lector e i suoi ascolti

The Cars - Drive (OFFICIAL MUSIC VIDEO) R.I.P.
Se ne è andato anche Ric Ocasek. Così, di botto, all'improvviso....
Adesso, forse, finalmente potremo dirci che era davvero uno dei grandi.

Daniel Johnston - True Love Will Find You In The End R.I.P.
Quando gli dissero che Kurt Cobain era un suo fan, lui chiese: "chi è?" E davvero non sapeva chi fosse. Ma lo amavano in tanti, da Bowie a Tom Waits, dai soliti Sonic Youth ai Butthole Surfers, e Jad Fair che ci ha fatto un disco insieme e Mark Linkous che, invece, un altro glielo ha prodotto (e divinamente arrangiato) e tanti, tanti altri. Non male per uno che - cresciuto a Bibbia, Beatles e Capitan America - componeva la sue prime cose nel garage di casa con una chitarra ed un organetto giocattolo e le registrava su di un vecchio registratore da pochi soldi solo per regalarle in giro o scambiarle con qualche fumetto.
Questo prima che Laura facesse a pezzi il suo cuore.
Ma non è colpa di Laura, la sua mente era già malata. Ha vissuto tutta la sua vita seduto sul ciglio dell'abisso. Disperato e gioioso come può esserlo un bambino. Ingombrante come può essere solo un adulto. Bulimico, più di ventiquattro dischi, partecipazioni, tributi e persino le musiche per un balletto!
E oggi che i suoi disegni vengono esposti nelle gallerie d'arte e i suoi dischi custoditi gelosamente da chi lo conosce e lo ama, lui vive (ormai ultracinquantenne) con i suoi genitori e, forse, nemmeno gli interessa. In fondo è stato felice solo quando vendeva pop corn in un luna park.
E ora se ne è andato e, chissà se ha avuto il tempo di guardarsi indietro....

L'Uomo da Sei Milioni di Dollari 1974 Sigla (the Six Million Dollar Man)
Tsè! Mi fa un baffo ammè 'sto tizio qui! Ammè.

Tradurre è sempre tradire. 10) New Wor(l)d Hawdah
LKJ The New World Order

L’assassin’e’ Kigali dovranno esser’operatori sanitari
Chill’ macellari di Butare dovranno esser’operatori sanitari
I selvaggi a Chatila dovranno esser’operatori sanitari
E bestie bosniache dovranno esser’operatori sanitari. Nel nuovo ordine mondiale
Miett ‘na vecchia garza sporca ‘ngopp’a faccia cicatrizzata dell’umanità. Il vecchio ordine svela e rivela a’ piaga antica che s’ariapre e fa ancora male. La ferita primitiva che o’ tiempo non guarirà
E nello scorrere ro’ sangue che si ripete, i tiranni tribali saldano i loro conti.

L’assassin’e’ Kigali dovranno esser’operatori sanitari
Chill’ macellari di Butare dovranno esser’operatori sanitari
I selvaggi a Chatila dovranno esser’operatori sanitari
E bestie bosniache dovranno esser’operatori sanitari. Nel nuovo ordine mondiale
E’ semp’a stessa vecchia sindrome di Caino e Abele, ancora cchiù antica ra’ caduta e Roma. Ma nel nuovo ordine mondiale l’atrocità è solo o’ nuovo linguaggio ra’ barbarie.
Sterminio di massa - Normalizzato
Pogrom - Razionalizzato
Genocidio - Sterilizzato
E l’antico peccato tribale mò o’ chiammano pulizia etnica.
E quindi
L’assassin’e’ Kigali dovranno esser’operatori sanitari
Chill’macellari di Butare dovranno esser’operatori sanitari
I selvaggi a Chatila dovranno esser’operatori sanitari
E bestie bosniache dovranno esser’operatori sanitari
Pra Pram Pram
Dint’o nuovo ordine mondiale

Ecco, per l’ultima delle mie traduzioncine ho proprio esagerato!
Primo: non potendo (sapendo) tradurre direttamente lo slang di Linton, ho usato una traduzione inglese del testo originale (che si possa dire anche di me “gran traduttor de’ traduttori”….).
Secondo: non sapendo come poter rendere la “parlata” di Linton, quel suo slang popolare ed, al tempo stesso, letterario ho deciso di usare il napoletano. Non ho tradotto tutto il testo in napoletano (l’effetto sarebbe stato grottesco) ma ho solo inframmezzato il testo di “suoni” e cadenze napoletane.
Un trucco che, temo, scada – di tanto in tanto – nel comico involontario.
Ma tant’è, questo è un omaggio a quello che io ritengo uno dei più grandi; e poi non credo che lui lo verrà mai a sapere….

Tradurre è sempre tradire. 9) His Name Is Andrew
David Ackles - His name is Andrew

Lui si chiama Andrew
Lavora in una fabbrica di conserve e non ha un solo amico. Ha scelto di aspettare da solo che la sua vita finisca.
Quando Andrew era solo un ragazzino conosceva a memoria le parole di tutti gli inni di lode. E li cantava la domenica e poi li cantava anche il lunedì. E ad aprile e maggio.
E sentiva ripetere quelle parole: Dio è amore, Dio è amore.
E lui ci credeva.
Ecco, questo bambino era Andrew.
Lui era vissuto in un mondo di innocenza, il leone mostrava i denti su di lui e lui cantava tra le braccia di Dio.
Poi il vento ha canticchiato la sua canzone e quando Andrew divenne adulto e ventunenne si allontanò da Dio stupendosi di quello che aveva fatto.
Perché lui cantava ancora i suoi inni ogni domenica ma poi restava confuso fino a lunedì. C’era silenzio nella sua testa.
E per scherzo diceva: Dio redime, Dio redime.
E lui ci credeva
Ecco quest'uomo era Andrew
Poi lo raggiunse una voce che sembrava piena di quiete, a riportarlo tra le braccia della Grazia. Ma si perse in oscure boscaglie, verso un luogo notturno.
E quando Andrew tornò ad amare la luce, alzò ancora la sua voce per cantare nella notte.
Ma il predicatore della domenica lo aveva sentito cantare di lunedì e lo fermò con una parola.
E nel buio ha sentito una voce: Dio è morto, Dio è morto.
E lui ci credeva
Io mi chiamo Andrew e lavoro in una fabbrica di conserve. Non ho un amico perché ho scelto di aspettare da solo che la mia vita finisca.

Tradurre è sempre tradire. 8) Love Story
Randy Newman - Love Story (You And Me)
Mi piace tua madre, mi piace tuo padre e mi piaci tu.
E anch'io ti piaccio
Bene, prenderemo un predicatore, ti comprerò un anello, noleggeremo un complesso con la fisarmonica, con Il violino e con un tenore che sappia cantare.
Io e te, piccola. Io e te, io e te, io e te, io e te, io e te, piccola.
Avremo un bambino o, forse, ne adotteremo uno. E dovrà essere eterosessuale, mica vogliamo un invertito. Berrà la sua tisanetta da una grossa tazza di ottone. Un giorno potrebbe anche diventare Presidente se le cose andranno per il loro verso.
Io e te, piccola. Io e te, io e te, io e te, io e te, io e te, piccola.
Andrò giù in città col treno tutti i giorni. Qualcuno potrebbe dirti che sei un po’ ordinaria – ma io credo che tu sia carina, specialmente al mattino. Qualche sera andremo fuori a ballare se non sarò troppo stanco. E qualche notte ci accoccoleremo guardando il Late Show vicino al fuoco.
Poi, quando i nostri ragazzi saranno cresciuti e avranno altri ragazzi da crescere, ci cacceranno via, andremo in un tranquillo edificio giù in Florida. Lì giocheremo a dama tutto il giorno.
Finché non andremo all'altro mondo.

Tradurre è sempre tradire. 7) Shipbuilding
Elvis Costello - Shipbuilding
È bene? E’ cosa buona e giusta?
Ci sarà un bel cappotto e scarpe nuove per la moglie e una bicicletta per il compleanno del ragazzo, è solo una voce che corre in città sulle bocche di donne e bambini: presto costruiremo navi.
Però, mi sorgono domande:
Il ragazzo ha detto: "papà, mi chiameranno per fare la mia parte ma, forse, sarò di ritorno per Natale"
È solo una voce che corre in città: c’è chi dice che c’è qualcuno che ha cominciato a menare le mani perché non vuol più sentirsi dire che c’è chi muore, ucciso dalle navi che costruiamo.
Con tutta la protervia del mondo messa in mare per prendere vite e affetti mentre, in quel mare, potremmo tuffarci per pescare perle
È solo una voce che corre in città: ci sarà un telegramma o una cartolina illustrata, poi dopo qualche settimana riapriranno i cantieri. Daranno la notizia ai parenti più stretti, ancora una volta.
È tutto quello che sappiamo fare bene, così costruiremo navi.
Con tutta la protervia del mondo messa in mare per prendere vite e affetti mentre, in quel mare, potremmo tuffarci per pescare perle

Tradurre è sempre tradire. 6) Strange fruit
Strange Fruit Lyrics Billie Holiday
E’ strano il frutto degli alberi del Sud, ha sangue sulle foglie e sangue alle radici,
sono corpi neri che danzano cullati dalla brezza del Sud,
Che strano frutto pende dagli alberi di pioppo.
Ecco una scena pastorale del prode sud: gli occhi sporgenti e le bocche contorte,
Profumo di magnolia, dolce e fresco, nell'improvviso odore di carne che brucia.
Ecco il frutto che i corvi beccano,
Che la pioggia coglie, che il vento succhia, Che il sole fa marcire, che gli alberi fanno cadere,
Ecco un raccolto strano e amaro.

Tradurre è sempre tradire. 5) Janitor Of Lunacy
Nico - Janitor of Lunacy
Inserviente di paranoia. Custode della follia.
La mia infanzia paralizzata, la mia, raggelata, culla vuota. Porta loro speranza. A loro ed a me.
Tuttofare della tirannia.
Certifica la mia vanità, devitalizza la mia memoria. Sbeffeggia il diavolo ed il suo agire.
Tollera la mia gelosia, riconoscine il disperato bisogno.
Custode della follia.
Dai un nome al mio destino, guarisci i miei sogni ad occhi aperti. E perdona questo urlo implorante, sigilla l’offerta di questo seme.
Infetta questo dolore che ansima.
(To Brian Jones)

Tradurre è sempre tradire. 4) Hurt
Johnny Cash - Hurt HD 720p
Mi sono inflitto una ferita, oggi. Così, solo per vedere se sono ancora capace di provare qualcosa. Mi sono concentrato sul dolore, perché è l’unica cosa vera.
L’ago scava il suo buco, vecchio morso familiare, ci prova a portarsi via ogni cosa. Ma io continuo a ricordare tutto.
Ecco cosa sono diventato, mio dolce, vecchio amico. Tutti quelli che ho conosciuto se ne sono andati, alla fine.
E tu potresti anche prendertelo tutto, il mio impero di rifiuti.
Ed io ti deluderò, io ti farò del male.
Sto qui, sul mio trono di menzogne con indosso una corona di spine, sommerso dai miei pensieri balbettanti
e, no, non posso rimettere le cose a posto.
Nascosti tra le venature del tempo i sentimenti svaniscono. E tu sei qualcun altro. Ed io sono ancora qui.
Ecco cosa sono diventato, mio più dolce tra gli amici. Tutti quelli che ho conosciuto se ne sono andati, alla fine.
E tu potresti anche prendertelo tutto, il mio impero di rifiuti.
Ma io ti deluderò, io ti farò del male.
Se solo potessi ricominciare, magari ad un milione di miglia lontano.
Ma saprò badare a me stesso. Forse potrei trovare la mia strada.

Tradurre è sempre tradire. 3) Caroline Says II
Lou Reed - Caroline says II (lyrics on clip)

Dice Caroline, cercando di alzarsi da terra, “cosa pensi di ottenere picchiandomi, che gusto ci trovi?”
Dice Caroline, mentre cerca di coprire quei segni sugli occhi, “prova a guardarti dentro, piantala di pensare sempre io, io, io….”
No, a lei non gliene frega niente di morire. Chi la conosce la chiama “Alaska”.
E quando arriva strafatta di anfetamine, tutti ci ridono su e si chiedono cosa ci sarà in quella testa; e le chiedono: “ma cosa ti passa per la testa?”
Caroline gli dice, rialzandosi dal pavimento, “puoi continuare a picchiarmi quanto ti pare, ma io non ti amo più”
Caroline si dice, mordendosi il labbro, “non può essere tutta qui la vita, ci deve essere di meglio, così è solo un brutto viaggio”
Però a lei non gliene frega un cazzo di morire, per questo quelli che la conoscono la chiamano “Alaska”.
Cosi, quando se ne sta, lì, a farsi di anfetamine, loro ridono e si chiedono che ci sarà in quella testa. “Ma che ti passa per la testa?” Le chiedono.
E, poi, lei tira un pugno alla finestra e sfonda il vetro.
“E’ stato strano, proprio una strana sensazione….”
Fa freddo in Alaska.
Fa proprio un freddo maledetto in Alaska.
Dio, quanto fa freddo in Alaska.

Tradurre è sempre tradire. 2) Christmas Card From A Hooker In Minneapolis
Tom Waits - Christmas card from a hooker in Minneapolis
Hey, Charley, aspetto un bambino, ci pensi? E ho trovato casa, qui, sulla nona strada, proprio sopra quel piccolo, lurido, negozietto di libri. Insomma, lo sai, quello che sta dalle parti di Euclid Avenue.
L’ho piantata con la roba e ci vado piano pure col whiskey. Ho un uomo, adesso. Lui suona il trombone quando non lavora alla ferrovia.
Dice che mi ama – sai? – e non gliene frega niente se non è lui il padre del piccolo. Lo crescerà come se fosse suo, dice. E mi ha anche dato un anello, uno che era di sua madre. E mi porta fuori a ballare, il sabato sera.
Charley, tu mi torni in mente ogni volta che mi fermo a fare benzina; sarà per colpa di tutto quel grasso che ti mettevi sui capelli. Ce l’ho ancora quel tuo disco, quello di Anthony and the Imperials, ma qualcuno mi ha fregato il giradischi. Che vuoi farci?
Vedi, Charley, credevo davvero di impazzire quando hanno beccato Mario. Perciò me ne tornai ad Omaha, volevo stare coi miei. Ma tutti quelli che, un tempo, avevo conosciuto erano morti o stavano in galera; e allora me ne sono tornata a Minneapolis, questa volta per rimanerci.
E, Charley, lo sai? A volte penso quasi di essere felice, ed è la prima volta che mi succede da quando ho rischiato di lasciarci la pelle. Vorrei solo riavere tutti quei soldi che abbiamo buttato per la droga. Mi ci comprerei una rimessa di macchine usate, ma mica per venderle! No, solo per il gusto di guidarne ogni giorno una diversa, a seconda di come mi gira.
Hey Charley, Charley, per Dio!
La vuoi sapere la verità?
Non ce l’ho un marito. Non suona nessun fottuto trombone.
Ho bisogno di soldi, Charley, sono al verde e devo pagare questo avvocato. Lui dice che potrei essere fuori su cauzione.
Per la festa di S. Valentino.

Tradurre è sempre tradire. 1) Chelsea Hotel #2
Leonard Cohen - Chelsea Hotel No.2 lyrics

Si, mi ricordo bene di te, laggiù al Chelsea Hotel. Tu stavi parlando e sembravi così dolce e coraggiosa; e poi me lo hai succhiato su quel letto sfatto mentre la limousine ti aspettava giù in strada.
E, insomma, quelle erano le questioni e quella era New York. Era tutto un correre per il sesso e per i soldi. E quello era il solo tipo di amore concesso a noi lavoratori della canzone e, probabilmente, è ancora così per quelli che lo fanno ancora.
Ma tu hai trovato il modo di andartene, vero tesoro? Hai voltato le spalle a tutta quella folla. Te ne sei andata via ed io non ti ho mai sentito dire “ho bisogno di te”, “non ho bisogno di te”, “ho bisogno di te”, “non ho bisogno di te” o altre cazzate simili.
E, si, mi ricordo bene di te. Laggiù al Chelsea Hotel.
Tu eri famosa, quel “pezzo del tuo cuore” era già leggenda. Continuavi a ripetermi che gli uomini ti piacevano belli ma che, per me, avresti fatto un’eccezione. Mostrando i pugni a quelli come noi, ossessionati dall’immagine della bellezza.
Poi ti sei rifatta il trucco ed hai detto “Beh, che ci importa, saremo brutti ma noi abbiamo la musica”
Però, alla fine, hai trovato il modo di andartene, vero tesoro? Hai voltato le spalle a tutta quella folla. Te ne sei andata via ed io non ti ho mai sentito dire “ho bisogno di te”, “non ho bisogno di te”, “ho bisogno di te”, “non ho bisogno di te” o altre cazzate simili.
Ora, bada bene, non sto cercando di dire che ti ho amata più degli altri. Sai, non posso fermarmi a pensare ad ogni usignolo caduto. Però mi ricordo bene di te laggiù al Chelsea Hotel.
E questo è tutto. Alla fine non ti penso neanche tanto spesso.

Johnny Cash & Joe Strummer - Redemption Song
E non c'è mica altro da dire....

"Love's Theme" - Love Unlimited Orchestra (Money Mark cover)
Ribadisco: c'è bisogno d'amore!

Love Unlimited - Love's Theme 1974 (Remastered audio)
C'è bisogno d'amore....

Roky Erickson with Okkervil River - Please, Judge
Se ne è andato via, così....
Ed io non ho trovato neanche il tempo per salutarlo, e vabbé che - tanto - a lui non è che gliene fregasse poi tanto.

10+10 Pisciatori controvento. 20) Cecil Dill Cecil Dill and his musical hands
Signori, il numero uno!
Ora, prego davvero chi abbia la ventura di fermarsi a leggere (ed ascoltare) di non cedere alla tentazione di pensare ad uno scherzo, una boutade, una freakerie o ad un banale coup de théâtre. No Cecil è davvero la quintessenza di ciò che rappresentano questi sacerdoti di un'Arte minore, di un'arte con la minuscola.
Cecil, il figlio di Jennie e William agricoltori in un piccolo buco, chiamato Traverse City, che un bel giorno del 1913, tornando da scuola scoprì di avere un inaspettato quanto insolito talento: le sue mani suonavano. Dapprima suonò "Yankee Doodle" e poi tante altre.
Ci mise trent'anni, trent'anni di studio e perfezionamento per fare di quel suo dono lo strumento per fuggire da quel piccolo buco di Traverse City e da quel lavoro infame (mentre suo padre provava a fare qualcosa del genere aprendo un saloon).
E ci riuscì: arrivò a suonare nella big band di Ted Weems (uno che scriveva canzoni anche per Perry Como) su a Chicago. E le cronache riportano che, più volte, fu capace di rubare la scena agli altri solisti.
La sua apparizione televisiva del 1925 è, comunemente, riconosciuta come la prima performance mai registrata di manualismo.
Si, perché con Cecil nasce proprio una categoria musicale: il manualismo, appunto (e se provate a cercare i video di alcuni di loro troverete cose davvero pazzesche!).
Peccato che la maggior parte dei successori di Cecil si accontentino di farsi trattare da fenomeni da baraccone o da stramboidi.
Peccato....
Guardatelo Cecil, così serio ed impettito; 30 anni di studio e di consacrazione a quel suo dono inaspettato che lo beccò lì, ragazzino, in quel piccolo buco degli States.
Io, vi assicuro, nutro una piccola ossessione per Cecil (ho persino cercato di contattare qualche suo erede....). Su di lui si trovano pochissime notizie, ma - prima o poi - sarò in grado di presentarlo come si deve (questa è una minaccia).
E chissà cosa avrebbe potuto fare se la sua salute non gli avesse dato tanti problemi a cominciare dagli anni '60.
Visse a lungo, Cecil, ma indebolito e debilitato nel fisico. Avrà saputo che altri stavano percorrendo la sua strada? Avrà continuato ad esercitarsi col suo dono?
io so solo che non è, di certo, stato celebrato quanto si sarebbe dovuto.

10+10 Pisciatori controvento. 19) Alvin Dahn Alvin Dahn - Don't Throw Your Dreams Away (Music Video)
“It’s Time” di Alvin Dahn è un fottuto capolavoro.
La sola “Don’t Throw Your Dreams Away” basterebbe a spiegare perché io amo così tanto questo disco: è la canzone-simbolo, il pezzo che da solo spiega chi sono davvero i “pisciatori controvento”, cosa ci sia davvero dietro la poetica dell’outsider music.
Ma “Itis Time” non è solo quel pezzo, dentro c’è di tutto: ballate country, schitarrate metal, pop barocco, rock da camera….
Se Alvin non è al numero uno di questa lista è solo perché al numero uno c’è il massimo del massimo! Ma lui è giusto un pelino, solo un pelino, sotto.
Il nostro Alvin Schuyler Dahn, nei ’90, faceva il bidello dalle parti di Buffalo, quando fu raggiunto dalla “chiamata”. Si convinse di essere il nuovo John Lennon e che quello era il momento giusto per lui.
Poco importava che fosse un musicista (molto) autodidatta e piuttosto improbabile ed un cantante, diciamo così, “ineducato”. Lui ci credeva!
Così si fece prestare dei soldi e diede fondo a tutti i suoi risparmi e registrò il suo disco. Il disco che Daniel Johnston e Brian Wilson avrebbero fatto se si fossero fusi in un solo corpo.
Chiamò persino la Buffalo Philarmonic e lui si cimentò su quasi 50 strumenti diversi.
Risultato: i soldi finirono prima che il disco fosse completato. Alvin perse il lavoro, la moglie, la casa e tutto il resto. E il disco non girò neppure tra amici e parenti.
Però, di quella follia monumentale e dello strano “custode musicista” qualcuno cominciò a parlare. “It’s Time” divenne un piccolo culto sotterraneo.
Ora su Wikipedia e su qualche sito, si narra che il disco di Alvin fosse stato prodotto dal noto (in America) attore-scrittore-artista-musicista Geoffrey Giuliano. Notizia sbagliata (tanto per cambiare), ma è vero che Giuliano (tra le altre cose anche critico musicale e biografo di musicisti) lavorò ad un documentario su Alvin, “Let Your Mind Out”.
La cosa arrivò alle orecchie del solito Irwin Chusid che volle Alvin in una delle sue compilations di “outsider music”, ma Irwin scelse proprio una delle canzoni più improbabili di quel disco: "You're Driving Me Mad", un pezzo hard rock che Alvin compose mentre si separava dalla moglie (una separazione molto dolorosa). Il pezzo più sbagliato, più lontano dalla poetica di Alvin che si potesse scegliere.
L’effetto furono le solite grasse risate (ed io sospetto che, alla fine, a Chusid questo interessi: fare scalpore, mostrare i freaks, farsi due risate, piuttosto che supportare – davvero – questi musicisti), si andò da chi lo sfotteva chiamandolo Dahn Halen a chi parlò di “un pezzo metal cantato da Ned Flanders”.
Oggi Alvin non suona più.
Qualcuno lo dice finito in un pensionato per single, qualcun altro risposato ed impiegato alla mensa comunale.
Di certo vive ancora a Buffalo ed è ancora pieno di debiti.
E, forse, ha gettato via i suoi sogni.
Ma resta questo disco stupefacente.
Stupefacente, credetemi.

10+10 Pisciatori controvento. 18) Thai Elephant Orchestra An Elephant's Swan Song
E siamo al podio! Al terzo posto forse la roba più strana che mi sia capitata tra le orecchie (finché funzionavano....): la Thai Elephant Orchestra.
Esatto, un'orchestra di elefanti....
Ora, sugli animali che fanno musica si potrebbe aprire un bel capitolo lungo: a parte le facili battute, esistono davvero una quantità spropositata di progetti e progettini musicali con rane, cani, gatti, uccelli, ecc. ecc. che cantano (e qualche volta suonano) dai canti natalizi, al metal, dalle hit dance al liscio.....
Ma la Thai Elephant Orchestra non è la balzana idea di qualche buontempone per farsi due risate o il prodotto di una qualche cultura extraoccidentale per new agers o fans terminali della world music, né la genialata di qualche originale....
No, questa è roba serissima, dietro la quale ci sono due riconosciuti e paludati studiosi.
Il primo è David Sulzer, neuroscenziato e ricercatore molto noto per le sue ricerche sull'uso di alcune droghe (a ecco....) per la cura di malattie neurodegenerative.
Il nostro Dave ha, però, una seconda vita: col nome di Dave Soldier è un musicista molto attivo (e nienete male, inoltre), tra le tantissime cose ve ne cito solo due: i Kropotkins in cui suona anche una certa Moe Tucker e il Soldier String Quartet, ottimo gruppo che ha collaborato con un sacco di bella gente (giusto per dirne una li trovate su qualche disco di John Cale. Che so "Walking On Locust", per esempio.
L'altro è Richard Lair, tra le altre cose, direttore del Thai Elephant Conservation Center.
Richard e Dave si incontrano e parlano anche di musica, Richard parla a Dave delle straordinarie capacità musicali degli elefantti.
Ora, per chi non lo sapesse, gli elefanti sono davvero portati per la musica: possono memorizzare intere sequenze musicali ed hanno un ottimo orecchio! Ci hanno fatto seri studi a cominciare da quelli del biologo evoluzionista tedesco Bernard Rensch negli anni '50.
Insomma, i due mettono su un'orchestra che va dai 6 ai 14 elefanti (sono sul guinness dei primati!), costruiscono speciali strumenti per loro e li fanno esibire; gli elefanti improvvisano su brevi patterns di Dave, insieme o uno alla volta e l'effetto è....Bhé ascoltate voi stessi!
Hanno inciso tre dischi e, ancora oggi, si esibiscono al Thai Elephant Conservation Center in incredibili spettacoli live.
Quando si dice: "quello suona proprio come un animale!".

10+10 Pisciatori controvento. 17) Tony Mason-Cox Tony Mason-Cox - Black
Questa è una storia davvero incredibile (come se le altre fossero da meno....)!
Tony è un assicuratore australiano che un bel giorno (oddio, proprio bello no!), intorno agli anni '90, ha un coccolone.
I dottori gliela fanno nera: operazione d'urgenza, triplo bypass....
Ora, il nostro Tony, non si fida per niente dei dottori e decide che ad operarlo sarà uno strano santone filippino.
Ora il santone filippino, che - tra le altre cose - dichiara di essere una reincarnazione del Cristo - decide di operare il buon Tony senza anestesia....
Bene, io non so i particolari, ma - sia come sia - Tony sopravvive e, a quanto dice, si sente pure bene (le foto dell'operazione sono in bella vista sul suo primo disco)!
Ma la cosa più strana non è neanche questa: è che il nostro Tony, a questo punto, si convince di essere anche lui un'anima reincarnata. Per la precisione la reincarnazione di uno schiavo negro, vissuto in Alabama nell'ottocento.
Tony si trova, pertanto, a ricordare una certa quantità di canti di lavoro, gospel, litanie, preghiere ed altro dello schiavo in questione....
E, ancora più pazzesco, c'è chi lo sta a sentire!
Gli offrono un contratto, gli mettono a disposizione un'intera orchestra jazz che arrangia le sue canzoni (Tony non è un musicista, chiaramente) e gli fanno incidere dei dischi (io ne ho recuperati tre e non credo ce ne siano altri, ma non lo so per certo).
Ecco, ora siete liberi di crederci o no, ma.....

10+10 Pisciatori controvento. 16) Silent Night
Johnny "Bowtie" Barstow.
Larry Goldings è uno bravo: tastierista jazz innamorato di Monk, ha lavorato con gente come Scofield, la Bley, Metheny…. E parecchi altri (io vi consiglio di cercare “Saudades” in trio con Scofield e DeJohnnette, con cui ha vinto anche un Grammy).
Insomma uno bravo davvero.
Una sera – siamo in pieni anni ’90 – Larry se ne va all’Angry Squire di New York per seguire una di quelle serate “open mic” dove si esibiscono “dilettanti allo sbaraglio”.
Ora io non lo so se fu un caso o se Larry fosse andato proprio per lui (che era diventato una piccola attrazione di quelle serate), ma lì, Larry, incontra il “nostro” Johnny “Bowtie” Barstow.
Johnny è un programmatore informatico professionista (e questo – giuro – è tutto quello che so di lui) e cantante a tempo perso.
E’ un’illuminazione.
Larry si porta Johnny nel suo studi casalingo e, per due anni, incide e arrangia tutto quello che lui canta.
Così viene fuori questo “A Bowtie Christmas and More”, una raccolta di canti natalizi e “all time classics” registrati sia in studio che live.
E’ stato difficilissimo scegliere cosa farvi ascoltare: le interpretazioni di “Bowtie” sono tutte allucinanti e davvero non so dire se l’effetto di classici natalizi sia più straniante o meno di una “Girl From Ipanema” o di una “As Times Goes By”.
Ma Larry ci crede e Bowtie pure.
Ed io, più l’ascolto e più comincio a crederci pure io…
Un critico serio come J. Kellman lo ha paragonato a Coltrane….
Ma vuoi vedere che….

10+10 pisciatori controvento. 15) Charlie Tweddle/Eilrach Elddewt Eilrahc Elddewt - Four empty bottles
Tornano, dopo una breve pausa (preoccupati, eh?) i pisciatori controvento!
E questo è uno davvero speciale....
Charlie Tweddle è un vero cowboy: cappellaccio, baffoni, musica country e tutto il resto. Solo che, a cavallo tra '60 e '70 il nostro Charlie si prende una sbandata per le storie di alieni e dischi volanti (complici, forse, anche qualche "sostanza" strana e l'incontro con i raeliani), cambia nome in Eilrahc Elddewt e sforna, nel'71, questo "Fantastic Greatest Hits" in una tiratura di circa 500 copie.
I pochi che si ritrovarono tra le mani il disco in questione (ben prima che la cosa si ripetesse con i Jesus & Mary Chain ed altri) riportarono il disco indietro convinti che fosse rotto....
Infatti Charlie aveva creato l'ibrido più incongruo, deforme, inaudito, anormale che si potesse concepire: country e musique concréte (tenute insieme con lo sputo ed avanzi di psichedelia), testi assurdi e rumori ambientali, praterie, stelle e....stalle!
Come se Skip Spence fosse nato a Nashville, come se Pierre Schaeffer avesse fatto un disco con Dolly Parton....
Quando, nel 1999, i Matmos pubblicarono "The West" (copiando - inconsapevolmente credo - l'idea di Charlie/Eilrahc) tutti gridarono al colpo di genio, alla novità assoluta (qualcuno ricordò "Requia" di Fahey, ma era solo un'assonanza), ma nessuno si ricordò di Charlie.
Una vera ingiustizia!
Il disco, naturalmente, divenne un must tra collezionisti e ricercatori di "stranezze"; finché non fu ristampato nel 2004, via Companion records.
Oggi Charlie disegna, produce e vende (a prezzi notevoli) cappelli da cowboy (e cappelli "da cerimonia" di sua creazione), che sono anche molto richiesti.

10+10 Pisciatori controvento. 14)The Del Rubio Triplets. Whip It
Le tre gemelle Boyd (Elena, Eadie e Milly) erano praticamente inseparabili: "un corpo unico con tre teste", si definivano. Erano nate ad Ancòn in Panama nel 1921 da una famiglia che contava, tra le sue fila anche una first Lady (la prozia Edith Bolling Galt Wilson, che era stata la moglie di Woodrow Wilson).
Fu a 14 anni, dopo un viaggio ad Hollywood, che decisero di tingersi tutte e tre i capelli biondi. Nacquero così le "Del Rubio Triplets" (rubio=biondo in spagnolo).
Le tre sorelle, tra gli anni '40 e '60, provarono a sfondare come trio musicale e, pure, qualcosa combinarono: cantarono con Xavier Cougat e Bob Hope, fecero concerti e spettacoli ed anche qualche show alla radio o in tv, ma il successo, quello "vero" non arrivò.
Stavano per mollare tutto quando, nel 1965, la malattia della madre, le costrinse a tornare a Panama. In quei giorni cantarono e suonarono per la loro mamma, finché lei non si spense e si accorsero che riuscivano a portare gioia in quel posto di dolore.
Decisero che quella era la loro strada.
Per tutti gli anni '70 e parte degli '80, girarono l'America col loro camper per esibirsi negli ospedali. Sempre vestite con gli stivaloni, le minigonne, il trucco vistoso e quel mare di capelli biondi. Ed un repertorio di centinaia di canzoni, dagli standard jazz alla musica rock (anche di gruppi punk e new wave).
Sempre insieme. "Non possiamo trovare marito. Per ognuna di noi, prima viene Dio, poi le altre due sorelle, poi la musica. Un marito avrebbe dovuto accontentarsi di essere al quarto posto".
Poi, nel 1985, le scopre Alee Willis (che non era l'ultima venuta, tra le altre cose si era già portata a casa ben due grammy awards).
La Willis impazzisce per le tre gemelle Boyd, le porta dappertutto, le infila ai parties che contano e le fa suonare ovunque lo invitino.
Così le Del Rubio Triplets incidono due dischi e vengono scritturate per un certo numero di spettacoli nelle tv nazionali.
Il loro successo maggiore sarà questa versione terribile di "Whip It" dei Devo ( @[noveccentrico] non mi dire che non hai questo disco!), main repertorio avevano cose incredibili, dai Rolling Stones ai Nirvana, dai Doors ai canti natalizi!
Poi, nel 1996, Eadie muore e la storia finisce lì. Un corpo solo con tre teste, ricordate? Non ha senzo continuare senza una di loro.
Milly rimarrà sola nel 2001 e se ne andrà via, anche lei, nel 2011.
Alee Willis le è stata vicina fino all'ultimo.