Miglior artista Cantautori degli anni settanta secondo DeBaser.

❝ «... E a montare l'asino c'è rimasto Dio, il diavolo è in cielo e ci si è fatto il nido... »

❝ "Filosofare è solo un altro modo di avere paura"

❝ "Nessuno, quando si progettò di filmare le due serate al Teatro Brancaccio di Roma, avrebbe potuto pensare che in quel modo sarebbero state messe su nastro alcune delle ultimissime apparizioni in pubblico di Fabrizio De André."

❝ “Horses” non è solo come molti l’hanno definito “la spada che ha tagliato in due il destino del rock”.

❝ “Hey Joe”/”Piss factory” è quindi un grandioso dittico sul tema della fuga.

❝ La guardavo e pensavo, forse stupidamente: la seguirei dovunque.

❝ «La libertà non è star sopra un albero, non è neanche avere un’opinione, la libertà non è uno spazio libero. Libertà è partecipazione.»

❝ «Ma il fatto di avere la coscienza che sei nella merda più totale è l’unica sostanziale differenza da un borghese normale»

❝ «Cari polli di allevamento che odiate ormai per frustrazione e non per scelta...»

❝ “Il pensiero è come l’oceano, non lo puoi bloccare, non lo puoi recintare.”

❝ “Anna avrebbe voluto morire, Marco voleva andarsene lontano, qualcuno li ha visti tornare, tenendosi per mano.”

❝ “Va bene io credo nell'amore, in questo futuro nero buio sarà il dolore che ci cambierà, ma pur sempre l'amore a salvarci.”

❝ “Santa voglia di Vivere e Dolce Venere di Rimmel”

❝ La storia siamo noi, nessuno si senta offeso. La storia siamo noi, attenzione, nessuno si senta escluso.

❝ Ma il capitano dice al mozzo di bordo, signor mozzo io non vedo niente... c'è solo un po' di nebbia, che annuncia il sole, andiamo avanti tranquillamente...

❝ Roy Harper è stato, indubbiamente, uno dei cantautori britannici più distintivi della sua generazione.

❝ Folkjokeopus (1969, opera terza di Roy Harper) è una mirabile combinazione di lunghezza e brevità, verbosità e sintesi, grandi affreschi e delicati quadretti... e una dichiarazione esplicita di assoluta anti-convenzionalità cantautorale.

❝ E quella voce, cazzo che voce!

❝ Questo è un disco unico nella carriera di Battiato e, in quanto tale, può essere osannato o giudicato male, dipende dall'idea che ci si è fatti dell'artista e delle sue qualità.

❝ È il senso del viaggio che ti porta a fare questo. Pensavo di trovare su youtube questo spezzone girato, ma non c'era traccia e ho provveduto io.

❝ Antica stuoia, giammai abbandonata, di trama ed ordito cadmio indaco e cinabro.
Ascolta, bronzea malachite, statua di sabbia d’argilla e di bitume.

❝ quando la ragazza di cui sopra mi ha mollato, quando è morta mia nonna eccetera. Sono stato a più di una decina di suoi concerti, conosco le canzoni a memoria e nella mia vita molti ricordi portano i nomi di quelle canzoni, e purtroppo con questo disco siamo giunti alla fine e la fine di qualcosa, qualunque cosa sia quel qualcosa, ha molto a che fare con la morte, o almeno io l'ho sempre vista così.

❝ la vera ambiguità è la vita che viviamo, il qualcosa che chiamiamo esser uomini...

❝ ‘Gli amici veri, purtroppo o per fortuna, non sono vagabondi o abbailuna’… se e quando moriremo, ma la cosa è insicura, avremo un paradiso su misura, che consiste nel solito locale, ma qui il bere non si paga e non fa male.

❝ "On the beach è il capolavoro di Neil Young: l'opera in cui confluiscono magicamente i filoni della sua estetica, mediante un'alchimia sonora stupefacente."

❝ "Neil Young è un nome dall'importanza storico-musicale indiscutibile. La duttilità e la versatilità di questo musicista, stanno nell'interessante passaggio musicale tra il folk, il country, il rock e il blues, che egli, dotato di un ferreo stile chitarristico e di un peculiare timbro vocale, riesce ad arginare con estrema naturalezza ed abilità."

❝ "It’s better to burn out, than to fade away."

❝ In Disoccupate... c'è tutto il '77.

❝ Solitamente descrivere con un modesto punto di vista, dischi impegnati e sofferti come quelli che molti esponenti della canzone d’autore di casa nostra, ci hanno propinato nei “seventies“, non è particolarmente semplice in quanto la decriptazione di alcuni testi, risulta assai faticosa e talvolta tediosa, ma allo stesso tempo affascinante.

❝ Claudio Lolli se lo filano in pochi, schivo e modesto com'è, capace di tirarsi fuori (alla grande) solo nei dischi, di statura poetica pari ai migliori autori in Italia

❝ Il nome Sandy Denny potrebbe risultare nuovo a molta gente, ma in realtà anche chi non la conosce l'ha sentita cantare almeno una volta: sua è infatti la voce che duetta con quella di Robert Plant in "The Battle Of Evermore" dei Led Zeppelin.

❝ L’album di esordio di quella che può essere definita la più grande cantautrice di ogni tempo fu dato alle stampe nel 1971.

❝ Degna di menzione è la sua partecipazione in "Led Zeppelin IV", in coppia con Robert Plant nella magnifica "The Battle of Evermore".

❝ E dove c'è un piano intorno c'è sempre gente che fa baccano, ci sono occhi che si cercano, ci sono labbra che si guardano. Non mi fido, in certi casi un pianoforte è un grido: ci sono gambe che si sfiorano e tentazioni che si parlano.

❝ Felpato e sornione, borbotti nell'ombra, tiri il sasso, nascondi la mano. E dopo aver affidato al rebus enigmistico il dire e il non dire, guardi di nascosto l'effetto che fa.

❝ Era da lei, nei pochi mesi di frequentazione, che ho imparato tutto quello che so della bellezza di quei posti là. Elvira, magari, mi parlava di epilazione permanente... E io ci vedevo Conte.

❝ “Sono perso, sono zittito, sono cieco - sono ubriaco di tristezza, annegato dalla follia - l'onda mi sommerge, lo specchio mi respinge - l'eco della tua risata attraversa lo specchio - ed io sono solo - nessuna amicizia, nessun conforto, nessun futuro, nessuna casa - il passato si blocca in me.”

❝ “L'avvenimento doloroso per eccellenza, quello della fine di un rapporto; la voce dolorosa per eccellenza, quella di Peter Hammill; l'artista, compositore per eccellenza, ancora Peter Hammill.”

❝ “Per citare Peter Hammill l'arte “si trova nelle pennellate ampie, nel quadro di grandi dimensioni...ma anche in un granello di sabbia” : non ci possono essere parole più efficaci per inquadrare gran parte della sua carriera stilistica e in particolare questo disco.”

❝ 'Per uno che torna, e ti porta una rosa, mille si sono scordati di te'

❝ "Nelle mie notti
più solitarie
tu la mia mente
fai prigioniera"

❝ "La festa appena cominciata, è già finita..."

❝ A Venditti bisogna riconoscere la peculiarità di essere il più camaleontico tra tutti i cantautori italiani, con una capacità adattamento fuori dal comune: rabbioso e passionale negli anni 70, furbo e disimpegnato nel decennio successivo dove abbraccerà del tutto il “periodo del riflusso” propinando opere del tutto mediocri rispetto i suoi primi lavori.

❝ Lilly in questo senso è il disco che meglio si sposa con tutto questo.

❝ “La nostra vita è Coca Cola, fredda nella gola” è la resa finale a uno sfrenato capitalismo che ha soggiogato, ora, sul finire degli anni settanta e all'alba del decennio successivo, tutti quei princìpi che avevano fatto da padroni alla musica vendittiana di qualche anno prima.

❝ La musica di Nico è fuori dal tempo, ed è solo un futile dettaglio che "The Marble Index" ("Chelsea Girl", non lo considero neppure) sia uscito nel 68, perché sarebbe potuto uscire ieri come fra cent'anni.

❝ Nico è stata una delle figure più misteriose e affascinanti della storia del rock.

❝ It doesn't matter that I hit another note ... it's not... just a demo

❝ Herbert Pagani, artista poliedrico e cosmopolita, cresciuto in Italia, ebbe i maggiori riconoscimenti come cantautore in Francia nei primi anni '70, grazie a una forma molto originale di teatro-canzone, che combinava la musica con la pittura e con il cinema; su disco, le canzoni vengono proposte senza soluzione di continuità, unite tra loro da parti recitate, frammenti di conversazioni, di trasmissioni radiotelevisive, finti jingles pubblicitari, con ampio ricorso a effetti sonori.

❝ Abbiate cura di opere come questa, sono rare.

❝ IL CAPOLAVORO ASSOLUTO DELLA SOUL-MUSIC

❝ Black celebration.

❝ E tu allora gli avevi ripetuto come un mantra Ciapp'istess, ciapp'istess, ciapp'istess, ciapp'istess....?

❝ Quella voce che possiamo ascoltare in questo disco live straordinario, ovviamente poco conosciuto, registrato con ottimi musicisti... Con loro un giovanissimo Paolo Jannacci incuriosito e ipnotizzato dal modo di fare canzoni del padre fino a diventarne l’arrangiatore, il produttore.

❝ Il bello della musica è anche questo.

❝ If I leave you it doesn’t mean I love you any less.

❝ …Why leave now? Let’s party the rest of the night!...

❝ Tutto il resto è masturbazione.

❝ Quando l’alieno DavidBowie, inquieto astronauta degli spazi più reconditi dell’animo umano, incontra l’architetto musicale di perfetti spazi cosmici BrianEno, ne nasce un disco straordinario.

❝ Hai mai ascoltato "The Bewlay brother", testa di cazzo?

❝ D.B. fu uno dei più grandi artisti della storia della cultura pop (la musica è solo una piccola parte dell'insieme);

❝ “Nessuno è mai riuscito a creare il vuoto intorno alla voce come ha fatto Tim Buckley”

❝ “Timothy Charles Buckley III nacque ad Amsterdam, New York, il giorno di San Valentino del 1947.”

❝ “Starsailor è l'irraggiungibile, e la via per arrivarci, Starsailor non è un disco difficile o facile, non è rock, non è jazz, non è neanche musica.”

❝ E i sogni, i sogni... i sogni vengono dal mare, per tutti quelli che han sempre scelto di sbagliare

❝ Samarcanda non è un successo, è un caso. 'Luci a San Siro', per me è un successo per il suo valore etc.. etc..

❝ Tutti pensiamo di essere gli unici a fare qualcosa di importante, e invece non facciamo che ripetere i concetti di altri; o, comunque, in tanti nello stesso modo stiamo dicendo la stessa cosa.

❝ C’è questo Grande Vecchio.

❝ ci mostra vivaci sonorità blues, messe a soqquadro dai raptus del sassofono di Gary Windo ("Soup Song")

❝ Non succede tutti i giorni di andare a Cuckooland.

❝ Pino Daniele prese la sua chitarra e cominciò a descrive la Napoli che lo circondava e finì casualmente per fare il primo disco di punk italiano.

❝ L'album, registrato dalla EMI nel lontano 1982, è una finestra aperta sull'animo di un musicista partenopeo che ha ormai raggiunto il suo apice tecnico-compositivo.

❝ ‘Nero a metà’ rimane un capolavoro dalla prima all’ultima nota. Forse l’apogeo di Pino Daniele...

❝ "Paul, you better look around, how long you think that you can run that body down?"

❝ “Graceland’ di Paul Simon rappresenta un vero e prorio evento musical-culturale destinato a “pesare” nella musica degli anni a venire (eh si, compresi questi).

❝ In the Blue Light suona come una grande festa tra amici che hanno ancora tanto da dirsi, ma quel momento della festa in cui alcuni invitati sono già andati, quelli rimasti hanno smesso di ballare e ora sono tutti sul divano a chiacchierare del più e del meno, a ridere, finire l’ultima bottiglia di vino ma con un occhio già rivolto al vialetto di casa e alle cose da fare l’indomani mattina.

❝ Finardi lo amai subito alle medie con Sugo e Diesel, comprati in LP quando uscirono con la gloriosa etichetta Cramps Records e letteralmente consumati.

❝ Un disco o una raffigurazione? Un album o un dipinto? Un' opera difficile, del tutto e per tutto non monotona e assolutamente non già vista. Rappresenta movimenti, cambiamenti, trasformazioni nello stile del primo Finardi, quel blues-rocker incazzato davanti al quale ci si dovrebbe inchinare per quel che ci ha saputo regalare.

❝ C’era il sapore acre e pallido greco di Demetrio, l’umidità asfissiante brasiliana di Camerini, l’irruenza benevola italoamericana di Eugenio... tutto si mescolava dando vita ad un’assoluta coerenza stilistica: apolidi dal carattere ribollente dispersi in suoni e note... Quell’irradiante stilla è “Sugo”.

❝ Con Randy Newman, il Woody Allen dei cantautori, o lo si apprezza o ci si annoia.

❝ Randy Newman è senz’altro un cantautore fuori dagli schemi

❝ Tanto apprezzato dalla critica internazionale quanto sostanzialmente ignorato dal pubblico

❝ uno dei tanti gioielli che fanno di "Blue" (1971) un disco storico, senza ombra di dubbio la vetta massima della fase acustica di Joni Mitchell e per molti il suo capolavoro assoluto.

❝ E in questa seconda fase giganteggia "Hejira", del 1976, titolo ispirato alla fuga di Maometto dalla Mecca, ben più importante storicamente della mia fuga dalla TV, ma comunque sempre di fuga si tratta.

❝ Album ambizioso e sofferto, che all’uscita (1979) fece storcere il naso a molti dei vecchi fan senza riuscire a conquistarne abbastanza dei nuovi e in pratica vendette assai meno degli album precedenti.

❝ «La favola di Collodi aveva una sua morale: se ti comporti bene, diventerai un adulto in regola. La mia, invece, ne ha una diversa: se segui le regole, ti ritroverai legato da mille fili, come un burattino nelle mani del potere»

❝ No tranquilli, niente di così complicato: «Il mio pezzo è semplice, voglio la tua anima».

❝ Sono solo canzonette, che vi aspettavate...!

❝ “Ma io non smetterò. Mai. Un vero chitarrista muore. Deve morire sul palco”.

❝ “Io sono fatto così,

mi piace dare fastidio alla gente,

io sono così,

mi piace andare controcorrente...”

❝ “Un ultima cosa: che non si dica che Ivan Graziani usava il falsetto. La sua era una voce particolarissima definita dallo stesso cantautore “voce da bambina depravata”.”

❝ Crepuscolare.

❝ Non si può chiudere senza una citazione per la splendida copertina, con giochi di luce "alla Magritte", ulteriore tocco di classe per uno splendido disco, molto rilassante eppure mai noioso.

❝ Album meraviglioso con un sound unico!

❝ Inafferrabile come l'inconscio, indefinibile come un flusso di pensieri a ruota libera.

❝ Io penso che ascoltare 'Brown Eyed Girl' renda la vita migliore.

❝ Van Morrison è tornato ed è in ottima forma.

❝ Fossati è ormai un grandissimo cuoco. La sua è stata una carriera stupenda, varia, eterogenea, sperimentale, profonda, a volte apparentemente easy, altre volte ermetica ed ancora comprensibilissima.

❝ Per finire solo poche, semplici parole: uno dei punti più alti della canzone italiana.

❝ L"ascolto è un vero giulebbe, e una volta tanto anche il testo, oltre che significativo e profondo, è piuttosto comprensibile.

❝ Dice saggezza popolare che la verità puoi conoscerla solo dai bambini, dagli ubriachi e dai matti.

❝ Nuovo linguaggio, nuovi temi, nuovo stile, impegnato e scanzonato al contempo, autobiografico e fantasticato, ironico e confidenziale.

❝ Il tanto meritato successo raggiunge il suo culmine nel 1978: Rino arriva terzo al festival di Sanremo con "Gianna" (davanti a lui solo quelle mummie rinsecchite dei Matia Bazar e Anna Oxa), ma, come sempre, il verdetto verrà ribaltato dalle classifiche di vendita, proiettando Rino ai primi posti delle hit parade italiane.

❝ Musicalmente mediocre, scriveva dei testi apparentemente spensierati ma che di spensierato non avevano nulla.

❝ Non ho sposato un uomo, ho sposato un mulo

❝ "Il problema con Tom Waits è che la sua musica non si accontenta di starsene in quell'anello di Saturno che le compete, quel pulviscolo inconsistente che sta intorno al corpo di piombo di Giove, della magagna terrena!" (Vinicio Capossela)

❝ Il piano ha bevuto...

❝ Un ascolto scioccante, un album innovativo e coraggiosissimo, un motivo in più per accettare l’ormai lontana e compiuta defezione dell’Arcangelo Gabriele dal libro della Genesi.

❝ Crollano palazzi sistematicamente, crepe nei muri strappano l'intonaco dalla superficie, piccoli uomini si gettano nel vuoto, dietro le fiamme inceneriscono cose e pensieri.

❝ Ciò che è venuto fuori è il capolavoro assoluto di Peter Gabriel, un'opera che va molto al di là dell'originaria funzione di colonna sonora, assumendo un significato più profondo, quello di autentica musica sacra.

❝

Nessun accenno all’edulcorazione del suono: tutto quello che si sente viene dalle mani.

❝

Un pilastro del suo tempo.

❝

One World è un disco davvero particolare. Una piccola gemma cui non si riconosce il giusto valore.

❝ Cantautrice e pianista di immenso talento, la Nyro negli anni '60 risulta troppo confidenziale e psicanalitica per essere realmente capita e assimilata.

❝ "Spread Your Wings And Fly" è un imperdibile live di Laura Nyro, spoglia sia degli arrangiamenti da big band di Broadway di "Eli And The Thirteenth Confession" sia della cupa, ma bellissima malinconia di "New York Tendaberry", in stato di assorta grazia al culmine della sua carriera.

❝ Forse il brano più significativo dell'album, e sicuramente uno dei più belli, è "Eli's Coming", che rappresenta il vertice emotivo dell'LP.

❝ “Pink moon è il disco del crossroads, di quando bisogna decidere cosa fare e non ci si può raccontar fandonie, il crocicchio, l'incrocio delle strade sferzate dal vento dove secondo la leggenda del blues una divinità benevola ti protegge dal buio e ti aiuta a far chiarezza nella tua mente, facendoti lo spelling della parola destino.”

❝ “Nick Drake è il tizzone quasi spento che brucia nel carbone di un camino, ma che non si spegnerà mai del tutto.”

❝ “La voce arriva da incommensurabili distanze, racconta di una ragazza svagata e di un misterioso uomo del fiume.”

❝ Elvis Costello mi è sempre piaciuto per quella sua strana volubilità che gli ha consentito negli anni di transitare con disinvoltura dal rock ad altri generi musicali, mantenendo ogni volta intatta la sua essenza di musicista aperto e curioso.

❝ La mia vocazione nella vita è di essere irritante! Non qualcosa di attivamente distruttivo, solo qualcosa che irrita, che disorienta

❝ Elvis Costello non sta alle regole, è un musicista indisciplinato che non mantiene quello che la somiglianza con Buddy Holly richiederebbe, il suo slogan potrebbe essere: non solo r'n'r, non solo canzonette.

❝

Brian Wilson lo considera "un genio, i suoi arrangiamenti sono unici, inconfondibili".

❝ A distanza di 41 anni, Nebraska rimane semplicemente il culmine della poetica Springsteeniana.

❝ Ma ti sembra possibile con tutti i brani soul che ha rifatto nei suoi concerti… Oggi cosa mi tocca ascoltare Nightshift di Lionello che tributa(va) ai grandi del soul… Questo pezzo va bene alla tombolata con i nonni a Natale, alle grotte a San Pietro in Casale o in un ascensore/aeroporto al posto di Brian Eno.

❝ La poetica springsteeniana della fuga e del riscatto dalla mediocrità quotidiana di una qualsiasi desolata provincia americana ebbe in ‘Born to run' la sua definitiva affermazione: il Boss da allora fu ‘l'eroe della strada‘…

❝ C’è un gioiello scuro, che emana riflessi d’una luce spettrale, incastonato nella discografia di John Cale.

❝ Fragments of a rainy season, favoloso umplugged in solitaria. Voce e piano, voce e chitarra. Nient’altro.

❝ Tre quattro ballate che stendono, un paio di momenti finto scemi, qualche scherzo ben riuscito.

❝ Con questo album Marvin Gaye (1939-1984) si appresta nel 1971 a cambiare per sempre il corso della musica nera americana.

❝ Nasce così "What's Going On",un album che segna uno spartiacque per la musica soul, e non solo per essa;

❝ Ed è un capolavoro.

❝ "Avevo appena composto The Worst e pensai: cazzo, ancora una volta ho copiato Gram".

❝ Vero grande innovatore della musica americana, Gram Parsons nell’estate del 1973 registrò il suo ultimo disco, Grievous Angel, uscito postumo nel gennaio 1974.

❝ Sette anni dopo il sublime album "So Alone", Johnny Thunders (l'icona decadente del rock'n'roll di 3 accordi) compone il suo secondo e ultimo gioiello da solista: "Que Sera Sera".

❝ dopo questo disco johnny è ormai segnato musicalmente e anke nella persona, darà alle stampe altri due o tre album e dedicandosi solo ai concerti spesso talmente fatto da non riuscire a stare in piedi la sua corsa finira nel 1991 in una stanza d albergo, solo come un cane morendo di overdose non di eroina, ma di un mix di metadone e alcol.

❝ “un dipinto grande quanto una parete”

❝ “questo disco è una enorme cagata”

❝ “Musica stonata per gente stonata.”

❝ Curtis Mayfield è il Giovanni Verga della blaixpotation.

❝ Quanta varietà in un solo disco: fare così tante cose e farle bene non è da tutti.

❝ La voce come sempre “sgraziata” eppure precissima, capace di toccare gli abissi di Tom Waits (del quale fu compagna sentimentale) e i sovracuti simil-Minnie Riperton.

❝ Rickie Lee Jones è un'artista di razza, modello per una generazioni di cantautrici che proprio negli anni nei quali questo lavoro fu pubblicato si affacciarono numerose alla ribalta.

❝ “Ci'è una crepa in ogni cosa ed è da lì che penetra la luce.”

❝ “Come un uccello sul filo, come un ubriaco nel coro di mezzanotte , ho provato, a modo mio, di essere libero”

❝ “May you be surrounded by friends and family, and if this is not your lot, may the blessings find you in your solitude”

❝ ”So di essere imperfetta, ed è questa imperfezione che mi fa desiderare di migliorare. Se diventassi perfetta, e non fossi più vulnerabile, forse non vivrei lo stesso shock emotivo che mi fa sentire il bisogno di scrivere musica.”

❝ un gioiello di bizzarra creatività in cui sogni, visioni, incubi, psicosi e passioni si intrecciano in trame complesse e ardite senza mai concedere una tregua all’ascoltatore.

❝ E' il brano più bello di Kate Bush? Vale la pena di metterlo fra le possibili risposte.

❝ La cosa più grande che la musica popolare abbia mai conosciuto, è ancora vivo, suona dal vivo e allora perché non andarlo a vedere e sentire certi classici direttamente dalla bocca di chi li ha creati...

❝ Ooooooo finalmente il Macca fa il Macca, a distanza di ben 8 anni dall’ottimo Flowers In The Dirt Paul ci regala (e viste le qualità delle quali è insignito da madre nature song dovrebbe con piu’frequenza!) 1 gran bel disco... fresco vivo suonato con piacere e convinzione del solito e si sente!!!

❝ In questo disco è racchiuso il talento infinito di un grandissimo compositore, scritto in solitudine con qualche contributo di vecchi compagni di viaggio, Ringo, George Martin e nuovi, Jeff Lynne e Steve Miller, è uno dei capolavori assoluti della musica rock.

❝ Nel 1979 viene pubblicato "Broken English", capolavoro indiscusso di Marianne Faithfull.

❝ Un album di culto che non è per nulla invecchiato: per la nostra Marianne questo BROKEN ENGLISH del 1979 fu davvero l’occasione per riprendersi la vita e rilanciare una propria dimensione artistica uscendo sia dalle secche del folk-revival giovanile che dagli stereotipi di una ormai screpolata icona della swinging-London.

❝ Semmai la tristezza e la bellezza avessero un suono in comune sarebbe certamente quello di "Strange Weather".

❝ Più che una semplice racconta di canzoni o un manifesto generazionale: una lezione di vita.

❝ E’ musica fluida, che non conosce interruzioni tra un brano e l’altro.

❝ Lavori così sono senza prezzo al giorno d’oggi.

❝ Io non ho, sia chiaro (sia chiaro a me stesso per prima cosa), nulla da raccontare su Todd Rundgren. Nulla tranne che lo trovo un grandissimo ed un sottovalutatissimo, ma questo già l'avevo detto - e ripetuto pure.

❝ È il caso, senza dubbio, di "Something/Anything?" (1972) - doppio e inarrivabile parto di una mente alla continua ricerca del sensazionale.

❝ Todd Rundgren(S): a wizard, a true ROCK star.

❝ Tom Petty è un grande tradizionalista della musica rock.

❝ Forse il disco più bello di tutti, insieme a Wildflowers, di uno dei migliori cantautori di sempre.

❝ Tom Petty è uno dei pochi che non ha mai sbagliato un album.

❝ “Cold Spring Harbor” è un maliconico disco di piano-rock.

❝ “The Bridge” non è capolavoro ma solamente l’ennesimo buon disco di Joel

❝ Billy Joel è un romantico genietto del piano, un ex pianoman da night club

❝ Ecco a voi uno dei dischi più venduti di tutti i tempi, un vero e proprio classico della musica americana.

❝ 18 Giugno 1971, primo concerto in assoluto di Carole King, essenziale e semplice come la sua musica fatta di tante note al pianoforte, pochi altri strumenti.

❝ La geniale autrice divenne anche cantautrice, incominciando a cantare e incidere lei stessa le sue canzoni.

❝ Janis non canta come gli altri, lei urla la sua necessità di essere amata!

❝ Janis Joplin: una delle più grandi "bianche" a cantare musica "nera" (altro che Eminem...).

❝ Ascoltare "Pearl" è come fare l'amore con 25.000 persone, assaporare nell'aria il profumo di quegli anni, per poi addormentarsi con Janis al proprio fianco.

❝ E' sempre stato un perdente Graham; un incazzato rocker proletario. Un cantore dei bassifondi quotidiani.

❝ Graham Parker rappresenta assieme a Elvis Costello e Joe Jackson una delle figure di maggior spessore di un certo rock d'autore d'oltremanica.

❝ Disco diretto e con pochi fronzoli che pecca forse solo per poca eterogeneità.

❝ Kevin Ayers, ovvero un genio che fece finta di essere scemo per non andare alla guerra....

❝ Ayers, da inguaribile dandy bohemien, preferì darsi i suoi tempi dilatati nel comporre musica, scegliendo come buen retiro l'isola di Ibiza.

❝ Autentico esempio di genio e sregolatezza, lascia dei Soft Machine profumanti di successo dopo appena un album nel 1968,

❝ Il principe di Minneapolis, folletto del funk post-moderno, l'Artista che un giorno deciderà di non avere un nome: ladies and gentlemen, Prince.

❝ Prince tira fuori un pop psichedelico (che ritroveremo raramente in futuro), una ricercatezza e nei contenuti e una complessità compositiva che spiazza tutti.

❝ In questo diavolo che spesso parrebbe meritarsi un esorcismo ci trovi Santana, i Beatles, Sly Stone, quasi tutta la scuola disco anni 1970 (Chic in primis), ci trovi la retorica di certi Queen, la libidine cantautorale di Joni Mitchell, i deliri chitarristici di Hendrix e tanto, tantissimo funk.

❝ Possibili definizioni per Lili-Marlene Premilovich, classe 1949: cantante, sassofonista, autrice, attrice, urlatrice, ballerina, teatrante d'avanguardia, cabarettista, icona del costume, maniaca delle arti visuali, musicista sperimentale, maestra e strega della voce, MUSA New-Wave...

❝ La musica poi...una clamorosa sintesi tra Devo e Kate Bush...

❝ «Avrebbe potuto registrare "Transformer 2-transformer 3" e altre versioni di "Walk on the wild side". Ma invece decise di compiere l'atto più coraggioso, mai visto nella storia del pop. Creò un'opera che scava a fondo nell'anima dell'artista, più di ogni lavoro pubblicato sulla scena americana negli ultimi 50 anni.»

❝ «Metal Machine Music è chiaramente un sontuoso “vaffanculo” da parte di Lou Reed a chiunque, non al pubblico, non alla critica: a entrambi, e non solo.»

❝ «Lou Reed racconta storie su prostitute e tossici, a lui sul palco tirano le siringhe, non i fiori. Ma non gli importa mica.»

❝ «Blood On The Tracks è un'equazione. È presto detto: Bob Dylan è il più grande e questo è il suo album migliore. Di conseguenza questo è il più bell'album della storia della musica.»

❝ «Mi sto innamorando di Calliope: lei non è di nessuno, perché non concederla a me?... Madre delle Muse, ovunque tu sia, sono già sopravvissuto da un pezzo alla mia vita.»

❝ «Deve essere assai dura la vita dei dylanologi, visitati come sono, notte e giorno, ora da questo, ora da quel Dylan. Che la lista è lunghissima...»

❝ I primi anni '70 passano meravigliosamente, il connubio con Mitchell nella parte di produttore funziona perfettamente, escono dischi che sono delle gemme preziose ed il pubblico apprezza acquistando per 30 milioni di volte i suoi dischi.

❝ gran bel disco

❝ Sebbene l’elica di un aeroplano radiocomandato gli avesse quasi tranciato una mano, riuscì lo stesso a diventare “l’Orson Welles del rock”, come lo avrebbe in seguito definito l’amico Jackson Browne.

❝ Tra tutti i dischi in studio di Seger, è il più impeccabile.

❝ Una macchina rock'n'roll in quegli anni seconda solamente alla E-Street Band di Springsteen.

❝ Canzoni che catturano dal primo ascolto, semplici ma mai banali, dolci senza mai essere troppo zuccherose.

❝ Creare delle immagini che sono più grandi della vita stessa è ciò che rende il mondo della musica pop così inaccettabile

❝ Incredibile, ma vero, manca una recensione di questo cult di Cat Stevens!

❝ Mica devi vergognarti della semplicità delle tue canzoni...

❝ "PURE POP FOR NOW PEOPLE"

❝ "Il talento di questo bizzarro ometto genuinamente british sta nell’esser prima di tutto un grande interprete, duttile ad ogni tipo di materiale."

❝ "Non è difficile pensare, dopo l'ascolto, che si tratti del miglior brano pop degli ultimi quindici anni."

❝ "Questo è il disco giusto per (provare a) far ricredere i detrattori cronici di Elton, quelli che non riescono a togliersi di mente l’effettiva immagine da vecchia zia..."

❝ Jean Jacques Cale, un perfetto sconosciuto ai più, è uno di quegli artisti che si portano dietro un fascino senza tempo dovuto, oltre alla qualità della sua musica, alla sua attitudine di anti-divo, sempre lontano dai riflettori.

❝ Sempre lontano dalle luci della ribalta quanto apprezzato dai colleghi, il nostro Jay Jay (in realtà John Weldon) Cale ci regala con questo suo sesto album datato 1981 un’altra infilata di pezzi gustosi, con un sound complessivo coeso, conciso e riconoscibile.

❝ Discorso a parte merita poi “Cocaine”, brano divenuto il più celebre tra gli altri anche e soprattutto grazie all’interpretazione di Clapton appena un anno dopo nel suo “Slowhand”.

❝ Well, many of the songs, they aren't sad, they're hopeless

❝ Townes Van Zandt è il miglior cantautore del mondo; lo direi davanti a Dylan con i miei stivali sul suo tavolino

❝ Troppo tardi per desiderare di essere stato più forte

❝ Non conoscevo James Taylor e pensavo che se era così, se non ne avevo mai sentito parlare, voleva dire che non ne valeva la pena. Dio come mi sbagliavo, Dio come ero ignorante (e lo sono ancora).

❝ Uno dei capolavori assoluti della musica moderna.

❝ Successo planetario (a cui James Taylor non sempre è abituato) e Grammy come miglior album Pop nel 1998.

❝ Rude e generoso scozzese, virtuoso della chitarra acustica, accorato e sensibile cantautore, ma sopratutto artista del corpo e dell'anima nei suoi momenti più ispirati.

❝ Un album intenso, e dal suono pulito, che ha come unico protagonista un giovane chitarrista, non accompagnato da nessun altro strumentista, “Bert Jansch” è, a tutti gli effetti, un capolavoro di genere, una pietra miliare degli anni Sessanta, una delle testimonianze più sincere di quell’epoca.

❝ il suo "finger-picking", quel pizzicare le corde in maniera così inconfondibile, influenzerà di lì a poco artisti del calibro di Nick Drake (che per altro fece anche una cover di "Strolling down the highway",contenuta nell'album) e John Martyn per rimanere nell'isola britannica,ma anche Neil Young e Paul Simon al di là dell'oceano.

❝ Il menù è vario come al solito, Stills in questo è sempre stato una garanzia.

❝ Tanto per farvi capire la considerazione che aveva l'uomo a fine anni '60, sia come autore che come chitarrista, mi basti ricordarvi che nel suo primo disco solista vi suonarono Eric Clapton e Jimi Hendrix.

❝ Con il suo riuscito debutto, Stills riesce a emergere singolarmente nel ricco panorama musicale dell'epoca con un disco vibrante e solido che va assolutamente riscoperto.

❝ In questi casi c’è poco da esprimere a parole e molto da ascoltare, meglio se con spirito sognatore.

❝ Go and tell Lord Grenville that the tide is on the turn/ It’s time to haul the anchor up and leave the land astern/ We’ll be gone before the dawn returns/ Like voices on the wind.

❝ "I miei primi quattro album sono stati un apprendistato, questo è la mia tesi": è Al Stewart stesso a dirlo;

❝ "Tapestry" è un disco triste, blu proprio come la sua copertina ma leggero, che trasmette sensazioni di dolcezza, grazia, fragilità, poesia;

❝ "American Pie" è un tributo a Buddy Holly e, contemporaneamente, una riflessione nostalgica su come, dopo la sua morte, il rock 'n roll abbia progressivamente esaurito l'originaria e viscerale attitudine a far ballare e rendere felice la gente

❝ Quel giorno nel quale la musica morì.

❝ si può provare a suonare come Tom Verlaine ma solo lui riesce a copiare se stesso, pur con il rischio di sembrare ripetitivo. La sua grandezza sta anche qui.

❝ Lui, silenzioso signore delle metropoli a cavallo fra il grigio e l'arcobaleno, non ha mai manifestato un accenno di esitazione, cammina in scarpe comode, si veste malissimo, suona da dio.

❝ darling, mysteries come and go but love remains the best kept secret in town

❝ Un concerto di John Fogerty è una rimpatriata.

❝ JOHN FOGERTY era il leader indiscusso e l'autore di tutti i pezzi della band.

❝ Nash dipinge 11 morbidissimi acquarelli, con voce ferma ma sommessa, dove la malinconia ed un pizzico di rassegnazione (era appena terminata la sua relazione con Joni Mitchell...) fanno capolino ad ogni nota.

❝ Niente di trascendentale ma una sfilza di belle ballate che indagano sulla società americana come solo un europeo avrebbe potuto fare.

❝ Maledetto Graham Nash! Come fa a scrivere canzoni che sul subito ti sembrano melense, quasi imbarazzanti [...] per poi farti ritrovare a piangere dalla commozione su quelle stesse note?!

❝ In questi giorni mi son preso una sbandata per Bridget St. John.

❝ Bridget St. John, al momento, è una delle figure femminili più sottovalute in assoluto nel campo musicale.

❝ Lui si chiama Art Garfunkel ed ha una voce da angelo.

❝ “Scissors Cut” è proprio uno di questi, un tipico album di Art Garfunkel, quindi un disco soffice e delicato mai invadente.

❝ Ma dentro di me conosco l’orribile (e bellissimo) segreto: sono rincoglionito.

❝ Gerry Rafferty se ne è andato il 4 Gennaio 2011, probabilmente sconfitto proprio da quella malattia che ha sempre cercato di contrastare: l'abuso di alcol.

❝ quest'uomo ha suonato uno degli assoli di sax più celebri e più ascoltati d'ogni tempo.

❝ We are young but getting old before our time

We'll leave the tv and the radio behind

Don't you wonder what we'll find steppin' out tonight

❝ We- so tired of all the darkness in our lives/ with no more angry words to say/ can come alive/ get into a car and drive/ to another side/me Babe- Steppin' out/ into thr night/ into the light

❝ A SLOW SONG è la canzone più bella della storia della musica pop-rock.

❝ Era il settembre del 1972, l’allora ventinovenne cantautrice newyorchese Simon si trovava a Londra per registrare il suo terzo album di carriera ai Trident Studios, secondo la volontà del suo produttore.

❝ Rod racconta, urla, ride, sogghigna, accelera, rallenta sempre assecondato dalle chitarre acustiche fino a sfociare nel finale da big band, e quella chitarra elettrica di Woody che contrappunta il tutto è eccezionale!

❝ Ebbene sì, ve lo dico subito, questo disco fa tremare le pareti.

❝ Rod Stewart il "cantante da crociera per Milfs in calore"

❝ Ha il fascino dei minori, Joe Egan: una scintilla nell'universo del rock.