Ascoltando "Our Lady Of The Bones", si ha l'impressione di vagare per foreste perdute, di passare in mezzo a cascate scroscianti e di immergersi in una ritualità pagana che conosce pochi rivali nella musica.

 Un po' di prog italico, un po' di Black Sabbath e un po' di darkwave, riescono a costruire impalcature sonore davvero suggestive.

La recensione evidenzia l'unicità del disco 'Our Lady of the Bones' dei Malombra, che miscela prog, dark e influenze anni '70 in un'atmosfera esoterica e rituale. Nonostante l'autore non apprezzi il prog in generale, è stato catturato dalla musica intensa e suggestiva del gruppo, in particolare dalla voce incantatrice di Mercy e dai brani lunghi ed elaborati. Ascolta ora 'Our Lady of the Bones' e lasciati avvolgere dal prog oscuro di Malombra.

 Un documentario affascinante su una figura che dovremmo tutti imparare a conoscere bene, per il suo impegno politico, letterario ed umano.

 La letteratura, in TV, viene sempre bistrattata ed ignorata.

Il documentario "Dante: il sogno di un'Italia libera" realizzato da Raidue, celebra il Sommo Poeta nei 700 anni dalla sua morte. Diverse testimonianze accademiche si alternano a ricostruzioni sceniche, anche se l'attenzione è maggiormente sulle controversie politiche tra Filippo Augusto e Bonifacio VIII. Il risultato è un prodotto coinvolgente e curato, particolarmente raccomandato per tutti coloro che vogliono approfondire la figura di Dante. Scopri il volto umano e politico di Dante in questo documentario imperdibile!

 Billie Eilish si è superata regalando un disco persino migliore del suo debutto.

 I brani di 'Happier Than Ever' sembrano vere e proprie ninnananne ipnotiche, dove la strumentazione viene sollecitata delicatamente e Billie sussurra alla sua maniera.

Il secondo album di Billie Eilish, Happier Than Ever, conferma la sua unicità, con un sound più soffice, meno pop e più intimo. Il disco si muove tra elettronica minimalista, indie pop e jazz essenziale, dimostrando una raffinata evoluzione rispetto al debutto. Non mancano momenti più ritmati, ma sempre con arrangiamenti curati. La recensione evidenzia anche il cambiamento nell'immagine dell'artista, senza perderne l'integrità musicale. Scopri l'evoluzione musicale di Billie Eilish con Happier Than Ever!

 "L’amore vince su tutto e dobbiamo lasciare che esso conduca le nostre vite, per una società più giusta e inclusiva."

 "Un disco non eccezionale, che però si lascia ascoltare con godibilità, soprattutto per i fan più accaniti."

Forever è l'album delle Spice Girls del 2000, segnato da un cambiamento verso sonorità più mature e r'n'b. Pur senza brani memorabili o picchi creativi, il disco si lascia ascoltare con piacere, soprattutto grazie alle melodie romantiche e alle armonie vocali. L'album è ideale per i fan più affezionati, che apprezzano l'evoluzione sonora e il messaggio inclusivo legato all'amore. Un lavoro onesto che chiude un'epoca per il gruppo inglese. Scopri le sfumature di Forever, l'album maturo delle Spice Girls, e lasciati coinvolgere dalle loro melodie uniche!

 Baglioni è il Pascoli della canzone italiana: il cantore delle piccole cose.

 L'attesa è lunga, Sabrina, il mio sogno di te non è finito, come diceva Montale.

La recensione traccia il viaggio emotivo dell'autore, che ripercorre i suoi ricordi d'adolescenza legati all'album Sabato Pomeriggio di Claudio Baglioni. Tra descrizioni poetiche e riflessioni sull'attesa e l'amore non corrisposto, emerge un ritratto umano e profondo dell'opera. Il testo riconosce la musica di Baglioni come cantore delle piccole cose, capace di catturare la vulnerabilità e la speranza di ogni persona. Scopri l'intensa emozione di Sabato Pomeriggio: ascolta e lasciati coinvolgere.

 La bravura di un regista traspare in questi cosiddetti film minori.

 Come non riuscirebbero vari trattati di filosofia e sociologia dedicati al l’alienazione dell’uomo moderno nelle società moderne.

Il film Fuori Orario di Martin Scorsese, considerato un'opera minore, si rivela una pellicola intensa e attuale che esplora temi come l'alienazione lavorativa, la solitudine e il caos di New York anni 80. La trama segue Paul Hackett, un programmatore informatico, in un’avventura notturna che mette a rischio la sua sicurezza fisica e psicologica. La regia incalzante e la fotografia rendono il film un cult, capace di trasmettere riflessioni profonde sull’uomo moderno e le sue paure. La recensione sottolinea inoltre una sottile critica misogina e la presenza costante della sfortuna e del denaro nel destino del protagonista. Rivedi Fuori Orario per un viaggio notturno tra alienazione e suspense!

 La profezia non funziona pienamente, quando è così aderente alla realtà.

 Quella di Don't Look Up è in fondo un'indignazione rassicurante, che non buca davvero lo schermo per farci sentire in parte colpevoli e complici di tutto quanto.

Don't Look Up di Adam McKay analizza con ironia la società americana ossessionata dai media e dai social network, evidenziando la superficialità del dibattito pubblico. Pur offrendo momenti divertenti e spunti interessanti, il film manca di profondità e originalità nel messaggio. I personaggi risultano stereotipati e poco autentici, e la satira rimane più una risata amara che un invito al cambiamento. Scopri la critica di Don't Look Up e rifletti sulle follie della nostra epoca.

 Un muro sonoro bianco, leggero, spiralato.

 Bentornato Justin e grazie, come sempre... Ad Maiora.

Dopo sette anni di attesa, Jesu torna con l'EP Terminus, un lavoro dall'atmosfera fluttuante e avvolgente. Justin Broadrick conferma la sua maturità artistica con sonorità slow core shoegaze, chitarre taglienti e una vocalità ammaliante. L'album si apre con brani lunghi che creano un’esperienza immersiva e sospesa, mantenendo un'intensità controllata e mai eccessiva. Un ritorno apprezzato che segna il rilancio di una band capace di emozionare e coinvolgere. Ascolta ora Terminus e lasciati avvolgere dalle sue atmosfere uniche!

 Questo animalo dice pure -pummarola ngoppa-

 Lei con quegli occhi mi spoglia... Spogliatoio!

Tototruffa '62 è una commedia classica diretta da Camillo Mastrocinque con Totò nei panni di Antonio, un abile truffatore capace di trasformare in risate le situazioni più illecite. Il film è celebre per scene indimenticabili e battute diventate iconiche. Una pellicola che, attraverso l'umorismo, riflette sulle storture umane e rimane un must per gli amanti del cinema italiano. Scopri il classico intramontabile di Totò e ridi con Tototruffa '62!

 Il duo mirabilis non si è fatto scrupolo di impiastricciare di sugo di pomodoro i brani scolpiti nell’inconscio collettivo.

 Persino l’insalata russa e la pettinatura di zia Ada vi sembreranno più scompigliate.

La recensione celebra l'album natalizio dei The Strings, che propone una rivisitazione pop e originale dei classici di Natale. Con un tono ironico e frizzante, l'autore sottolinea come il duo mantenga la tradizione senza cadere nelle banalità zuccherose tipiche del periodo. L'album è perfetto per accompagnare le feste in modo diverso e piacevole. Scopri l'originalità dei The Strings e rinnova il tuo Natale con musica pop fresca e sorprendente!

 Forse Animals è un modo per ricordarci che anche noi, seppur sì tecnologici, siamo degli animali.

 Questi scatti bruciano, ti catturano per la loro indiscutibile bellezza con una carica cromatica abbagliante e sguardi dei protagonisti così carichi di sentimenti.

La mostra Animals di Steve McCurry, ospitata nella Palazzina di Caccia di Stupinigi, offre sessanta scatti intensi che evidenziano il delicato rapporto tra umani e animali. Le fotografie, cariche di emozione e bellezza cromatica, invitano alla riflessione sulla coabitazione, lo sfruttamento e la responsabilità verso il pianeta. Una raccolta finale che scuote e affascina profondamente. Visita la mostra Animals di Steve McCurry e immergiti in emozioni visive uniche.

 Scorsese è abilissimo a mostrare, nella violenza, un’idea di grazia e di sacralità che è tangibile anche per chi, come me, è estremamente terreno.

 Il tormento continuerà in un crescendo di violenza fisica e psicologica che ha culmine nel momento in cui Rodrigues vede il confratello Francisco morire.

La recensione analizza Silence di Martin Scorsese, un film storico e spirituale ambientato nel Giappone del XVII secolo, in cui due missionari gesuiti affrontano persecuzioni, torture e profonde crisi di fede. Il film unisce violenza e misticismo, mostrando in modo intenso la lotta per la fede e il sacrificio personale. La narrazione tocca temi difficili come il dolore, il tradimento e la grazia. Consigliato per chi cerca un’esperienza cinematografica profonda e riflessiva. Scopri questo intenso dramma spirituale di Scorsese: guarda Silence e vivi la storia di fede e sacrificio.

 «La scrittura di Vassalli, come sempre, è di una semplicità strabiliante, in linea forse col miglior Calvino.»

 «Un raccontino lungo che può allietarvi bene per un paio d’ore. Vassalli è una garanzia.»

Dux di Sebastiano Vassalli racconta con brillantezza e semplicità gli ultimi giorni di Giacomo Casanova come bibliotecario presso un duca boemo. Tra scherzi e vessazioni, emerge un ritratto umano e ironico di un uomo ormai lontano dai fasti del passato. Un racconto breve e coinvolgente che unisce risate e riflessioni. Scopri il lato umano e ironico di Casanova con Dux, leggi ora!

 Il talento è un attrattore irresistibile e le mie cautele sono venute meno.

 My Body avrebbe tutte le carte in regola per essere una nuova Rolling Into Deep.

Il recensore si avvicina con diffidenza al nuovo album Churches di LP, superandola grazie al talento indiscutibile dell'artista. Pur senza rivoluzioni stilistiche, LP conferma il suo stile unico, con melodie intense e brani di qualità come My Body e Angels. L'album manca un po' di originalità e soffre di un'interpretazione a tratti disturbante, ma resta un lavoro di alto livello e genuino. LP si conferma una cantautrice autentica in un panorama pop spesso plastificato. Ascolta Churches di LP e scopri il fascino di una vera cantautrice.

 Alle tenebre dell’anima della belva corrispondono le tenebre del suo castello.

 Spesso, chi si mostra scontroso e 'brutto', dentro di sé ha sentimenti più teneri e onesti.

La recensione analizza la rivisitazione live action de La Bella e la Bestia diretta da Bill Condon, sottolineandone l'atmosfera cupa e l'importanza del risveglio dell'amore. Il film è descritto come una favola senza tempo che insegna a non giudicare dalle apparenze. Il regista enfatizza il contrasto tra oscurità e luce interiore, rendendo il racconto avvincente e coinvolgente. Scopri questa magica rivisitazione di un classico intramontabile!

 Quel luogo senza tempo che è stipato, e (quasi) dimenticato, nella zona più recondita della mente.

 Talmente intimista che sembra si possa arrivare a sfociare nelle criptiche verità genetiche della specie.

L'album 'Cry' di Alastair Galbraith è un'esperienza sonora che fonde folk e psichedelia per esplorare un luogo mentale nascosto e intimo. Attraverso suoni delicati, droni e voci sommessi, si crea un'atmosfera onirica che accompagna l'ascoltatore in un viaggio interiore profondo. La musica mantiene un equilibrio tra inquietudine e quiete, rendendo il disco un sogno enigmatico e affascinante. L'opera è apprezzata come un tesoro intimo, evocativo e meditativo. Ascolta 'Cry' e immergiti in un viaggio musicale unico tra sogno e realtà.

 "Villaggio e Parenti rappresentano terribilmente tutti i vizi e le storture degli italiani, facendoci ridere a crepapelle."

 "Il film è ricco di trovate e gag esilaranti, come la scena nell'ospedale, dove Fantozzi deve pagare ogni volta che chiede un'informazione."

Fantozzi subisce ancora prosegue la saga del ragioniere più celebre d'Italia con gag divertenti e una pungente satira sociale. Tra malintesi amorosi, disavventure familiari e critiche al mondo del lavoro e della sanità, il film regala risate a crepapelle. Paolo Villaggio e Neri Parenti tornano a rappresentare vizi e storture italiane con lucida ironia. Una commedia consigliata agli amanti del genere e delle storie di Fantozzi. Scopri il mondo di Fantozzi e ridi con la sua ultima avventura!

 Marinelli non è diretto da un regista ma è semplicemente sotto sedativo.

 La cosa più 'da Diobolik' che ho fatto è riuscire a entrare in un cinema a vedere questo film senza Super GP.

La recensione descrive 'Diobolik' dei Manetti Bros come un film deludente, definito un 'fake' del leggendario Diabolik delle sorelle Giussani. Critiche dure vengono rivolte all'interpretazione degli attori, alla regia, alla sceneggiatura e alla fotografia, con particolare ironia verso alcune scelte di casting e scene quasi grottesche. Miriam Leone ed Eva Kant sono tra le poche note positive, apprezzate per la somiglianza e il fascino. In complesso, l'opera è vista come un'imitazione poco riuscita e insoddisfacente. Scopri la recensione completa e valuta tu stesso questo curioso film dei Manetti Bros!

 «Uomo di foresta sì, fesso no!»

 Tototarzan cambierà idea sulle 'bellezze della civiltà'.

Tototarzan è una commedia di Mario Mattoli con Totò protagonista, che affronta in modo rocambolesco una trama intricata. Il film miscela umorismo e una lieve critica alla civiltà del consumo moderno. Pur non raggiungendo l'eccellenza dei capolavori dell'attore napoletano, resta godibile per alcune trovate comiche e il messaggio sotteso. La storia segue Tototarzan tra Africa e Italia, tra inganni, amore e inseguimenti. Scopri la commedia di Tototarzan, tra risate e riflessioni sulla civiltà moderna!

 Il commissario Bertini viaggia tra l’esilarante e l’impossibile.

 Volgari senza esserlo e spudorate mantenendo una certa classe.

Stella Rossa è un racconto breve e ironico di Mauro Sighicelli con protagonista il commissario Bertini. Il libro mescola thriller, amore e inganno in una narrazione veloce e dissacrante. Il tono è leggero ma coinvolgente, tra suspense e humour. Attualmente il libro è sold out, ma l'autore potrebbe rendere disponibile una versione digitale o audio. Scopri l’ironia e la suspense di Stella Rossa, non perdere questo thriller unico!