zaireeka

 Il la-si, la-si, la-si di "Grounded" mi ricorda un orologio che batte il tempo, canzone con una malinconia nascosta che non riesco a decifrare.

 Appena terminato mi alzo dal mio posto a sedere, apro l’oblò fra lo sgomento degli altri viaggiatori, mi affaccio e tiro fuori un urlo, che non sapevo di avere in corpo.

La recensione riflette sul valore emozionale dell’album Wowee Zowee dei Pavement, collegandolo a ricordi di vita personale e a un viaggio intercontinentale del 1995. Pur non essendo tutto perfetto, l’autore riconosce il valore artistico dell’opera, apprezzandone soprattutto alcuni brani che suscitano malinconia e contemplazione. L’ascolto è vissuto come un’esperienza intima e simbolica, legata al tempo e ai cambiamenti della vita. Scopri l’album Wowee Zowee e lasciati trasportare in un viaggio musicale unico.

 La malinconia può avere varie sembianze, è un essere proteiforme diffuso nello spazio tempo.

 Alcuni dicono che sia un poeta post-moderno. Non esageriamo, ma non è escluso che sarebbe piaciuto anche al suo celebre concittadino.

La recensione esplora l'esordio di Chiello, giovane artista venosino con un passato da trapper e una forte sensibilità malinconica. L'album «Oceano Paradiso» si distingue per emozioni palpabili e influenze diverse, da Vasco Rossi a Calcutta e Verdena. Nonostante un'estetica adolescenziale controversa, emerge un talento autentico capace di raccontare un disagio giovanile profondamente sentito. Scopri il talento di Chiello e ascolta Oceano Paradiso ora!

 Questo “From Every Sphere”, il suo secondo LP, lo adoro, perché queste canzoni hanno quel sapore ritemprante di classico, di ritorno a casa dei tuoi, specialmente quando loro non ci sono più.

 Romanticismo insostenibile, stucchevole potrebbe dire qualcuno, ma io trovo che non sia così.

La recensione celebra "From Every Sphere", secondo album di Ed Harcourt, definendolo un classico malinconico e intenso spesso sottovalutato dalla critica. L’autore ne apprezza le melodie raffinate, gli arrangiamenti fantasiosi e il forte impatto emotivo, evidenziando una musicalità profonda e romantica. L’album si distingue per il suo sapore nostalgico e la capacità di evocare emozioni autentiche, ben lontano dall’essere un lavoro ordinario. Ascolta ora From Every Sphere e scopri il tocco unico di Ed Harcourt!

 Eccola la malinconia dei robot rosa, tutto perché non riusciamo a renderci conto che esiste solo il presente.

 Forse sarà stata solo la mia immaginazione, comunque domani mi aspetta un’altra giornata di duro lavoro.

La recensione racconta l'esperienza personale e profonda di ascolto di Yoshimi Battles the Pink Robots, album dei Flaming Lips, mostrando come i suoni digitali e le atmosfere malinconiche catturino momenti di riflessione sul presente e la vita. L'autore esprime un amore unico ma mai dichiarato finora, commentando con intimità le tracce più significative. Scopri ora le atmosfere uniche di Yoshimi Battles the Pink Robots!

 “Ed io ti seguirò nuotando nel tuo mare” che sembra come buttarsi in volo dalla cima di una montagna dopo averne raggiunto la vetta innevata.

 Le circostanze magiche sono anche queste, bisogna saperle riconoscere ed apprezzarle.

La recensione riflette un'intensa esperienza personale legata all'ascolto di 'Ed io ti seguirò' di Renato Zero, un brano suggestivo e carico di emozioni. Tra ricordi giovanili e l'armonia ritrovata tra musica e vita quotidiana, l'autore evidenzia come la canzone sia capace di evocare sentimenti profondi e momenti speciali. Il racconto si intreccia con un'attività di corsa, sottolineando l'importanza di cogliere le 'circostanze magiche' che l'universo offre. L'apprezzamento per il ritornello e l'assolo finale conclude la recensione con una nota di passione e suggestione. Scopri l’emozione di Renato Zero con 'Ed io ti seguirò' e lasciati trasportare dal suo fascino senza tempo!

 Dennis Wilson è stato quell’uomo.

 Questo il suo primo e ultimo album in vita, gelido e meravigliosamente blu come l’abbraccio dell’oceano pacifico che, un giorno, non lo ha più lasciato andare.

La recensione celebra 'Pacific Ocean Blue', unico album in vita di Dennis Wilson, per la sua intensa emotività e sensibilità. L'album è descritto come un abbraccio gelido e blu dell'oceano Pacifico, metafora delle lotte interiori dell'artista. Viene narrata la complessità della sua figura, tra genialità e tormenti, inserito nel contesto dei Beach Boys e della sua personale ricerca dell'infinito. Scopri l'emozione unica di 'Pacific Ocean Blue', il capolavoro perduto di Dennis Wilson.

 La scoperta musicale è un continuo percorso in un immenso oceano dall’aspetto frattale, alla ricerca di nuove isole inesplorate.

 Alla fine torno a casa, spossato, giusto un attimo prima che l’isola scompaia la guardo da lontano, Solaris a ritmo di samba all’interno di una esplosione atomica a cui mai assisterò.

La recensione descrive Big Sun di Chassol come un'esperienza musicale che fonde suoni naturali, elettronici e narrativi. L'ascoltatore viene trasportato in un viaggio onirico tra isole sconosciute e atmosfere intime, dove samba, valzer e ritmi brasiliani si intrecciano con frammenti vocali e suoni ambientali. L'album evoca emozioni profonde e una molteplicità di stati d'animo, risultando coinvolgente e suggestivo. L'autore si chiede se quanto ascoltato sia vero o frutto di un sogno, sottolineando la forza evocativa dell'opera. Ascolta Big Sun e lasciati trasportare in un viaggio musicale indimenticabile.

 Una voce che trovo incantevole, leggermente “soffiata”, di uno che si è deciso a confidarsi con te, battistiana quanto basta, senza esagerare.

 Nel mare infinito di imitatori del Nostro, tutti i fan e gli orfani di Lucio Battisti, potrebbero avere il colpo al cuore definitivo ascoltando alcune canzoni di questo primo album.

La recensione celebra Marco Castello come un giovane cantautore siciliano dal talento discreto, con una voce incantevole e un sound leggero, che unisce influenze jazz e richiami a Lucio Battisti. L’album ‘Contenta tu’ si distingue per testi provocatori e sottili allusioni, capace di coinvolgere chi ama la musica italiana raffinata e autentica. Il supporto di artisti come Venerus ed Erlend Øye sottolinea il valore del progetto. Ascolta l’album 'Contenta tu' di Marco Castello e scopri un nuovo talento della musica italiana.

 La magia elettro-srrumentale di “Cosmic interlude”.

 Per me una folgorazione, è come se avessi trovato un album che mischia iper creatività, afflato esistenzialista e complessità sonora.

L'album Magica Musica di Venerus è una fusione sorprendente di jazz, rap ed elementi psichedelici, che si distingue per la creatività e le influenze vintage. Le collaborazioni di musicisti come Enrico Gabrielli e Fabio Rondanini evidenziano una produzione ricca e variegata. La recensione sottolinea l'originalità dell'opera e la sua capacità di mescolare modernità e classicismo sonoro, regalando un'esperienza musicale unica ed emozionante. Ascolta Magica Musica di Venerus, un viaggio sonoro tra jazz, rap e psichedelia.

 Non cerca il colpo ad effetto Truppi in “Poesia e civiltà”. Si siede e riflette.

 Canzoni che sembrano trattati antropologici, teologici e sociologici.

La recensione esplora l'album 'Poesia e Civiltà' di Giovanni Truppi, evidenziando un lavoro maturo, riflessivo e ricco di influssi cantautorali classici. Il disco porta l'ascoltatore in un percorso tra natura e filosofia, supportato da un raffinato uso del pianoforte e testi densi di significato. Truppi non cerca l'effetto spettacolare, ma la profondità e la meditazione. Un album consigliato agli amanti di musica che invita a un ascolto attento e consapevole. Ascolta 'Poesia e Civiltà' e immergiti nelle riflessioni di Giovanni Truppi.