ilTrattoreRagno

 "Uno dei dischi più feroci, virulenti, insensati, bastardiefiglidiputtana, che io abbia mai sentito."

 "'Harvest Of The Carcass' è un mostruoso ibrido urbano che divora l'asfalto da sotto i piedi per poi vomitartelo dritto dritto nei timpani."

La recensione esalta l'album 'Harvest Of The Carcass' dei New Lows come un'opera brutalmente feroce e innovativa nel panorama hardcore sludge. L'autore lo descrive come un mix caotico e primordiale di suoni potenti e testi inquietanti. L'album emerge dal sottobosco musicale, opponendosi con forza ai trend più commerciali del metalcore attuale. Il disco è lodato per la sua intensità sonora e l'impatto emotivo straordinario. Scopri l'energia brutale di 'Harvest Of The Carcass' dei New Lows, un capolavoro hardcore sludge da non perdere!

 "God Is War non è nient'altro che odio incontrastato, e incrostato, sulle pareti di una stanza sporca di sangue e merda."

 "La voce è la quintessenza del dolore e non ne vuole sapere di uscire dalla carcassa di una religione che puzza di morte da sempre."

God Is War degli All Pigs Must Die è un'esplosione di odio e rabbia che attraversa il black metal e l'hardcore con sonorità claustrofobiche e disturbanti. Prodotto da Kurt Ballou, l'album si distingue per la sua intensità brutale e la sua carica iconoclasta, con riff caotici e vocalità esasperate. La recensione esalta il mix riuscito tra ferocia sonora e atmosfera di disagio, definendo il disco un manifesto di odio e dissenso contro le convenzioni religiose e sociali. Scopri l'odio sonoro di God Is War e immergiti in un hardcore senza compromessi!

 "Mc Cash si era perso per strada i vecchi amici, compagni di illusioni perdute... e Joe Strummer era appena morto lasciandolo orfano di un'epoca."

 "Fino all'ultima pagina, senza respiro, troncato dal dolore, ma con la rabbia delle chitarre che gli sferzano il cervello."

La recensione analizza 'La gamba sinistra di Joe Strummer' di Caryl Férey, un romanzo noir intriso di punk e dolore. Il protagonista Mc Cash, ex membro dell'IRA e poliziotto disilluso, affronta una vita spezzata e una società in decadenza. Il libro emerge per la sua scrittura vibrante, la rabbia e la profondità emotiva che accompagnano un viaggio oscuro e senza compromessi. Scopri l'intensità punk e tragica di Mc Cash, un viaggio da non perdere.

 Black Math Horseman è uno di questi riflessi, che si specchia nei nostri occhi e si traduce sbattendo sul fondo del cranio in vibrazioni che, piano piano, vanno a costruire una crepa nel cuore.

 Al calar del sole di queste giornate terrificanti i suoni si spengono lasciando solo un senso di inquietudine perpetua.

La recensione esplora Wyllt, l'album di Black Math Horseman, come un viaggio musicale pieno di vibrazioni evocative e atmosfere oscure. L'apporto di Scott Reeder e la vocalità di Sera Timms emergono come elementi chiave. Le tracce riflettono un suono potente, mistico e profondamente coinvolgente, che lascia in ascoltatore un senso di inquietudine ed emozione intensa. Ascolta ora Wyllt e lasciati avvolgere dal suo fascino oscuro e potente.

 "Le melodie s'intrecciavano su scariche elettriche, di chitarra ancora, acide, poi un conteggio... era la voce della sua anima."

 "Tutti si contorcevano nel gorgo di queste chitarre provenienti da pianeti fatti di sola ruggine e ne rimasero feriti."

La recensione descrive in modo vivido e surreale l'ascolto dell'album 'The Flaming Lips with Lightning Bolt', enfatizzandone l'atmosfera psichedelica e caotica. Il testo trasporta il lettore in un viaggio sonoro fatto di rumori distorti, melodie alienanti e tensione emotiva. L'opera viene apprezzata per la capacità di immergere in un’esperienza musicale complessa e intensa, fatta di suoni che evocano elettricità sporca e ansia. Scopri l'intensità psichedelica di questo capolavoro musicale ora!

 Se togliamo tutto questo non rimane nient'altro che un disco pop proveniente da marte.

 Tweedy la porta per mano verso un finale che spezza le gambe e trasforma l'allegria in qualcosa d'inquietante.

La recensione esalta 'The Whole Love' di Wilco come un album ricco di sfumature psichedeliche, rock e country. Si evidenziano ritmi accattivanti, melodie coinvolgenti e la voce unica di Jeff Tweedy. Ogni traccia è analizzata per i suoi aspetti distintivi, sottolineando l'energia e l'innovazione musicale del disco. Ascolta 'The Whole Love' di Wilco per un viaggio sonoro indimenticabile!

 E' semplicemente riuscita a inserire gli ingranaggi dell'industrial minimale che tanto ama in una macchina limpida, sebbene insana.

 Mi spiace per Bjork (impalatemi pure...), ma nella sua semplicità questo disco è decisamente migliore del suo "Biophilia".

La recensione analizza Conatus, il terzo album di Zola Jesus, evidenziando come l'artista sia riuscita a fondere l'industrial minimale con un pop sofisticato e personale. Si citano influenze anni '90 e analogie ai NIN, con un attenzione particolare alla varietà sonora e ai testi intensi. L'autore pone anche un paragone favorevole con Bjork, sottolineando la forza emotiva dell'album. Ascolta Conatus di Zola Jesus per un viaggio sonoro intenso e raffinato.

 La sigla d'apertura ("Black Tongue") è proprio un cazzo di classico, con tutti i crismi del caso.

 Un album dalle buone premesse che poi, a furia di falegnami che costruiscono teste di mostri dalle più bocche, finisce in merda.

La recensione di Mastodon - The Hunter evidenzia un album con momenti di grande energia e melodie efficaci, ma anche alcuni passaggi noiosi e sovraprodotti. L'autore riconosce una crescita rispetto al passato, pur riscontrando un'eccessiva levigatezza del suono dovuta a un produttore pop. Complessivamente un lavoro valido ma con margini di miglioramento. Ascolta Mastodon - The Hunter e scopri tu stesso le sfumature di questo album metal.

 Nicole lo ribadisce di certo ai pm che la interrogano, lei è innocente, sapeva d’essere bella ma non sapeva proprio a cosa potesse servirle questa bellezza.

 Ci hanno provato Nicole/Sally a non farsi sopraffare dai satiri pizzicaculi, dalle servette dalla lingua facile... ma alla fine, l’intelligenza parla chiaro.

La recensione esplora Il Diario Intimo di Sally Mara di Raymond Queneau con un tono ironico e critico, facendo parallelismi con figure contemporanee. Attraverso il confronto tra Nicole Minetti e Sally Mara, emergono temi di intelligenza, bellezza e le sfide sociali. La narrazione mette in luce ambienti sofisticati ma corrotti, intrecciando il racconto con una profonda satira e riflessioni sull'identità femminile e culturale. Scopri i segreti di Sally Mara e lascia che la sua intelligenza ti conquisti!

 Il terrore puro dell'era del metallo metamorfico.

 L’uomo di ferro, il feticista del metallo, l’unione nella solitudine.

La recensione celebra Tetsuo: The Iron Man come un’icona dell’horror cyberpunk, evidenziando la sua intensa atmosfera di terrore e trasformazione. Il film è descritto come una riflessione sulla solitudine, l’oppressione e la metamorfosi nell’era tecnologica, con un’estetica oscura e disturbante. La colonna sonora industriale contribuisce a creare un clima di tensione totale. Il testo sottolinea la potenza evocativa e la violenza visiva che rendono l’opera di Tsukamoto un’esperienza unica e affascinante. Scopri il cult distopico di Tsukamoto, un viaggio nel corpo e nella tecnologia che non dimenticherai.