‘Excursions to Cloudland’ è un viaggio a ritroso nel tempo sulle tracce di sonorità vintage e sperimentazioni.

 La conclusiva ‘Cerebration Day’ rappresenta probabilmente il brano migliore, fra kraut-rock e cantautorato folk psych americano.

"Excursions To Cloudland" dei Dire Wolves è un album neo-psichedelico che fonde influenze kraut-rock e folk progressive, con rimandi agli anni '70 e a importanti formazioni psichedeliche contemporanee. L'LP, pubblicato dalla Beyond Beyond Is Beyond Records, si distingue per la sua raffinata sperimentazione strumentale e il viaggio concettuale evocativo tra sonorità vintage e sperimentazioni moderne. Il brano finale, "Cerebration Day", è tra i più rappresentativi della qualità dell'opera, nonostante la scarsa attenzione mediatica. Ascolta 'Excursions To Cloudland' e immergiti in un viaggio psichedelico unico.

 Questo disco è Dio strafatto di Oxy che fa giochetti sadomaso con una nigeriana in uno scantinato di Atlanta alle due del mattino.

 Metro Boomin è un pazzo, prende i vari campioni con precisione chirurgica, li rallenta e ci sbatte sopra i suoi bassi, pesanti come macigni.

La recensione descrive 'Savage Mode' come un album oscuro e potente, caratterizzato da atmosfere cupe e beat pesanti creati da Metro Boomin. Il rap di 21 Savage riflette una dura realtà di droga, violenza e redenzione ad Atlanta. L'opera fonde flusso e produzione in un dialogo intenso e coinvolgente, rappresentando la trap in una chiave allucinata e crudele. Scopri l'intensità cruda e oscura di Savage Mode, un capolavoro trap da non perdere.

 non ci sono dentro questo disco proprio contenuti di nessun tipo

 con tutta l’onestà di cui sono capace nel definirlo come la più grossa presa per il culo dell’anno 2017

La recensione critica l'album 'A Deeper Understanding' dei The War on Drugs, evidenziando come il disco, sebbene atteso, risulti vuoto e deludente. Il cambio di etichetta e l'assenza di Kurt Vile sembrano non aver giovato alla profondità artistica del progetto. Il songwriting appare debole e privo di contenuti significativi, nonostante una produzione curata e suggestiva. L'autore definisce il disco una 'presa per il culo' del 2017. Scopri la nostra recensione completa e forma la tua opinione su 'A Deeper Understanding'.

 Il disco è una specie di rito sacrificale ideale e un passaggio da una fase all’altra della loro esistenza artistica.

 Il sound decisamente travolgente e irresistibile de i Cosmic Dead rimane epico e coinvolgente.

La recensione esamina Psych Is Dead, album dei Cosmic Dead, evidenziando un passaggio cruciale nella carriera della band scozzese. Prodotto in Sardegna, l'album unisce jam drone prolungate, atmosfere orientali e sonorità potenti, richiamando influenze kraut-rock e doom. Pur riconoscendo la possibile ripetitività del genere, il lavoro viene interpretato come un rito di passaggio verso una nuova fase artistica, con tracce epiche e travolgenti. Scopri l'evoluzione sonora dei Cosmic Dead con Psych Is Dead, un viaggio imperdibile nella nuova psichedelia.

 "Una musica quasi ‘medicale’, terapeutica, non consolatoria, uno strumento per avvicinare l’ineffabile bellezza dell’imperfezione che è di fatto la vita."

 "Nocturne è un disco dinamico, complesso nella struttura ma capace di arrivare al cuore."

Nocturne di Remo Anzovino è un album dinamico e complesso che unisce tecnica compositiva ed emozione, raccontando storie profonde e personali. L'opera spazia tra culture e atmosfere diverse, dal duduk armeno ai richiami ai Joy Division, offrendo un viaggio musicale intenso e terapeutico. La musica diventa uno strumento per avvicinare l'ascoltatore a esperienze umane mature e imperfette. Scopri il viaggio musicale emozionante di Remo Anzovino con Nocturne!

 Un disco che è per gli appassionati è praticamente imperdibile.

 Khartomb è un sorprendente episodio di sciamanesimo heavy-psych che dà un senso a questa ristampa.

The Exalted King è la ristampa del secondo album dei Cosmic Dead, un gruppo di Glasgow noto per il suo heavy psych e atmosfere space-rock. La versione attuale include una traccia inedita e valorizza lunghe sessioni di trance acide e sperimentazione sonora. L'album è un fondamentale per gli appassionati del genere e offre un'esperienza sonora profonda, tra riverberi cosmici e crescendo krautrock. Una pietra miliare da riscoprire anche per chi conosce già la band. Scopri ora la ristampa definitiva di The Exalted King e immergiti nell'heavy psych d'eccellenza!

 Quando ho ascoltato per la prima volta l'album riregistrato per il London Weekend TV Special, mi sono dovuto ricredere: un vero e proprio capolavoro.

 Ogni album dei Jethro Tull è una bella botta dal punto di vista emozionale, questa re-release lo conferma ampiamente.

Questa recensione celebra la re-release deluxe di 'Too Old To Rock'n'Roll: Too Young To Die!' dei Jethro Tull, considerata un vero capolavoro rispetto alla versione standard. L'edizione speciale del 2015 include due CD e due DVD ricchi di contenuti esclusivi, audio di alta qualità e materiali rari. L'autore evidenzia l'importanza emotiva dell'album e ne elogia la cura nella produzione e nella presentazione. Ascolta la re-release deluxe e riscopri un capolavoro senza tempo dei Jethro Tull!

 Le corpose evoluzioni del sax baritono di Dana Colley inframmischiate al basso pulsante a due corde di Mark Sandman sono lì a dimostrare quale razza di magnifico ensemble è stato quello del trio Bostoniano.

 Il disco pulsante e appassionato dove anche il rumoroso vociare del pubblico crea un’atmosfera amichevole e avvolgente.

La recensione celebra l'album live "Orchestra Morphine - Live on Tour", un lavoro intenso e appassionato che rivisita i brani del trio di Boston dopo la perdita di Mark Sandman. Il disco, eseguito da un ensemble allargato con nuovi musicisti, riesce a mantenere vivo e pulsante l'universo sonoro originale, offrendo un'esperienza avvolgente anche per chi non conosce le versioni studio. Un album che unisce emozione e musica di qualità in un tributo vibrante e sentito. Scopri l’emozione di Morphine dal vivo con Orchestra Morphine!

 Tre chitarre toste e compatte suonate in presa diretta, feedback a tonnellate.

 C’è stato un periodo in cui ho pensato che i Gutterball fossero la band migliore della mia vita.

La recensione celebra 'Weasel', il secondo e ultimo album dei Gutterball, band guidata da Steve Wynn. Con un suono potente e chitarristico, l'album fonde garage rock e blues psichedelico in un lavoro energico e coinvolgente. Le tracce si distinguono per l'impatto rumoristico e la qualità delle esecuzioni dal vivo. Un progetto breve ma memorabile, definito dal recensore con entusiasmo e riconoscenza. Scopri l’energia di 'Weasel' e immergiti nel rock targato Steve Wynn!

 «I Dream Syndicate sono in ottima forma, lo hanno dimostrato in studio di registrazione, lo stanno dimostrando sul palco questa sera.»

 «Boston finché non ci stai sotto al palco non la capisci appieno, hai voglia a sentire il vinile.»

La recensione narra la partecipazione a un concerto dei Dream Syndicate al Locomotiv Club di Bologna, evidenziando l'atmosfera accogliente, l'energia sul palco e l'entusiasmo dei fan. Il gruppo si mostra in ottima forma sia con i nuovi brani sia con i grandi classici, regalando momenti intensi e nostalgici. L'autore sottolinea l'importanza storica della band e la forte connessione emotiva che mantiene con i loro pezzi. La serata è vissuta come un'esperienza coinvolgente e memorabile. Scopri l’energia dei Dream Syndicate dal vivo, un viaggio tra passato e presente del rock alternativo!

 Canone Europeo è un disco di spessore che conferma gli Ianva come gli alfieri e i cantori della decadenza della civiltà europea.

 La voce dell’immancabile Stefania D’Alterio è protagonista nella toccante “Resurgente”, pezzo che rievoca le Cinque Giornate di Milano.

Il progetto musicale Ianva si distingue per un sound unico che fonde il folk marziale con la tradizione italiana e riferimenti storici europei. Canone Europeo offre un viaggio ricco di significati, cantando la decadenza culturale e celebrando figure emblematiche come D'Annunzio e Peruggia. Il disco si conferma un'opera complessa e profonda grazie anche alle collaborazioni con artisti come Enrico Ruggeri e la voce di Stefania D'Alterio. Scopri il mondo sonoro e culturale di Ianva con Canone Europeo!

 I Mogwai hanno carattere e caratura di ferro e sanno come far trasformare i loro strumenti in organismi senzienti fatti di carne ed ossa.

 C'è molta voglia di sognare ad occhi aperti e di lasciarsi trasportare dal forte vortice emotivo che arriva dal palco.

La recensione racconta l'esperienza del concerto dei Mogwai a Roma, valorizzando l'intensità e la varietà emotiva della performance. Il live ripercorre in particolare l'ultimo album, con brani capaci di evocare atmosfere sognanti e potenti esplosioni sonore. Particolare attenzione è data al coinvolgimento del pubblico e alla qualità del suono. L'evento viene visto come un'esperienza memorabile e altamente consigliata per gli amanti del post-rock. Scopri l'emozione unica di un live dei Mogwai, prova il potere del post-rock dal vivo!

 Secondo lo stesso frontman, il nuovo lavoro suona come se “i Beach Boys avessero un bellissimo figlio con i Clash”.

 “Pacific Daydream” non è un disastro come “Raditude” ma non conferma nemmeno i livelli eccellenti di nuovo raggiunti.

Il sesto album in dieci anni dei Weezer, Pacific Daydream, si presenta come un lavoro sufficiente con alcuni brani di spicco come "Mexican Fender" e "QB Blitz". Il disco mostra un mix di pop leggero e rock, con melodie ben costruite da Rivers Cuomo. Tuttavia, diversi passaggi risultano riempitivi e mancano di coesione. Pur non raggiungendo l’eccellenza degli ultimi lavori, è un antipasto interessante in attesa del più oscuro "Black Album". Scopri l’evoluzione musicale dei Weezer con Pacific Daydream!

 Nessuna band "rivale" di quelle annate ha saputo erigere quell'opprimente cappa nerissima, quel senso di disumana potenza distruttrice.

 Mid-tempo di rozza ed inaudita pesantezza; come dei carri armati che vanno avanti nella loro drammatica corsa senza trovare barriere.

La recensione esplora l'album ...For Victory dei Bolt Thrower, sottolineando la loro ossessione per la guerra e la coerenza stilistica nel death metal. Pur non raggiungendo i picchi dei lavori precedenti, l'album mantiene una potenza e un'epicità indiscusse, grazie a un sound martoriato e riff pesanti. Viene però criticata una certa ripetitività nella struttura dei brani. Le tracce principali come la title track e 'When Glory Beckons' rappresentano i momenti più intensi e maligni del disco. Scopri l'epicità oscura di Bolt Thrower con ...For Victory, un must per ogni fan del death metal.

 Una fase "under construction" che si respira forte nelle sei canzoni qui proposte.

 Un mini che è quindi godibilissimo per chiunque non si ponga troppi problemi legati al suo stile.

Il debutto degli Fingers To The Bone è un EP di sei tracce che unisce hardcore e metal crossover con spirito energico e sperimentale. La band, composta da membri noti nella scena alternative metal italiana, mostra un progetto in evoluzione, aperto a nuove soluzioni musicali. La produzione coadiuvata da esperti del settore arricchisce il lavoro, offrendo brani potenti e godibili, sebbene la direzione artistica appaia ancora in fase di definizione. Un ascolto consigliato a chi non teme contaminazioni di genere. Scopri ora l'energia e la sperimentazione dei Fingers To The Bone!

 Un romanzo di fantascienza che parla di dinosauri in una maniera che credo non abbia precedenti nella storia di fantascienza.

 Ci propone un pezzo della nostra storia e quel dibattito strumentale e pilotato dal potere tra 'fede' e 'scienza' che ha costituito e costituisce ancora oggi un tema di discussione.

Far-Seer di Robert J. Sawyer è un romanzo che unisce fantascienza e storia, ambientato su un pianeta popolato da dinosauri intelligenti. Seguendo il giovane astrologo Afsan, il libro esplora il conflitto tra fede e scienza attraverso un'avventura avvincente. La narrazione affronta temi profondi con originalità, offrendo una riflessione attuale e intrigante. Un inizio promettente per una trilogia che coinvolge e stimola il pensiero critico. Scopri l'avventura e il conflitto tra fede e scienza in Far-Seer, il classico sci-fi di Sawyer!

 Perché questo disco non è stato hyppato? L’elettronica Hi-Tech ha già perso il suo slancio?

 Per chi ha un palato ricoperto di peluria glitterata ma scarta vetrata.

La recensione di Visionist - Value evidenzia un album di musica elettronica hi-tech, caratterizzato da un suono sperimentale e ritmi disfunzionali. L'opera si colloca vicino a sonorità di Arca, OPN, grime e DnB, proponendo un viaggio sonoro adatto a chi cerca novità e complessità ritmica. La critica mette in luce l'assenza di hype nonostante la qualità e la profondità del disco. Scopri il suono futuristico di Visionist - Value e lasciati sorprendere!

 Una visione chiaramente anche di parte, ma che giustificava con una sua tesi che... il migliore sistema possibile sarebbe stato quello di applicare sistemi di governo prossimi a quelli adottati nel mondo occidentale.

 Steele ci rappresenta i fatti da diversi punti di vista e in particolare secondo la prospettiva dei ribelli per cui fa più o meno apertamente il tifo.

Il romanzo 'Coyote Rising' di Allen Steele, secondo volume di una trilogia, esplora la colonizzazione del pianeta Coyote attraverso un intenso conflitto tra fazioni opposte e dinamiche sociali complesse. La narrazione asciutta e avventurosa si concentra sulle tensioni politiche e culturali, arricchita da elementi fantascientifici come esseri alieni, religioni fanatica e cyborg. Pur non offrendo soluzioni definitive sul futuro della colonizzazione spaziale, il racconto coinvolge con la sua profondità e realismo immaginativo. Scopri l'avvincente epopea di colonizzazione e conflitti in 'Coyote Rising' di Allen Steele!

 Steve Roach è un genio: in pratica ha reinventato la musica ambient.

 È musica meditativa che farà venire fuori l’animale mistico che è dentro di voi.

Steve Roach, pioniere della musica ambient, continua a stupire con Long Thoughts, un brano unico di oltre 70 minuti che offre un'esperienza meditativa e psichedelica. Nonostante alcune critiche per l'iperproduzione, questo disco conferma la profondità e l'integrità artistica di Roach, consigliato ai fan di viaggi sonori cosmici. Ascolta Long Thoughts su Bandcamp e intraprendi il tuo viaggio interiore.

 ‘Cambiare, evolversi senza rinunciare alle radici: questo è il percorso degli Enslaved in E.’

 ‘Quasi cinquanta minuti di magia ed arte, la possibilità di cavalcare il cambiamento in groppa a Sleipnir.’

L’album E degli Enslaved rappresenta un raffinato equilibrio tra tradizione e innovazione nel panorama del Black Metal. In quasi cinquanta minuti, il gruppo esplora atmosfere tribali, folk, prog e rock anni ’70 con maestria e passione. Brani come ‘Storm Son’ e ‘Sacred Horse’ offrono un’esperienza musicale intensa e variegata. L’album conferma la band scandinava come una realtà imprescindibile e creativa dopo oltre vent’anni di carriera. Ascolta 'E' degli Enslaved e vivi un viaggio tra tradizione e innovazione metal.