Trattasi della cosa migliore firmata Claudio Baglioni.

 Gli arrangiamenti musicali sono di livello impressionante, e forse avrebbero meritato ben altra sorte.

Anime in gioco è un album di cover di Claudio Baglioni tratto dallo show televisivo 'Anima mia'. L’album sorprende per la qualità degli arrangiamenti, le collaborazioni di alto livello e l’interpretazione emotiva unica di Baglioni. Nonostante qualche passaggio meno riuscito, il disco è considerato il miglior lavoro del cantautore, capace di rinnovare e rendere omaggio alla musica degli anni '70. Scopri Anime in gioco, un viaggio unico nella musica anni ’70 con Claudio Baglioni.

 Il disco parla di "tutto", dal rapporto con i figli alla fisica quantistica, dall’intelligenza artificiale alla natura dell’amore.

 L’album è fresco come un bicchier d’acqua e si ascolta tutto d’un fiato.

Con 'Tutto', Eugenio Finardi torna dopo 11 anni con un album ricco di temi attuali e profondi, dalla tecnologia all'amore. Il disco, fresco e ben equilibrato, mostra un artista 72enne ancora capace di emozionare con un mix di rock e riflessioni generazionali. Brani come 'La battaglia' e 'Francesca sogna' spiccano per intensità emotiva, mentre il processo creativo ha visto un'intensa dedizione. Un lavoro che si ascolta d'un fiato e si apprezza sia per contenuti che sonorità. Scopri il nuovo album di Eugenio Finardi e lasciati emozionare dal suo ultimo lavoro.

 Kiss Kiss Bang Bang si offre allo spettatore come un requiem per un genere che non sa più se esistere o dissolversi nel nulla.

 Hollywood, altare di illusioni, si rivela per quello che è: un teatro di burattini senza fili, un cimitero di ambizioni.

Kiss Kiss Bang Bang di Shane Black è un noir mascherato da commedia che mescola ironia e dramma, esplorando la decadenza di Hollywood attraverso personaggi antieroi e situazioni ambigue. Con dialoghi taglienti e montaggi frantumati, il film diventa un gioco di specchi che riflette sogni svaniti e verità elusive. Un’opera che ironizza ma allo stesso tempo commuove, offrendo una riflessione sul genere e sul mondo dello spettacolo. Scopri l'ironia tagliente e il noir intenso di Kiss Kiss Bang Bang!

 Toni Childs era praticamente sconosciuta sul finire degli anni ottanta quando uscì questo suo album che la rivelava cantautrice dalla voce originale e potente.

 Il vero gioiellino è 'Zimbabwae' - intrisa dei suoni e dei colori musicali dell’Africa australe - che richiama la nostra attenzione verso quella parte del continente.

L'album 'Union' di Toni Childs, uscito nel 1988, presenta una voce potente e uno stile unico che combina funky, soul e influssi caraibici. Tra i brani spiccano 'Don’t Walk Away' e il significativo 'Zimbabwae' che affronta temi delicati dell'Africa australe. Pur passato inosservato all’epoca, rimane un disco di grande valore e attualità da riscoprire. Ascolta ora 'Union' di Toni Childs e riscopri un capolavoro soul degli anni ’80.

 Il neo-noir è un genere che il cinema contemporaneo frequenta con alterne fortune.

 Perry: Look up “idiot” in the dictionary. You know what you’ll find? Harry: A picture of me? Perry: No! The definition of the word "idiot", which you fucking are!

Kiss Kiss Bang Bang è un neo-noir ironico firmato Shane Black che rilegge i cliché del genere con toni sarcastici e un montaggio frenetico. Interpretato da Robert Downey Jr. e Val Kilmer, il film si muove tra dialoghi brillanti e una trama complessa ma a volte confusionaria. Seppur non privo di difetti, resta un’opera divertente e originale, soprattutto per gli appassionati di noir e commedie nere. Scopri il noir ironico di Kiss Kiss Bang Bang: guarda il film ora!

 "Io sto nella pausa che c'è tra capire e cambiare"

 "L'arte non è una posa, ma è una bianca signora. Per un artista, l'arte è compagna di vita ed eterna rivale."

Dopo sei anni di silenzio, Niccolò Fabi torna con 'Libertà negli occhi', un album che racconta cambiamenti personali e sociali. Il disco esplora l'equilibrio tra passato e futuro con toni intimi e riflessivi. La musica si muove tra malinconia, speranza e una ricerca di essenza, accompagnata da testi profondi. Un lavoro che invita a vivere il momento e a trovare salvezza nelle piccole cose. Scopri il viaggio musicale ed emotivo di Niccolò Fabi in Libertà negli occhi.

 Nel 1978, al terzo album, del tutto inaspettato, scrive e suona il più grande album pop (ma definirlo pop è riduttivo) della musica americana.

 Impossibile non citare la "saltellante" "Werewolves of London" che è di fatto la sua unica hit da classifica e che ha un testo talmente svalvolato, nel senso buono, da far rimanere a bocca aperta.

Ricordiamo Warren Zevon, cantautore poco noto in Italia ma fondamentale nella musica americana anni '70, attraverso il suo capolavoro 'Excitable Boy'. L'album, prodotto da Jackson Browne, mescola nove generi musicali in 32 minuti di pura genialità con testi pungenti e grotteschi. Brani come 'Werewolves of London' rimangono tuttora iconici, mostrando la versatilità e il talento di Zevon. Un disco raro in Italia ma imprescindibile per gli appassionati. Ascolta oggi 'Excitable Boy' e scopri un capolavoro nascosto della musica americana.

 "Hanno avuto la geniale idea di dare in sposa la saudade portoghese all’Indie Rock, creando qualcosa di speciale."

 "Immaginate le canzoni degli Arctic cantate in PORTOGHESE, ma ragazzi è fantastico... strano... ma fantastico."

La recensione esplora l'album 'Logo Se Vê' dei NAPA, band portoghese emergente nota per aver vinto il Festival da Canção. L'autore apprezza la fusione tra Indie Rock e la tristezza malinconica del Fado, sottolineando l'evoluzione della band e il loro sguardo verso la tradizione portoghese reinterpretata con energia moderna. Brani come 'Gigantes' e 'Deslocado' rappresentano il perfetto equilibrio tra radici culturali e sonorità contemporanee. Ascolta Logo Se Vê e scopri il fascino della saudade portoghese in chiave indie rock!

 «Quanto si paventava nel 2005 è una specie di incubo ad occhi aperti.»

 «Nel lontano 2505 potrebbe esserci un presidente come Dwayne Camacho, ma già nel 2025 c’è un tale personaggio nei panni del presidente USA.»

Idiocracy di Mike Judge, pellicola del 2005, resta un cult satirico che dipinge un futuro distopico segnato da ignoranza e consumismo sfrenato. Con umorismo e critica sociale, il film mette in luce una società post-apocalittica dove l'intelligenza è scarsa e la pubblicità domina ogni aspetto della vita. Rileggendo la pellicola nel 2025, emerge come un monito ancora più attuale verso il degrado culturale e i pericoli del conformismo mediatico. Scopri Idiocracy, il cult satirico che anticipa i rischi della nostra società futura!

 Non è uno spoiler: succede a metà film, e da quel momento parte il vero gioco.

 Laura NON è una femme fatale: è l’oggetto del desiderio, ma non ne è mai la regista.

Laura di Otto Preminger è un mystery psicologico raffinato, spesso confuso con il noir ma in realtà unico nel suo genere. Il film si distingue per atmosfere eleganti, un cast di talento guidato da Gene Tierney e Dana Andrews, e uno sviluppo narrativo che sorprende e coinvolge. La regia e la colonna sonora contribuiscono a un risultato cinematografico memorabile e senza cliché. Un classico da riscoprire, disponibile anche in versione originale online. Guarda Laura di Otto Preminger e scopri un mistero senza tempo.

 Questo non è un film, è un'esperienza mistica.

 L'amore adolescenziale è la cosa più seria che esista prima di contrarre un mutuo per la casa.

Il Tempo delle Mele è più di un film: è un'esperienza mistica che cattura la complessità e nostalgia dell'adolescenza anni '80. Grazie alla colonna sonora di Richard Sanderson e Vladimir Cosma, il racconto si tinge di romanticismo e delicata malinconia. Il film mostra con delicatezza e malinconia la scoperta dell'amore e le atmosfere ovattate di un tempo passato, trasformando le feste e i piccoli gesti in momenti di profondità emotiva. Rivivi le emozioni dell'adolescenza con Il Tempo delle Mele, un cult intramontabile da non perdere!

 Un lavoro abrasivo, con momenti pop, di indubbia personalità.

 Ogni secondo di questo lavoro è saporito e divertente.

Sentries, progetto solista di Kim Elliot, presenta 'Gem of the West', un album ricco di sonorità esplosive e atmosfere variegate. Il disco fonde noise rock aggressivo con elementi di art rock moderno, creando un'esperienza sonora fresca e omogenea. Gli arrangiamenti includono influenze prog, industrial e avant-jazz, che si intrecciano con maestria. Nonostante qualche limite vocale, il lavoro si distingue per personalità e coesione. Ascolta Gem of the West e lasciati travolgere da questo viaggio sonoro unico!

 Travers è di Toronto, Canada. Non un grande cantante, però sanguigno e schietto, un po’ alla Rory Gallagher.

 Il miglior disco di Pat Travers è dal vivo! S’intitola “Go For What You Know”, ed è… speciale.

La recensione analizza il terzo album di Pat Travers, Putting It Straight, pubblicato nel 1977, evidenziandone l'energia blues rock e la presenza di musicisti di talento come Nicko McBrain. Travers viene descritto come un chitarrista energico e onesto, con un sound che, pur non rivoluzionario, spicca per qualità e passione. Particolare rilievo viene dato alla traccia 'Dedication', mentre si sottolinea come il miglior disco di Travers sia in realtà dal vivo. Scopri l'energia autentica del blues rock con Pat Travers e il suo Putting It Straight!

 Il film funziona grazie al gioco di relazioni tra i personaggi, anche se l’uso dell’ipnosi - e ancor più dell’autoipnosi - può far sorridere.

 Tierney, sebbene sempre bellissima, appare più fragile, più spenta rispetto ai suoi ruoli precedenti e non è difficile leggerci l’ombra della tragedia personale che l’aveva colpita da poco.

Il film Whirlpool di Otto Preminger del 1950, pur meno noto della collaboraziones con Gene Tierney in Laura, offre un interessante thriller psicologico basato su manipolazione, ipnosi e conflitti personali. La regia solida e le interpretazioni convincenti rendono la pellicola un affascinante esempio di cinema d'epoca, nonostante alcune ingenuità narrative. La sofferenza di Tierney aggiunge uno strato di malinconia al film, che riflette temi di razionalità e speranza scientifica ora superati. Scopri il fascino vintage di Whirlpool, un thriller psicologico da non perdere!

 "Un sound roccioso ed epicheggiante ma anche sognante ed introspettivo."

 "Nessuna regola né voglia di accalappiare fan di un genere o un altro, solo tanta passione e grande libertà artistica."

‘Questions?’ è il terzo album di Insomnia Creep, progetto monomandatario di Giacomo Casile, che miscela metal estremo con elementi alternativi, nu metal, jazz e elettronica. Il disco si distingue per la sua sperimentazione sonora e un approccio vocale non convenzionale. Le influenze spaziano da Strapping Young Lad a Joy Division, passando per Zappa e Nirvana. Un lavoro audace e coraggioso che sfida le barriere di genere, consigliato agli amanti di sonorità innovative. Ascolta ora 'Questions?' di Insomnia Creep e scopri un metal senza confini!

 Ecco che i Jethro Tull danno ancora un segnale della loro importanza musicale.

 Purtroppo, l'epoca d'oro di Ian Anderson è alle spalle, ma sono comunque soddisfatto di questo disco.

I Jethro Tull tornano con Curious Ruminant, un album che segue le orme di The Zealot Gene e richiama l'energia di Roots To Branches. Pur riconoscendo che il periodo d'oro di Ian Anderson è passato, l'album offre comunque un'opera ricca e soddisfacente che conferma l'importanza della band nella scena musicale attuale. Scopri il nuovo album Curious Ruminant e rivivi la magia dei Jethro Tull!

 Il disco è quel che è, cioè poca roba.

 Il Jova non è più quello di una volta, [...] pensa di essere una penna sopraffina, un autore di vaglia.

La recensione critica definisce 'Il Disco del Sole' di Jovanotti una raccolta di singoli estivi poco ispirata e a tratti imbarazzante. Pur con alcuni pezzi riusciti come 'Yalla Yalla' e 'Mediterraneo', l'album appare più un'operazione commerciale datata, lontana dal Jovanotti genuino degli esordi. I nuovi inediti sono giudicati banali e prevedibili, mentre la qualità complessiva è al ribasso rispetto al passato dell'artista. Scopri la recensione completa e decidi se ascoltare l’album di Jovanotti!

 Il contributo tematico alla causa dell’hard rock da parte di questo quintetto londinese può essere individuato sia nella peculiare, rigogliosa resa dei cori sia nella superba efficacia nell’uso dell’organo Hammond.

 Massimo rispetto e ammirazione per Box, musicista “normale” ma uomo con le palle, allegro e costruttivo.

La recensione celebra 'The Lansdowne Tapes' degli Uriah Heep, una raccolta di demo e registrazioni alternative dei primi anni '70. Il disco evidenzia la forza del quintetto londinese nel panorama hard rock, grazie a cori tipici e l’uso memorabile dell’organo Hammond. Nonostante i successi e alcuni errori discografici, la band si conferma una presenza duratura e significativa. Il chitarrista Mick Box è lodato come valore fondamentale del gruppo. Scopri il dietro le quinte dell'hard rock con The Lansdowne Tapes!

 Gaetano è un "profeta" che ci mostra tutti i peccati e le virtù del mondo moderno con larghissimo anticipo.

 È necessario rimetterci in discussione per quelli che siamo diventati per portare avanti il mondo che già era scritto.

La recensione celebra 'Ricomincio Da Tre' di Massimo Troisi come un classico senza tempo capace di parlare al presente e al futuro con leggerezza e profondità. La storia semplice di un uomo che scopre il mondo esterno affronta temi spirituali e sociali con delicatezza. I dialoghi, soprattutto quelli sul tema della religione, risultano brillanti e dissacranti. Il film invita a mettersi in discussione e a rivalutare il proprio ruolo nel mondo. Riscopri ora il capolavoro di Troisi, un film che parla al cuore e alla mente.

 Il Duo Bucolico è matti come cavalli e la scena è subito loro.

 Dietro (e dentro) a testi che raccontano storie assurde in totale libertà e bizzarria, ci sono tutti i temi e le verità di questo mondo raccontate con un sorriso.

Il concerto del Duo Bucolico al Bloom di Mezzago è stato un'esperienza energica e coinvolgente, capace di unire famiglie e pubblico eterogeneo. La loro musica mescola libertà, ironia e un mix di generi creando un'atmosfera magica e gioiosa. Le storie raccontate nei testi, a volte assurde ma mai banali, colpiscono con leggerezza e profondità. Un live che lascia il sorriso e la voglia di cantare con loro. Non perdere il prossimo concerto del Duo Bucolico: vieni a divertirti con loro!