pier_paolo_farina

Deprimente la musica di Gabriel, a mio gusto. Tutto groove e poco mobile dal punto di vista armonico. Come musicista ragiona da batterista. Come compositore da cantante puro, cioè da melodista. Non conosce gli accordi, non li ama. A me annoia dopo due o tre brani. Coi Genesis era tremendamente più efficace, ci pensavano Banks e Rutheford a dargli basi musicali consistenti, variegate e creative.

Adoro i Poco. "Crazy Eyes" (la canzone) non mi piace, ingoffita dall'arrangiamento pretenzioso. "Magnolia" molto molto, invece: è il capolavoro di quest'album. Un bene che Furay se ne sia andato, perchè ha consentito a Rusty Young di venire avanti come compositore principale del gruppo. E Young è musicista più brillante di Furay, non solo come strumentista (è un virtuoso di steel guitar e dobro).

Il mio disco preferito dei Toto. Il quarto ha quei due capolavori ma in mezzo poco altro. Questi di capolavori ne ha almeno tre: "Pamela", "Mushanga" e "Home of the Brave". Faccio presente al recensore che:
_Sull'uso di droghe da parte di Kimball e Frederiksen non vi fu alcuna polemica: il gruppo era capace di tenersi per sè queste cose, e d'altronde anche il batterista ci dava dentro (rimanendoci secco, qualch anno dopo questo disco) e nessuno mai si sognò di mandarlo via. Kimball fu allontanato perchè poco professionale, Frederiksen perchè non riusciva a cantare intonato
_Il cantante Williams aveva già esordito nel disco precedente Farenheit, questo è il suo secondo disco coi Toto.
_"You Got Me" non è una ballata, viaggia a 140 bpm, è un funky rock (bruttino).

@Superboia: non sapevo di queste esortazioni di Bruce e Baker a favore della Strato... inutili comunque perchè questa era già da tanti anni la chitarra principale per Gary... usata nel 70/80% dei casi già nei suoi dischi blues come in quelli rock, una volta superata la fase ottantiana con le solite Jackson e robaccia simile. Moore tirava fuori la Les Paul (quella regalatagli da Peter Green nei primi anni settanta) per gli strumentali e per le ballate più d'atmosfera.

Citi "Wheels Of Fortune" come esemplare richiamo ai dischi precedenti dei Doobies... ma certo, però è l'unica dell'album, a parte ovviamente "Turn It Loose"!. La ragione è semplice, è l'unico pezzo in cui Johnston suona la chitarra ritmica principale: il suo groove, il suo modo di colpire le corde sono inconfondibili e personalizzanti alla massima potenza. Concordo con te sulla foto del gruppo a Chinatown... quando entrai in quel quartiere, parecchia anni fa, e mi misi nell'esatta posizione del fotografo (poco oltre la grande porta sud di ingresso) a scattare la stessa, mi veniva da piangere dall'emozione! Non capisco invece perchè ti risenti della definizione "musica leggera di classe" riguardo gli Steely Dan (una delle tante definizioni possibili per la loro musica meravigliosa)... e che fanno, musica classica? Opera? La loro è musica popolare, quindi leggera, la meglio possibili ma musica leggera.

Discreto disco di un gruppo seminale e che ha insegnato come usare la chitarra ritmica nel rock a chiunque. Il basso di Cliff Williams fa la sua parte ed è perfettamentew intelligibile, anche perchè spesso batte gli ottavi, mentre le chitarre sono in staccato, la batteria tiene il tempo senza strafare, il cantante viaggia su note acutissime e quindi in bassa frequenza non c'è un cazzo di altro che cassa e basso, quindi se non lo senti è ora che ti togli quel i-pod dalle orecchie e usi due casse acustiche. Il gruppo è estremamente, orgogliosamente ripetitivo e quindi fa storcere il naso a tutti gli snob del cambiamento a tutti i costi. La voce è uno strumento fra gli strumenti, serve solo a caricare i rocchettari e farli sfogare nei refrain, più semplici sono e meglio è (per loro, e per i loro fans). I testi non contano niente, sono stupidissimi racconti di scopate, fattanze, bevute e corse in macchina... anche loro servono solo a far cantare il cantante. Gli assoli di Angus sono puliti, intonati, ben studiati, scolastici, mai stravaganti o contemplativi e sono, giustamente, brevi, perchè l'uomo sa di non avere troppa magia a riguardo. La magia degli Ac DC è nell'incastro fra le chitarre dei due fratelli, nella musicalità e nel tiro dei riff di Angus, nel sommo talento dell'uso delle pause, delle sincopi chitarristiche perchè anche questi ciclici momenti di silenzio siano musica, siano ritmo, siano potenza, e contribuiscano alla melodia e al ritmo come e più delle fasi suonate. Importante anche il suono della batteria, asciutto, quasi non compresso, d'altri tempi, pulsante.