I Ten Years After ancor prima dei Rolling Stones suonavano, componevano e sintetizzavano stupendamente generi come Blues, Rock, Rock’n roll, Folk, Rock Psichedelico e spesso anche Jazz.

 Cricklewood Green è un capolavoro spesso poco conosciuto, il disco più europeo di un gruppo europeo abituato a strizzare l’occhio al mercato Americano.

La recensione celebra 'Cricklewood Green' come il disco più europeo e maturo dei Ten Years After, gruppo capace di fondere abilmente blues, rock, folk e jazz. Il disco è un capolavoro spesso sottovalutato che rappresenta il picco artistico della band, enfatizzando la sua evoluzione stilistica rispetto alle prime produzioni. Ascolta Cricklewood Green e scopri il vero spirito del rock europeo!

 Qui dentro il pessimismo s'abbatte violentemente e non conosce prigionieri.

 Tutto va a fuoco e i Planes Mistaken for Stars bruciano con ci/ò che loro stessi hanno creato.

La recensione celebra "Mercy", l'ultimo album dei Planes Mistaken For Stars, come un'espressiva fusione di rabbia e disillusione. La voce roca di Gared O'Donnell e le chitarre aggressive creano un'atmosfera cupa e intensa. L'album, riscoperto e valorizzato da Jacob Bannon e la sua etichetta Deathwish, rappresenta un importante esempio post-hardcore underground che merita una nuova attenzione. Ascolta Mercy e lasciati avvolgere dall’intensità di Planes Mistaken For Stars.

 Le pennellate di Piccio anticipano le 'sciabolate' pittoriche di Boldini.

 La sua tecnica era innovativa, sciolta, liquida, un gorgoglio di pennellate in cerca di un riposo mai trovato.

La mostra su Giovanni Carnovali, noto come il Piccio, evidenzia la sua innovativa tecnica pittorica e il ruolo cruciale nella pittura ottocentesca romantica. Carnovali si distingue per i suoi ritratti psicologicamente intensi, anticipando il linguaggio impressionista. L'esposizione alle Gallerie Maspes celebra un artista spesso sottovalutato, ma fondamentale per la transizione verso le avanguardie moderne. Visita la mostra e riscopri l'arte rivoluzionaria di Giovanni Carnovali, il Piccio.

 Un album bipolare. Tra dolcezza e follia pura.

 King and Queen, un brano delirante e claustrofobico, fa oscillare l'ascoltatore tra il bucolico e l'infernale.

Feeling dei Lightshine è un album unico e raro nel panorama Krautrock, caratterizzato da un contrasto netto tra dolcezza e follia sonora. Pubblicato nel 1976 in sole 500 copie, rimane un lavoro poco conosciuto ma di grande valore tecnico e creativo. Le sonorità oscillano tra atmosfere sognanti e momenti claustrofobici, con tracce iconiche come 'King and Queen'. Un vero gioiello per gli appassionati del genere e delle sperimentazioni sonore degli anni '70. Ascolta Feeling dei Lightshine e riscopri un classico nascosto del Krautrock.

 Cronos è ancora qui a mostrarci la sua carica aggressiva e malvagia.

 Un disco che non pretende di rivoluzionare niente, ma rievoca i primi (capo)lavori con esperienza e modernità.

La recensione analizza l'album 'From the Very Depths' dei Venom, sottolineando il ritorno al sound aggressivo e oscuro dei primi lavori, con un tocco moderno. Nonostante l'età e i cambi di formazione, Cronos guida la band mantenendo viva l'essenza della prima ondata del black metal. Il disco viene apprezzato come un buon ritorno, capace di evocare atmosfere storiche senza cercare rivoluzioni. Scopri l'intensità di Venom con 'From the Very Depths' e riscopri il black metal autentico!

 Niente di meno, insomma, che l’ultima eccellenza di una lunga serie che ha fatto scalpore, tendenza e storia.

 È come si faceva musica una volta, tutti insieme in una stanza guardandosi l’un l’altro e creando il rock e il blues nella sola maniera autenticamente plausibile.

La recensione esalta I’m Gonna Crawl, brano finale dell’ottavo album dei Led Zeppelin, come un capolavoro soul blues che chiude una carriera leggendaria. Descrive dettagliatamente l’atmosfera, l’armonia insolita, l’evoluzione vocale di Plant, l’assolo di Page e il groove di Bonham. Un elogio alla musicalità autentica di una band irripetibile. Il pezzo è visto come un addio sentito e degno della grandezza dei Led Zeppelin. Scopri l’ultimo capolavoro dei Led Zeppelin e rivivi la magia del rock autentico!

 "L'Amour Fou è vincente in tutto e per tutto."

 «Si sogna, si vola con la fantasia, tra i vicoli di Montmartre e verdi compagne costellate di vigneti...»

La recensione celebra l'album L'Amour Fou di Françoise Hardy come un capolavoro di eleganza e semplicità, con ballate dal fascino vintage che emozionano senza stancare. L'autore evidenzia la voce vellutata e l'atmosfera malinconica delle canzoni, sottolineando la classe e lo charme dell'artista francese, icona degli anni '60. Un disco che unisce ispirazione e sostanza, perfetto per gli amanti della musica pop sofisticata e senza tempo. Ascolta L'Amour Fou e lasciati avvolgere dalla magia vintage di Françoise Hardy.

 When you hear music after is over, it’s gone, in the air. You can never capture it again.

 La musica è come il vapore che esce dai tombini, ti avvolge in un film noir notturno e sfuggente.

Underground Vibes di DJ Cam è un album di trip-hop astratto ricco di atmosfere oniriche e urbane, tra paesaggi sonori notturni e campionamenti vintage. La musica si presenta come una passeggiata tra quartieri metropolitani multietnici, con influenze jazz, lounge e ambient. Pur non raggiungendo intensità di artisti come DJ Shadow, DJ Cam si distingue come raffinato arrangiatore. Un viaggio musicale rilassante e coinvolgente per gli amanti del genere. Ascolta Underground Vibes per immergerti in un viaggio sonoro unico.

 Fabio Curto è un artista che sta riscuotendo un grande successo di pubblico grazie al suo modo personale di intendere la musica come scambio generoso tra artista e pubblico.

 L'Ultimo Esame è un magnifico affresco urbano, un elemento di incastro tra la tradizione cantautorale e la musica leggera.

La recensione celebra Fabio Curto come un artista emergente capace di fondere la tradizione cantautorale italiana con la musica pop. La sua voce roca e intensa caratterizza ogni brano, in particolare 'L'Ultimo Esame', una ballata che racconta speranze, difficoltà e il dialogo con sé e gli altri. Il contributo televisivo a The Voice ha ampliato la sua popolarità, ma è la sua autenticità e profondità che lo rendono una promessa musicale convincente. Ascolta 'L'Ultimo Esame' di Fabio Curto e scopri un nuovo talento italiano!

 Gli occhi d’un cavallo, ci vedi tutto, ma non ci puoi legger nulla (Luigi Pirandello)

 Farà una gran figura nella vostra libreria, potrete bullarvene per anni.

La recensione celebra 'Sancane', il libro di Simone Amicucci che raccoglie storie di personaggi eccentrici e poco noti nella storia, narrate con uno stile ironico e originale. L'autore, artista poliedrico, combina passione e curiosità in un'opera che diverte e incuriosisce. La narrazione include aneddoti vividi e dettagli storici stravaganti, offrendo al lettore un'esperienza unica e imprevedibile. Scopri 'Sancane' e lasciati conquistare da storie fuori dal comune!

 "Rimango intrappolato nella sua musica come un amante legato al letto con le manette."

 "La sua voce black sfuma nei mille colori dell'arcobaleno, il piano non è mai banale."

La recensione evidenzia l'impatto emotivo dell'album "At Least For Now" di Benjamin Clementine. Dall'apparizione televisiva all'ascolto approfondito, l'autore descrive una musica intensa, raffinata e variegata, capace di emozionare profondamente. Non mancano riferimenti a brani chiave e all'originalità dell'artista, che fonde influenze black e jazz con un tocco moderno e personale. L'album è definito un viaggio sonoro unico e ben riuscito. Ascolta ora l'album che cattura l'anima con ogni nota.

 Il top è sicuramente 'In Between', che oltre ai momenti delicati offre un ritornello deciso cantato rabbiosamente da Marco Glühmann.

 Se avessero dato più spazio ad alcune soluzioni interessanti a quest’ora potremmo anche parlare di capolavoro.

L'album Home dei Sylvan conferma la delicatezza e la raffinatezza tipiche del gruppo, pur risultando a tratti prolisso. Alcuni brani evidenziano sprazzi di genialità, soprattutto nelle parti più dinamiche e metal, mentre altri paiono riempitivi. La critica principale riguarda la tendenza a limitare lo spazio a idee più originali, ma nel complesso l'album si contraddistingue per emozionalità e melodie curate. Ascolta Sylvan - Home e scopri le sfumature del prog raffinato tedesco!

 «Un disco cupo ma non ossessivo. Un disco facile da ascoltare ma al contempo lontano da qualsiasi forma di banalità.»

 «Tombstone Highway: un capolavoro in grado di riecheggiare lo spirito malato di Iommi e company.»

La recensione celebra l'album omonimo di The Obsessed, guidato dalla voce intensa di Wino, icona del doom rock. L'album unisce l'influenza degli anni '70 con un sound cupo ma accessibile. I brani chiave come 'Tombstone Highway' sono definiti capolavori che riflettono lo spirito dei Black Sabbath. Nonostante la scarsa prolificità, la band è considerata imprescindibile per gli amanti del genere. Un giudizio entusiasta verso una formazione sottovalutata ma di grande valore. Scopri il cult doom rock di The Obsessed e lasciati conquistare da Wino!

 Il suono dei Green River riesce a fondere la spontaneità del punk e la freschezza del metal.

 Un 33 giri che per molti si rivelerà un obbligato punto di partenza prima che Seattle divenisse un punto di riferimento musicale.

La recensione evidenzia l'importanza storica di Rehab Doll dei Green River come album che ha contribuito a definire il sound grunge nativo di Seattle, mescolando punk e metal con energia sincera. Pur riconoscendo alcune limiti tecnici e una certa ripetitività, il disco è considerato un lavoro onesto e fondamentale, pilastro per la scena underground degli anni '80 e la futura esplosione del grunge nei primi anni '90. La recensione approfondisce il valore degli artisti coinvolti e la loro influenza sulle band successive come Pearl Jam e Mudhoney. Ascolta Rehab Doll dei Green River e scopri le radici autentiche del grunge!

 Il disco è molto vivo, caldo e lo si percepisce immediatamente all’ascolto dei primi brani.

 Un disco sincero, di quelli da assaporare lentamente, come se ne sentono di rado.

L'album 'A Sud Di Nessun Nord' di Antonio Pignatiello è una prova di maturità artistica, ricca di emozioni e influenze che spaziano dal folk al jazz e al latin. Il lavoro, ben arrangiato e ricco di collaborazioni, cattura fin da subito con atmosfere profonde e suggestive. Le canzoni raccontano storie con riferimenti letterari e musicali, offrendo un viaggio sonoro elegante e autentico. Un disco da ascoltare con attenzione e calma, degno di riconoscimenti prestigiosi. Ascolta ora l’album e lasciati trasportare in un viaggio musicale unico e coinvolgente!

 "Questi due sono la dimostrazione di come sia possibile ottenere un sound d'impatto, muscolare, cazzuto, con un approccio essenziale."

 "Un ritorno estemporaneo che ha allungato ulteriormente la loro ombra e la loro influenza: chapeau."

Fuenfzehn Neue DAF Lieder segna il ritorno dei pionieri tedeschi della EBM, DAF, con un album energico e coerente con la loro estetica originale. Pur non avendo l'impatto rivoluzionario delle origini, il disco mantiene un fascino deciso grazie a ritmi potenti e un approccio essenziale. Le tracce bilanciano teatralità, ironia e un sound che richiama i classici del duo, consolidando il loro ruolo di influenti precursori dell'industrial e della musica elettronica tedesca. Scopri il suono energico e unico di DAF con questo album imperdibile!

 Dieci anni di vita condensati in un cofanetto nero come la pece.

 La voce di Johnny che racconta la vita, l'amore e la morte, la sua e quella di June.

Unearthed è un cofanetto che racconta dieci anni di vita e musica di Johnny Cash, segnati dall'incontro con Rick Rubin e dalla tragica perdita della moglie June. L'album è un viaggio intenso ed emotivo che alterna momenti di rinascita artistica a quelli di dolore profondo. L'opera è celebrata come un capolavoro della musica country e un'autentica testimonianza umana. Nonostante il dolore, il progetto testimonia la forza creativa di Cash fino alla fine. Ascolta ora Unearthed per vivere la vera essenza di Johnny Cash.

 Uno spasso totale. Non trovo altre parole per descrivere il debutto di Reso, aka Alex Melia, alla Hospital Records.

 Un album divertito e divertente, positivo e chiassoso, ma mai stupido né superficiale, maniacale nella produzione come il producer inglese ci ha abituato.

Ricochet segna il forte debutto di Reso con Hospital Records, mostrando una produzione impeccabile e un mix originale di drum and bass. L'album unisce velocità, melodie avvolgenti e sperimentazione, risultando divertente e mai scontato. Brani come Taiga e Callisto emergono per complessità e impatto, mentre le influenze personali dell'artista arricchiscono il progetto. Un disco consigliato a chi cerca un sound DnB innovativo e ben realizzato. Ascolta Ricochet e lasciati conquistare dall'energia di Reso!

 Non fateveli sfuggire proprio ora. Non fate cadere, di nuovo, le loro opere nell’oblio.

 La colpa di questo miserabile disinteresse è, in realtà, imputabile solo ed esclusivamente alla critica musicale dell’epoca.

La recensione esplora la carriera e le ristampe degli album della band post-punk londinese The Sound, evidenziando la qualità musicale e la triste sorte del frontman Adrian Borland. Pur mai arrivati al successo di massa, i loro dischi rappresentano un gioiello del genere, ora riproposto con materiale raro. Un invito a riscoprire una band sottovalutata e influente. Riscopri ora le straordinarie sonorità di The Sound con la nuova ristampa!

 LA GUERRA, LA GUERRA PIU TOTALEEEEEEEEEE!!!

 Richard brandisce la Dean di Michael Angelo Batio come il suo possessore originale non potrebbe mai fare, lanciandosi in un assolo in pickfall allucinante, ALLUCINANTEEEEEEEEEEEEEE!!!!!

La recensione celebra il singolo "I Nani" di Richard Benson, lodando il connubio tra rock virtuoso e sonorità elettroniche innovative. L'autore racconta aneddoti personali e scherzosi, sottolineando la qualità tecnica e produttiva del brano. Il testo fa leva su simbolismi esoterici e un mood energico e ballabile, anticipando l'arrivo dell'album "L'inferno dei vivi" con proposte esclusive per i fan. Scopri ora "I Nani" di Richard Benson e preparati all'imminente album!