Marco Travaglio è un autentico fiume in piena: tre ore densissime di dettagli.

 Nonostante le follie narrate, Travaglio riesce a far ridere, anche fragorosamente.

Marco Travaglio porta sul palco uno spettacolo intenso e documentato che ripercorre quarant'anni di politica e cronaca italiana. Con ironia e precisione, racconta vicende spesso sconosciute al grande pubblico, alternando momenti di tensione a battute graffianti. Un evento consigliato a chi ama la politica, la storia e il giornalismo critico. Scopri la verità italiana con Travaglio, vieni a vedere lo spettacolo!

 Ne basta uno e già alcuni brani ti entrano nella testa, e ti ritrovi a canticchiarli girando per casa.

 La band ha buone potenzialità, ciò lo si nota in alcune canzoni, però tende a ripetersi troppo.

The Autumn Effect dei 10 Years è un debutto dal sound malinconico e buone potenzialità. Alcuni brani, come 'Wasteland' e 'Half Life', si distinguono per qualità e originalità. Tuttavia, l'album tende a ripetersi e perde slancio con il tempo, risultando a volte prevedibile. Nel complesso un lavoro discreto, interessante per chi ama il rock alternativo. Ascolta The Autumn Effect e scopri il potenziale nascosto dei 10 Years!

 Se in un disco c’è Paul Chambers, almeno qualcosina da salvare, fosse anche poco, c’è.

 Bass On Top coglie subito nel segno, acchiappa al volo quel qualcosa, il guizzo del genio, l’attimo fuggente.

Bass On Top è un album solista emblematico di Paul Chambers, contrabbassista di grande lirismo e inventiva. Accompagnato da leggende come Kenny Burrell, Hank Jones e Art Taylor, Chambers mostra qui una rara profondità melodica e una forza espressiva unica. Il disco unisce swing, feeling e composizioni memorabili, rappresentando una pietra miliare per gli amanti del jazz. È un tributo alla grandezza di un musicista spesso sottovalutato come leader. Ascolta Bass On Top e scopri il genio lirico di Paul Chambers!

 "È impossibile staccarsi da queste melodie magiche, un tempo nostalgiche, altre volte allegre."

 "La canzone simbolo, secondo me, dell’album è Positive Forward. Semplicemente unica, una vera opera classica."

Thank You è un album acustico di Michael Schenker che rappresenta una pausa dal suo noto stile elettrico, regalando emozioni intense grazie a una tecnica impeccabile e melodie avvincenti. Il chitarrista tedesco spazia tra diversi stili musicali, offrendo un lavoro di altissimo livello che conquista anche gli ascoltatori meno esperti. La traccia 'Positive Forward' è considerata il simbolo dell'intero disco. Un ringraziamento sentito ai fan, espresso in note di rara bellezza. Ascolta ora Thank You di Michael Schenker e lasciati trasportare dalle sue melodie incantevoli.

 Sherlock Holmes incarna una spremuta di orgoglio britannico con il suo fare pomposo, gentile, autoritario ed autorevole.

 Il positivismo del metodo analitico e logico di Holmes si scontra in questo romanzo con un intrigo che sembra assumere i contorni del paranormale e della superstizione.

La recensione riflette su Il Mastino dei Baskerville di Arthur Conan Doyle come un giallo avvincente e ben scritto, capace di unire logica e mistero paranormale. Il protagonista Sherlock Holmes è dipinto come arrogante ma irresistibile. L’ambientazione gotica e la suspense crescono grazie a descrizioni evocative della brughiera e dei personaggi ambigui. L’autore riesce a mantenere alta l’attenzione fino alla fine, anche se la ripetitività dello schema narrativo emerge nei racconti brevi. Scopri il fascino oscuro di Sherlock Holmes ne Il Mastino dei Baskerville!

 "Pura archeologia del beat italiano".

 Vederlo adesso in copertina, gambe incrociate a fianco dei suoi "Idoli", fa sorridere.

L'album 1999 di Lucio Dalla rappresenta un curioso esempio del beat italiano anni '60, con forti influenze jazz e soul ma ancora lontano dalla maturità artistica. La recensione ne evidenzia le debolezze e la scarsa originalità, pur riconoscendo la passione e alcune trovate interessanti. Un documento d'epoca utile per comprendere gli inizi di un grande artista. Scopri le radici italiane del beat con l'esordio di Lucio Dalla!

 "L'intero album è pervaso da una profonda tristezza, che si crogiola nel dolore ma non lascia spazio alla felicità."

 "Tracce come 'Down With The Sun' e 'Where The Last Wave Broke' valgono da sole il prezzo del disco."

Across The Dark è il quarto album degli Insomnium, un’opera dominata da atmosfere cupe e malinconiche che esplora dolore e tristezza. Le chitarre melodiche e potenti risaltano insieme a testi intensi, anche se alcune scelte vocali e varie lunghezze delle tracce frenano l’ascolto. Nonostante ciò, brani come "Down With The Sun" e "Where The Last Wave Broke" fanno dell'album un lavoro valido e ammaliante. Scopri l’intensità malinconica di Across The Dark e lasciati coinvolgere dalle sue atmosfere uniche.

 Nonostante qualche purista storse il naso, il successo in Sardegna s'allargò a macchia d'olio.

 La voce di Parodi è fantastica, e le contaminazioni etniche per quanto a volte suonino ingenue sono comunque godibili in quanto atipiche.

La recensione ripercorre il valore storico e affettivo dell'album di debutto dei Tazenda, simbolo di un rock etnico innovativo per gli anni 80. Nonostante alcuni suoni datati, la genuinità del gruppo e brani forti come 'Carrasecare' ne fanno una gemma della musica sarda. Un disco capace di definire un fenomeno regionale e di resistere al tempo, consigliato anche a chi non conosce il sardo. Scopri la forza del rock etnico sardo riascoltando Tazenda!

 Il Deathcore, un genere che negli ultimi anni ha conquistato un pò tutti i medallari podendi e brudali.

 Un Scream a metà tra un gargarismo e un conato di vomito... ma veramente adorabili.

Muzjow, EP dei Bilo'u, propone un deathcore tecnico e caotico, arricchito da tempi dispari e breakdown classici. La voce scream è aspra ma si apprezza con l'ascolto. Le tracce strumentali offrono momenti di respiro, mostrando la potenzialità della band. Pur con margini di miglioramento, l'EP lascia intravedere un futuro promettente nel genere. Scopri il caotico mondo deathcore dei Bilo'u con Muzjow, non perdere questa promessa del metal!

 "Essere morto non era un problema, ma essere dimenticato, quello sì cazzo!" - Freddy Krueger

 "Ok si può fare" disse Mr. Producer chiudendo l'ennesima sceneggiatura.

Freddy vs. Jason è un film di serie B che mette in scena lo scontro tra due icone horror anni 80. La regia e gli effetti speciali sono ben curati, ma la trama è prevedibile e la recitazione poco convincente. Il film punta su splatter e riferimenti teen per intrattenere il pubblico giovane. Un prodotto che strizza l'occhio ai fan, senza aspirazioni da capolavoro. Scopri la battaglia tra Freddy e Jason e rivivi l'horror anni 80!

 Catherine Millet se ne è sbattuta altamente le palle della pruderie.

 Un libro per certi aspetti divertente e piacevole ma decisamente troppo lungo per quello che ha da dire.

La recensione analizza l'esordio autobiografico di Catherine Millet, che con schiettezza racconta le sue esperienze sessuali estreme. Il libro è audace e provocatorio ma risulta eccessivamente lungo e ripetitivo, portando a una certa noia. Lo stile è diretto e a tratti ironico, senza censura sulle descrizioni esplicite. Una lettura per curiosi ma dal ritmo faticoso. Scopri il controverso memoir di Catherine Millet e lasciati sorprendere dalla sua schiettezza.

 Gli Status Quo sono una garanzia, una di quelle band che ha fatto dei palchi di mezzo mondo la propria casa.

 Niente di pomposo, niente di superfluo, gli Status Quo sono in grado di metter su un intero disco con soli tre accordi.

Live Alive Quo è il terzo album live degli Status Quo, registrato durante un concerto evento nel 1992 e una precedente esibizione del 1990. La recensione sottolinea la straordinaria alchimia tra le chitarre di Rossi e Parfitt e la formula semplice ma efficace del loro boogie rock. L'album cattura l'energia coinvolgente della band dal vivo, confermandoli come una garanzia per gli amanti del rock essenziale e diretto. Tra i momenti più apprezzati il medley di venti minuti e hit come "Whatever You Want" e "Rockin' All Over The World". Scopri l'energia autentica del rock live con Status Quo e il loro Live Alive Quo!

 Un suono che rende immortale tutto ciò che tocca.

 Lascia che la musica ti accarezzi, che la dolcezza soave di questa melodia senza tempo ti scuota.

La recensione celebra l'album 'The Assassination of Jesse James' di Nick Cave e Warren Ellis come un capolavoro di musica epica e malinconica. La colonna sonora crea un'atmosfera senza tempo che tocca profondamente l'animo, invitando l'ascoltatore a un'esperienza sensoriale di dolcezza e quiete. Il disco viene visto come una sorpresa dal lato più riflessivo e poetico di Nick Cave. Ascolta ora la colonna sonora che trasforma la musica in poesia epica.

 "Feeling Oblivion con le sue chitarre acustiche e le voci del duo che danno un senso di spensierata malinconia."

 "Mind Over Money ci dà un'ultima boccata di ossigeno prima di immergerci di nuovo nell'aria rarefatta della rilassante track conclusiva."

La recensione esplora l'album 'The Optimist LP' dei Turin Brakes, sottolineando l'atmosfera malinconica e rilassante creata dalle chitarre acustiche e dalle voci. Non mancano tracce più vivaci che spezzano il ritmo, conferendo varietà all'opera. Viene anche menzionata l'evoluzione della band, che in seguito ha perso parte del suo stile originale. Nel complesso, l'album resta un ascolto gradevole e coinvolgente. Ascolta The Optimist LP e scopri l'intimità acustica dei Turin Brakes!

 Il merito di aver "creato" il Calcio deve essere attribuito agli inglesi che con la fondazione della Football Association ne codificarono le prime regole.

 Questa partita passò alla storia perché, per la prima volta, le due squadre entrarono in campo fianco a fianco per omaggiare il tecnico Chapman.

La recensione esamina la finale FA Cup del 1930 tra Arsenal e Huddersfield, evidenziando il ruolo rivoluzionario di Herbert Chapman e del sistema WM nel calcio inglese. Si approfondisce la genesi delle regole, come il fuorigioco, e la nascita di nuove tattiche che hanno segnato una svolta storica. L'opera offre anche incursioni socioculturali e un contesto storico, anticipando sviluppi futuri nel calcio europeo. Scopri l'origine delle tattiche calcistiche con questa storica finale FA Cup!

 Qui c'è metafisica, voglia di riflettere, ma anche la capacità unica di sprigionare energia.

 Il vecchio sound Maiden è morto e sepolto. E non c’è nulla di più grandioso che sterzare e fottersene andando avanti.

La recensione celebra 'The Final Frontier' come un album di Iron Maiden che si distingue per profondità metafisica e energia incontaminata. Pur allontanandosi dal loro classico sound, il disco offre pezzi straordinari come 'Mother of Mercy' e 'Coming Home'. L'autore invita ad abbandonare la nostalgia e ad apprezzare questo lavoro come una nuova fase della band, carica di intensità e riflessione. Ascolta The Final Frontier e scopri il nuovo volto degli Iron Maiden!

 L'Africa non è un unico grande stato: è un continente intriso di culture, tradizioni e storie diverse.

 "Metà Di Un Sole Giallo" è un romanzo che mischia abilmente la tragedia storica con le vicende personali.

 La Adichie descrive con efficacia gli eventi perché parla del suo paese con estrema autenticità.

La recensione descrive 'Metà di un Sole Giallo' di Chimamanda Ngozi Adichie come un romanzo intenso e coinvolgente che racconta la complessa guerra civile nigeriana del Biafra. Attraverso cinque personaggi principali, il libro esplora insieme le tensioni sociali, culturali e politiche del paese. La narrazione alterna momenti di vita quotidiana e dramma storico, offrendo uno sguardo autentico e profondamente umano. È consigliato per chi vuole conoscere meglio la Nigeria e il contesto africano. Leggi 'Metà di un Sole Giallo' e scopri la Nigeria dietro la guerra e la storia.

 "Un ascolto che ferisce il cuore ma che lo fa anche battere forte."

 "Il disco mi ha fatto sentire idealmente tra loro, sudato e felice."

La recensione celebra il live '12-5-87 Aprite i vostri occhi' dei Litfiba come un'espressione autentica e potente della band toscana. Il disco cattura la complessità dei loro suoni e la tensione creativa fra i membri. Brani come 'Vendette/Luna' si distinguono per l'intensità sonora e l'abilità musicale. L'album trasporta l'ascoltatore all'interno dell'esperienza live, rievocando l'energia e la passione del concerto. Ascolta questo live epico per rivivere l'autentica energia dei Litfiba anni '80!

 Quello che rende davvero questa release inutile è la voce di Panu Willman: assolutamente fuori luogo, a tratti stonata, a tratti insopportabile.

 Non basta una copertina in stile 'doom romantico' per rendere questo lavoro un buon album.

Il primo album degli Entwine, 'The Treasures Within Hearts', offre un gothic metal ancora poco maturo, caratterizzato da riff sparsi e una voce spesso fuori tono. Pur avendo un buon potenziale atmosferico che richiama la Scandinavia, l'album risulta poco coeso e deludente. Solo due tracce, 'My Mistress' e 'Don't Let This Night Be Over', si salvano dalla mediocrità generale. Un debutto dimenticabile, soprattutto a causa dell'inadeguata prestazione vocale del cantante Panu Willman. Scopri la critica del debutto gothic metal degli Entwine e ascolta con spirito critico!

 ormai tutto il mondo è una prigione

 Questo posto è l'unica cosa che mi rimane

La recensione rende omaggio al film Stalker di Andreij Tarkovskij, riflettendo sulla profonda bellezza e complessità dell'opera. Ambientato in una zona mistica e pericolosa, il film esplora temi come la speranza, la fede e la ricerca della verità in un mondo alienante e industrializzato. L'autore sottolinea la natura lenta e meditativa del film, con dialoghi intensi e immagini suggestive. Stalker è un capolavoro del cinema d'arte che sfida lo spettatore a oltrepassare la superficie narrativa. Immergiti nell’universo unico di Tarkovskij con Stalker, un film che sfida la mente e incanta gli occhi.