Miglior artista Post-Punk di sempre secondo DeBaser.

❝ Ian Curtis quasi non canta, "è", grida, dichiara se stesso ed il suo lucido tormento in un modo disperato e crudo, eppure al contempo così intensamente, dannatamente umano.

❝ "L'incidente è chiuso, non fate pettegolezzi... Questa non è una soluzione... ma non ho vie d'uscita... La barca dell'amore si è spezzata contro la vita quotidiana. Tra la vita e me i conti tornano... Buona permanenza" (V. Majakovskij). L'unica cosa di cui vale la pena vivere è di farsi fare a pezzi dall'amore. Arrivederci Ian!

❝ Il suono del Reparto Gioia non era frutto di un progetto. Erano troppo giovani per rendersi conto di quello che stavano facendo.

❝ Robert Smith è un salame giocherellone.

❝ I Cure sono stati gli unici a scendere così fondo agli inferi del malessere umano riuscendo a sopravvivervi, quasi miracolosamente.

❝ La musica dei Cure è, di fatto, antesignana delle sonorità di gruppi come Portishead e Massive Attack.

❝ Troppo poco per salvare il disco dall’oblio: lo consiglio solo a chi vuole avere tutto, ma proprio tutto, dei P.I.L.

❝ “That What Is Not” dei PIL sembra mettere d’accordo tutti i recensori: trattasi di cagata pazzesca.

❝ 'Post-punk', questa la definizione che i critici hanno coniato per definire il sound rabbioso ma sperimentale ed alienato dei Pil

❝ Tra questi sono da annoverare sicuramente i Chameleons.

❝ Tra questi, degni di assoluta attenzione sono i Chameleons, manchesterini anch'essi, del cantante e bassista Mike Burgess.

❝ Terzo disco per il combo capitanato da Mark Burgess e terzo ed ultimo disco della trilogia che ha reso celebri i Chameleons, quelli più autentici e ottantiani.

❝ La sostanza è che qui ci troviamo di fronte a dieci gioiellini pop, di quelli che la maggior parte dei gruppi commetterebbe un omicidio di massa per avere tutti sullo stesso album.

❝ Un gioiellino che non può mancare in ogni collezione new-wave che si rispetti.

❝ Band tra le più affascinanti della new wave britannica, gli Psychedelic Furs danno alle stampe il proprio capolavoro, con il primo, omonimo album.

❝ Soave e al contempo angosciante.

❝ "Diminuendo" è come un pozzo senza fondo di tristezza e rassegnazione, si muove tra sonorità catacombali e statiche in atmosfere claustrofobiche, ma allo stesso tempo malinconiche.

❝ Insomma: coi Lowlife è stato amore al primo ascolto!

❝ I Magazine furono una band britannica formatasi nel 1977 dalle parziali ceneri dei Buzzcocks che intraprese un percorso musicale significativo a cavallo tra la fine dei 70 e i primissimi '80, attingendo a vari generi e sganciandosi dall'estetica beffarda del punk per sposare uno stile più rifinito e acculturato.

❝ E poi una "Song From Under The Floorboards" che in 4 minuti e poco più ti condensa tutto quello che la new wave era nel 1980

❝ Forse un pò sopravvalutati dalla critica, ma sicuramente troppo sottovalutati dal pubblico, i mancuniani Magazine, assieme agli Ultravox!, rappresentano uno dei gruppi di punta della primissima New Wave britannica.

❝ “Paint my Name in Black and Gold…”

❝ Hey now, hey now now, sing This Corrosion to me

❝ “Can you hear me calling you to save me, save me, save me from the grave…”

❝ Nel regno del sole morente l'apollineo e il dionisiaco si incontrano, si abbracciano e si librano su ali dorate in un voloultraterreno, metafisico.

❝ 1981, nascono i Dead Can Dance: una delle band più innovative e misteriose del decennio. A capeggiarla vi è un duo: Brendan Perry e Lisa Gerrard.

❝ Anastasis deriva dal greco e significa "resurrezione": questo è quanto trovate scritto dappertutto.

❝ Lo definirei un capolavoro, ma è la stessa cosa che compare in tutte le recensioni di quest'album per cui... beh, penso che a questo punto non abbiate più dubbi. E non abbiate paura della tecnologia, Mr.David Thomas vi insegnerà come domarla.

❝ La danza moderna dei Pere Ubu assume connotati turpi e tenebrosi, il suo unico scopo è quello di scavare all'interno dell'animo umano per portare in superficie le sue paure, i suoi deliri e le sue perversioni: il canto sgraziato di Thomas è la voce della disperazione e della follia che si leva quasi in modo irridente e cinico sullo sfondo di una civiltà apocalittica.

❝ Il primo 45 giri è del tutto dissacrante, ci catapulta nella vulnerabilità della guerra, in un clima nucleare e nell'abisso più scuro della storia.

❝ “Voglio morire proprio come Gesù Cristo”.

❝ “Siamo i Beach Boys degli anni 80; dite quello che volete, ma le nostre sono solo pop songs, anche se sono diverse da tutte le altre pop songs ed anche se non sono adatte ai deejay dei programmi mattutini”.

❝ “Just Like Honey” è la loro “Heroin”.

❝ E poi la voce, quella lugubre di Peter Murphy, che si insinua con toni bassissimi e cupi dopo oltre due minuti di introduzione strumentale e finisce con drammatici e sorprendenti acuti che svelano una notevole estensione vocale.

❝ Niente su "In the flat field", disco seminale ed epocale, pietra miliare assoluta del gotico e della dark wave?

❝ Un disco live coi controcazzi, suonato da una band di giovanissimi dark inglesi

❝ Ricordo che lui mettendolo su con un sorriso disse: - "Quando uscì, questo disco fu veramente rivoluzionario!"

❝ Un ridere per non piangere, questo è "Fear Of Music".

❝ Finalmente esce in cd il capolavoro assoluto dei Talking Heads, il disco live che racchiude l'essenza dei loro primi quattro lavori, dalla lucida pazzia di 77 all'epica psichedelia di Remain In Light.

❝ «Produci, consuma, crepa»

❝ «Non studio, non lavoro, non guardo la TV, non vado al cinema, non faccio sport»

❝ «Dopo loro, nulla più di simile nella penisola italica.»

❝ Protagonisti insieme al Patti Smith Group, ai Talking Heads e ai Ramones della new wave americana di metà anni ’70, i Television fecero parte di quella grande stagione del rock newyorkese gravitante attorno al CBGB’s che vide un esplosione di talenti come non se n’era vista prima.

❝ Senza alcuna ombra di dubbio uno dei capolavori della new wave americana e di tutta la storia del rock, sicuramente da annoverare tra i dischi più importanti ed influenti di tutti i tempi.

❝ pochi mezzi ma tante idee.

❝ Perché i Christian Death sono Rozz Williams, su questo c’è poco da discutere.

❝ Parziale delusione questa versione rimasterizzata di "Only Theatre of Pain", il disco pietra d'angolo di tutto il death rock americano e comunque una delle più importanti opere gothic di sempre.

❝ Tutti odiano Valor Kand...

❝ In fondo si tratta sempre della solita storia: il mondo non è che una squallida rappresentazione senza senso. Solo che qui non mancano certo idee e valori da contrapporre al nulla.

❝ E se in generale è più semplice scrivere un libro di ricette con il sangue, paradossalmente Pearce riesce nell’impresa di incidere un epitaffio con il miele.

❝ La voce spiritata di Tibet compare qua e là ad arricchire di allucinata isteria un album già di per sé pregno di una follia inesplosa.

❝ “Q: Are We Not Men? A: We Are Devo!” fu epocale, un capolavoro folle e geniale.

❝ Questo è il capolavoro dei Devo, dove gli aggettivi si sprecano per poterlo definire.

❝ “Shout”, uscito alla fine del 1984, segna il vero inizio della fine dei Devo.

❝ Nulla di più di sedante in queste occasioni risulta pareggiare i nefasti gorgheggi, i nauseabondi acuti, e le stridule sferragliate della primordiale band di Nick Cave.

❝ Un disco fondamentale, se alcune sere vi sentite in preda del cupo dolore, o di certi deliri e vorreste spaccare ogni cosa intorno; un disco che opera una catarsi sulla tristezza, ma che non tutti riusciranno ad ascoltare: uno dei dischi più violenti ed impressionisti di Nick Cave.

❝ Nick the Stripper è il suo numero.

❝ “Frankie Teardrop” è l’incubo in musica.

❝ E le macerie non trasmettono che il Vuoto.

❝ Gonna crash. Gonna die...And I don't care!

❝ Mother Juno è un grande album.

❝ Quanto invidio chi ancora deve ascoltare quest'album...

❝ Un disco epocale.

❝ Paramilitary exercises in the ghetto? the rich get richer, and the poor will die

❝ Capitalism is the most barbaric of all religions

❝ ...everyone has their price... everyoooone...

❝ the problem of leisure: what to do for pleasure.

❝ La bomba è stata sganciata, ormai, piaccia o non piaccia.

❝ I Love a man in Uniform è un pezzo strepitoso: uptempo, ballabile, cantabile.

❝ Niente più niente meno che shoegaze. Niente più niente meno che My Bloody Valentine. Tanta roba, tanta felicità, tante tante lacrime di gioia.

❝ Un turbinio di chitarre ed effetti elettronici nel quale si innesta poi la dolcezza dream del canto. La formula è subito chiara e perfetta.

❝ Questo gruppo non avrà mai epigoni, mai riferimenti, mai eredi, e decisamente è giusto così.

❝ Una giovinezza diaccia e infame. Ma forse proprio per questo indelebile.

❝ No, è la botta di energia del rock e ci spinge a preferire i dischi dei nostri artisti. In qualsiasi momento può arrivare un riff speciale, un assolo di chitarra, una frase memorabile.

❝ Fiumani, per fortuna, è se stesso. Lo è oggi come lo è sempre stato quindi non sarà mai finito.

❝ "Black & White Minstrels 75-79" è il reperto archeologico della preistoria dei Monochrome Set.

❝ Ho scritto questa recensione sotto l'euforia del terzo ascolto dell'album in due ore di fila! Splendido, poche parole, lo consiglio a tutti!

❝ «L'importante influenza esercitata dai Killing Joke sui gruppi metal, indus e noise non ha eguali nella storia della musica britannica.»

❝ «Pensiamo che comunque il tema del granitico brano di chiusura Eighities fu copiato di sana pianta dai Nirvana - in versione blanda - per Come As You Are (con un postumo accomodamento della causa per plagio).»

❝ «Musica maligna quella dei Killing Joke.»

❝ Tra tanti gruppi in preda ad algide sperimentazioni elettroniche o a prepotenti incursioni nel funk più tirato, gli Echo & The Bunnymen, da Liverpool, rappresentarono l'ala più melodica, con uno sguardo rivolto al passato, in particolar modo verso la psichedelia più soffice.

❝ Per questo album l’aggettivo "classico" una volta tanto non fa storcere la bocca, e peccato che non si possa trovare altrettanto magico equilibrio fra così diversi elementi nel successivo Porcupine, già sbilanciato verso un pop sempre più sovrarrangiato, magniloquente e meno ispirato, dal quale i Nostri purtroppo non sapranno più uscire.

❝ E’ un album molto maturo rispetto ai precedenti e la voce onnipresente di Ian McCulloch molto intesa e trittica, completa con grande magia la tela di questo quadro maestoso.

❝ Il risultato è un suono gelido, dolorosissimo, saturo di ansia e di terrore e al tempo stesso divertito ed euforico nel mostrare le aberrazioni di cui è capace, con la promessa (o la minaccia?) di piaceri assolutamente irriconoscibili.

❝ Con loro (e ancor prima con gli inglesi Throbbing Gristle) la musica “industriale” emette i primi vagiti.

❝ destinato a rimare capolavoro e simbolo di questa era eccelsa.

❝ “Hong kong garden” è il più perfetto esempio di pop punk di tutti i tempi... Una canzoncina irresistibile di due accordi due...

❝ Erigere una collezione di portata così monumentale è un chiaro segno, oltre che dell’affetto per i propri sostenitori, della sincera passione per l’universo dei b-sides.

❝ Anche gli abiti si fanno scuri, la pelle nera avvolge i corpi e le calze si lacerano: benvenuti nel dark-punk!

❝ Dimenticato da molti se non da tutti, The Raven è un gioiello nascosto di tutta la new wave, e per questo ancora più piacevole da riscoprire.

❝ Feline è senza dubbio differente rispetto a qualsiasi cosa concepita in precedenza dai nostri.

❝ "Rattus Norvegicus" non è un disco per gli amanti del punk, ma per gli amanti del rock puro!

❝ Da ascoltare rigorosamente di notte,"Nightporter" è una delle canzoni più belle ed intime che io abbia mai ascoltato.

❝ il suono, personale e unico, dei Japan è racchiuso tutto nelle otto tracce di ‘Tin drum’

❝ Appena comincia a suonare lo riconosci subito in maniera inequivocabile,e questa è forse la maggior nota di merito dei Japan,avere avuto una personalissima identità.

❝ La musica dei Simple prima di essere rock decadente, new wave, sophisticated synthpop o che altro e non priva di riferimenti e citazioni, è energia allo stato puro, è carica, è emozione e voglia di vivere, ballare e suonare come scatenati davanti ad una folla...

❝ Un disco composto e suonato in uno stato di grazia. Uno dei pochi dischi che si identificano in un epoca, un suono, un mood ben definito. Solare, scintillante, tagliente.

❝ Nei dieci anni che separano 'Changeling' da 'Belfast Child' c'è uno degli abissi più affascinanti della storia della moderna musica pop.

❝ Dato per scontato che Julian Cope è uno dei geni più adorabili della materia, e che questo non è il suo capolavoro (lo sarà, a mia modesta opinione, l'opera solista "Fried", ma anche il precedente "Kilimanjaro" è superiore a questo "Wilder"), non si può non rimanere incantati, a tanti anni di distanza, davanti a codesta raccolta di piccole delizie.

❝ Con i suoi dolcissimi confetti psych-pop affogati nel neo-romanticismo wave di classe sopraffina, Kilimanjaro (1980) è un album che rapisce al primo ascolto, che coinvolge la sfera emotività e la incanta a tal punto che ogni tentativo di disintossicazione sonora diventa vano.

❝ Non posso scappare da me stesso

❝ Il primo “Jeopardy” è , senza ombra di dubbio, la loro migliore release.

❝ L’opener “Winning” è di quelle aperture che ti lascia senza fiato

❝ Ah già, consigliato a chi dice che gli anni '80 erano tutta merda.

❝ Nel 1980 a Sheffield si formano i Clock DVA con Adi Newton e Steven Turner, influenzati dai suoni citati pocanzi e dall'unire il rock con le arti visive.

❝ È un opera cyborg, meravigliosamente cibernetica e martellante, psichedelia a colpi d'elettronica siderale.

❝ “Suona più velocemente, ma più lentamente”, diceva Martin.

❝ "To Each" è infatti un meraviglioso mix di influenze, carico di un suono caldo grazie alle iniezioni di tribalismo, nervoso ed incostante, che a volte si fa cerebrale e criptico per merito dell' elettronica.

❝ Perché Cindy e Kate cantavano (e cantano) da dee.

❝ La party-band nata nel 1977 in un ristorante cinese ma che, di lì a poco, avrebbe tutt’altro che sfigurato al CBGB’s!

❝ “Bouncing Off The Satellites” uscito nel settembre del 1986, rimarrà nella storia del gruppo come l’album più travagliato e sofferto del gruppo, nonché bollato come uno dei loro lavori minori.

❝ Passo nervoso, ritmi spezzati, minimalismo implacabile, furore controllato e quelle chitarre che nemmeno i Television.

❝ Non si può non usare l'aggettivo "seminale" quando si parla di "Crazy Rhythms"

❝ “Treasure” è riconosciuto come uno dei dischi basilari della New Wave.

❝ “Treasure” è il disco che consacra i Cocteau Twins come uno dei gruppi che meglio rappresenta la “dark wave” anni ’80, il loro genere viene poi ribattezzato come “dream pop”.

❝ Ci si avvicina a Treasure a occhi bassi. . . uno sguardo sbagliato potrebbe mandarlo in frantumi. . .

❝ Cabaret Voltaire: avveniristici pionieri dell’elettronica da Sheffield ( UK).

❝ Industrial pura e cruda, musique concrète, synth-pop, new wave.. e ancora funk, disco, house, techno, electro, ambient, idm.

❝ in quest’occasione, che chiude definitivamente il periodo Rough Trade, i C.V. hanno comunque prodotto come mai prima, musica potente e comunicativa, articolata nelle suggestioni e di grande impatto fisico.

❝ E' già storia. Subito uno slogan, un inno, come un'ammonizione. Niente lacrime, si vive male ma forte.

❝ Album sull'alienazione, teso e vibrante, pregno di una nevrosi silenziosa e per questo ancor più spaventevole, segnerà un caso raro di vera "avanguardia musicale", degno di essere considerato una vera e propria "pietra miliare".

❝ Ascoltare "Half mute" dei Tuxedomoon impone ad una mente sensibile ed incline ad allontanarsi dalle strutture logiche del pensiero, una trattazione che sfugga nel suo scorrere tanto allo scrittore quanto al lettore.

❝ «Non un semplice live album. Più un'esperienza, direi, e non di quelle più piacevoli, a meno che non siate degli inguaribili masochisti.»

❝ «Associo qualsiasi brano degli Swans ad un palazzo in costruzione. Strati su strati di mattoni, calce, cemento, metallo che lentamente si amalgamano diventando materia solida.»

❝ «Gli Swans sono il tipico esempio di come un certo senso del sublime faccia realmente la differenza.»

❝ Nonostante siano uscite ben tre collezioni retrospettive negli anni successivi (1994, 2002, 2005), e nonostante "Substance" non possa raccogliere quanto di buono (e ce n'è) i New Order hanno fatto dal 1987 in poi, "Substance" è e resta il vero disco imprescindibile. Perché, più che riassumere, incarna.

❝ Fuck U2, this is New Order!

❝ Dance, dance, otherwise we are lost!

❝ Band del giovane Stan Ridgway, i Wall of Voodoo sono stati una delle realtà più originali della new wave americana.

❝ Synth-pop sovversivo. Melodie minime. Chitarre al galoppo. Riff micidiali. Urgenza punk.

❝ I Wall Of Voodoo sono i Depeche Mode catapultati dentro un film di Sergio Leone, con la soundtrack di Morricone, ovviamente.

❝ Grande disco insomma: un viaggio tra gli umori più affascinanti del pop alla fine degli anni '70, con la capacità di ritrovare la centralità della melodia in mezzo a tanta avanguardia: quest'ultima, per altro, invecchiata decisamente peggio.

❝ Il gruppo guidato dal geniale Andy Partridge, aggettivo adoperato, in questo caso, in modo non iperbolico, si è sempre distinto, fin dal debutto, per il suo pop fantasioso, brillante, psichedelico, ironico.

❝ English Settlement è molto più acustico dei lavori precedenti e proprio questo alleggerimento permette di godere perfettamente delle invenzioni melodiche accattivanti e delle eleganti legature tra strofe e ritornelli che la coppia Partridge-Moulding è capace di incastonare in ogni singola traccia.

❝ Quello che fu uno dei dischi più importanti del punk britannico, fu anche allo stesso tempo uno dei più inusuali e moderni, avanti coi tempi come poche volte capita di sentire riguardo a un album d’esordio.

❝ Con Chairs Missing la New Wave inizia a definirsi e a diventare adulta.

❝ Gli Wire del 2003 sono una band avanti 20 anni, gli Wire del 1979 erano una band avanti 20 anni, gli Wire sono una band tra le più geniali di sempre, eleganti, minacciosi, oscuri e rabbiosi:

❝ Formatisi nella comune multimediale del "Lypton Village" (uno dei circoli artistico-culturali più importanti di Dublino) i Virgin Prunes rappresentarono una singolare avventura all'interno della scena dark-wave britannica di inizio anni '80.

❝ Che se c'è il Punk a Londra ci sono i Virgin Prunes a Dublino.

❝ Musica ribelle e iconoclasta per la gente che si è stufata del mondo superficiale che non comprende chi è libero.

❝ Il punto è che nell'esperienza dei Throbbing Gristle il rumore si fece verbo.

❝ I Throbbing Gristle sono stati sicuramente una delle band più radicali ed influenti della new-wave.

❝ Ogni data live della band veniva puntualmente registrata e rilasciata in cassetta via industrial records, l'etichetta personale del gruppo,

❝ Beh gli Swell Maps sono diversi.. e lo sono all'interno del dictat punk più preciso.

❝ si prende un classico del rock e lo si de-umanizza a suon di ritmi metronomici e cantato acefalo fino ad annientare qualsiasi emozione e calore umano.

❝ Insomma: un disco della madonna.

❝ Uno scherzo se vogliamo, ma molto, molto più intelligente di tante cose più "serie", o presunte tali. Imperdibile.

❝ Mesh And Lace per quanto meno famoso di altri suoi più illustri coetanei, rappresenta uno dei lavori più inquietanti del genere, attraversato costantemente da un filo sottile di tensione nervosa prossima al collasso.

❝ I Factrix non suonavano "strumenti", come loro proclamavano - suonavano "manufatti industriali", aggeggi costruiti contro ogni logica che non fosse quella di sperimentare il "mai provato".

❝ Credo sia stato il 1989 quando comprai “Scheintot” dei FACTRIX, l’ edizione originale in vinile del 1981 della Adolescent records, da Disfunzioni Musicali a Roma.

❝

Look glaciale e androgino, voce acuta e tagliente, Gary Numan ha l'intuizione di sposare le sonorità rock e post-punk all'elettronica, e di produrre una musica nella quale convivono in maniera riuscita più influenze, a partire da un certo glam-rock dei primi anni '70: non solo Bowie, soprattutto Marc Bolan e i suoi T.Rex.

❝ Everybody knows what's going wrong with the world But I don't even know what's going on in myself...

❝ Infect me with your love…

❝ Stiamo parlando in definitiva di un disco storico, che ha saputo interpretare come pochi il concetto di pop e disco-music, miscelandoli con un gusto soul-jazz che lo ha reso distinguibilissimo.

❝ We are young but getting old before our time

We'll leave the tv and the radio behind

Don't you wonder what we'll find steppin' out tonight

❝ We- so tired of all the darkness in our lives/ with no more angry words to say/ can come alive/ get into a car and drive/ to another side/me Babe- Steppin' out/ into thr night/ into the light

❝ A SLOW SONG è la canzone più bella della storia della musica pop-rock.