antoniodeste

@MuSo: Sei uscito con Scaruffi ???!!! Cioè vuoi dire che siete andati a farvi una pizza insieme, ad esempio ??!! Oddio !!!!..... :DD

Francamente, pur avendo un altissima considerazione dell'album recensito, non sono riuscito ad apprezzare molto l'impostazione della recensione. Ma è una questione di stile, gusti e punti di vista. La più grossa comunque è su Mel Collins che viene definito "leggendario": non so se l'aggettivo sia riferito al momento d'allora o a quello presente ma una cosa è certa: ebbi modo di chiacchierare abbastanza con lui e di fronte alle mie parole d'ammirazione per il suo lavoro con i Crimson semplicemente commentò che all'epoca non era ancora nessuno e stava "imparando a suonare" ( sic !). Mi piacerebbe poi sapere, per pura curiosità, che tipo di identificazione vi possa essere tra la seconda fase di Formentera Lady per poterla definire come una "Lark's acustica". E poi c'è una cosa che mi lascia sempre piuttosto perplesso e che non è la prima volta che riscontro: mi si potrebbe spiegare cortesemente che cosa c'è o dove vi siano reali tracce di Jazz nel lavoro di Fripp e Crimso? Voglio dire, sono un discreto appassionato di jazz e l'ho anche suonato in certi periodi ma accostare questo stile ai Crimson sembrerebbe quantomai azzardato ed improprio. Non nascondo che vi possano essere metodologìe e pratiche parajazzistiche nel lavoro di Fripp ma da questo a riscontrare elementi di jazz è un salto francamente inopportuno e stilisticamente errato. Ciò che non mi dispiace in questa scheda è comunque l'aspetto emotivo ( di fatto predominante) che riesce a trasmettere curiosità e sana passione per questa immortale perla dell'"art rock".

....ok, compreso; dopotutto penso sia abbastanza comprensibile; beh allora, prova con qualcosa di analogo ma magari un pò più gioioso, chessò... tipo Bruce Cockburn o John Martyn: grandi anche questi....:)

.......e se nella "realtà cosmica" la "colonna sonora" fosse costituita dalle musiche di Robbie Williams o Rita Pavone...... ??!! .....beh, dai, un pò di sdrammatizzazione ogni tanto non guasta..... non me ne vogliate....:D

@fabiomr: pensa che proprio ieri meditavo su Parsons e sull'acquisto di "Grievous Angel" ( in cd) di cui ho sentito ( pochissimo) molti, molti anni fa. Beh, che dire ? La recensione è di quelle belle e Parsons è uno di quelli belli.E mi sa che anche tu sei uno di quelli "giusti". :)

Ce ne fossero stati altri di gruppi come questo.......

@Daniele: da Zeppeliniano di vecchia data, lasciami dire : mah......

Strummer, che succede ? si sono rotti i diffusori ? Hai ascoltato troppo la luna rosa ? Un pò di depressione da "finedellevacanze"? Avanti, che succede? :)

Si andasse addirittura a parare nella filosofia e teorie euclidee non avrei mai potuto sospettarlo. Lucida analisi di Enea ( che si mostra più colto e cogitabondo del solito) ma, forse, evitabile digressione culturale per così "ridotta" materia. Dopotutto "it's only music" e scomodare Pitagora o Heidegger francamente non mi sembra il caso. Resta il fatto che 1: quello di Cavalli è un intervento assai provocatorio, 2: Pretazzo riporta le cose ad una dimensione "terrena" e che ,3: a Enea piace "Picture Music" e "Phaedra". E Anche a me.

Uno dei capolavori assoluti della scena cosiddetta "kraut" o, in Italia "Musica Cosmica" degli anni 70. Sembra invece che la recensione pur ben fatta, sia un pò troppo breve, per la portata epocale del lavoro. Per un profano, forse, avrebbero potuto giovare maggiormente digressioni un pò più articolate o qualche breve approfondimento. In ogni caso un lavoro effettivamente "non per tutti": suites (4 !) di venti minuti senza supporti ritmici o sequencers ( come invece avvenne nell'elettronica più "tarda" ) potrebbero indurre alla sonnolenza e/o perfino alla noia. Per gli amanti, sicuramente un fondamentale.