronica. La review sottolinea l’unicità della voce di Seal e la profondità emotiva dei testi, con citazioni di brani chiave come ‘Kiss From A Rose’ e ‘Newborn Friend’. Un album che riflette anche sofferenza e resilienza, arricchito da collaborazioni notevoli come quella con Joni Mitchell. Ascolta Seal II per scoprire un capolavoro di emozioni e sonorità senza tempo.

 Perché mai dovremmo essere soli? Sarebbe un immane spreco di spazio.

 Ellie, atea, coerente fino alla fine con le proprie convinzioni, con umiltà e ferocia inaudita salirà nulla navicella ed andrà incontro al proprio destino.

Contact è un film che sfida il semplice tema delle invasioni aliene per affrontare questioni filosofiche e religiose profonde. La protagonista Ellie Arroway, interpretata da Jodie Foster, incarna la ricerca incessante della verità oltre i limiti della scienza e della fede. Il film intreccia tensione, mistero e riflessioni esistenziali, culminando in un'avventura che oltrepassa lo spazio conosciuto. Un'opera coinvolgente che invita a chiedersi chi o cosa si nasconde nell'universo. Scopri il mistero del cosmo con Contact, guarda il film ora!

 "Caduto dalle stelle è una figata, è la mia idea di musica di nuova generazione italica."

 "Il sound ricorda i Pet Shop Boys di 'Electric', un pop-dance fluido, ma non è tanto quello... sono assuefatto."

La recensione celebra il brano 'Caduto dalle stelle' di Mario Venuti come un pezzo di pop dance italiano moderno e coinvolgente. L'autore, pur non essendo sempre stato un fan, si lascia conquistare dalla freschezza del sound e dalla produzione azzeccata. L'ascolto risulta ipnotico e stimola a ballare. Un lavoro che rilancia con successo l'artista. Ascolta 'Caduto dalle stelle' e lasciati conquistare dal ritmo italiano!