Miglior artista di sempre secondo DeBaser.

❝ C'è sempre un certo timore reverenziale nell'accostarsi a Beethoven.

❝ Il talento più puro della storia della musica si chiamava Ludwig Van Beethoven. Spaccava le corde e i martelletti di tutti i pianoforti su cui metteva mano, perchè un limite non ce l'aveva. E spaccava le anime.

❝ Fu la musica a trattenerlo dall'intenzione di porre fine ai suoi giorni:"L'arte, soltanto l'arte mi ha trattenuto"

❝ Se di tutta la storia del rock fra cent'anni resterà soltanto un nome, sarà inevitabilmente Jimi Hendrix, diceva Pete Townshend.

❝ Ci sono assoli che fanno capire come i chitarristi vadano distinti in epoche "avanti Hendrix" e "dopo Hendrix" (a.H. e d.H.).

❝ Che dire, lui ha appena iniziato a cantare e la canzone è già quasi finita eppure sembra che sia passato tanto tempo, quel tempo che lui stesso ha fermato, ha dilatato, ha relativizzato, con questa magnifica canzone.

❝ Non avrò altri Floyd all’infuori di Syd!

❝ Goodbye Blu Sky. Goodbye Cruel World (of Business).

❝ We certainly are underspoken and understanding
But there's a lot of things unsaid as well
We shout and argue and fight, and work it on out

❝ Voglio recensire quest’opera d’arte su Debaser per un motivo preciso: per me il “Requiem” è il primo disco dark della storia.

❝ Mozart, che vi piaccia o no, è nel nostro DNA musicale.

❝ Con Mozart i bambini possono diventare uomini e gli uomini possono tornare bambini!

❝ Bebop, ecco come si chiamò la musica di Charlie Parker

❝ Charlie Parker è stato il più grande musicista della storia del jazz moderno.

❝ Charlie Parker può essere considerato senza ombra di dubbio fra i musicisti più influenti della storia del jazz

❝ Miles Davis era un pazzoide egocentrico genialmente sconvolto dalle intuizioni fulminanti che gli trapassavano le cervella con la stessa frequenza con cui un comune mortale rutta e/o puzzetta ed opzionalmente fa pupù.

❝ Su DeBaser abbiamo troppe recensioni dedicate a Davis, alcune sono poesie, altre deliri, qualcuna entrambe le cose.

❝ Miles lo era: uno che ha sempre avuto voglia di varcare confini sconosciuti, dunque difficile da capire al volo. Incredibilmente questo lavoro, che io definirei quasi "timido", illustra poco di quello che caratterizzerà l’evoluzione di questo grande artista del jazz.

❝ Rigenerazione
Un'unica parola per definire la musica di Bach.

❝ Sono solo voci.

❝ «Se decido di essere un idiota, allora sarò un idiota di mia iniziativa.» (Johann Sebastian Bach)

❝ La folgorazione del divino non è tanto una pace, quanto piuttosto una quiete silenziosa ed insieme un ardore. Arde, d'un fuoco purificatore che consuma e assottiglia ogni cosa, il serafico Trane...

❝ The only thing to expect from John Coltrane is the unexpected

❝ Consacrazione, liberazione, ascensione. Il 1961 fu l'anno di grazia per John William Coltrane.

❝ Quattordici album che coprono il periodo più creativo per colui che è l’artista migliore del Ventesimo Secolo: Louis Armstrong.

❝ C'è Satchmo che ti culla con il suo vocione, sembra di vederlo, sorridente prima di suonare la tromba, facendo poi quelle sue facce buffe.

❝ Preludi che non preludono a nulla. Deliranti intuizioni musicali.

❝ Chopin è il massimo rappresentante del “Romanticismo” e non gli serve nient'altro che un unico strumento per dimostrarlo.

❝ 19 perle assolute di arte pianistica, di emozionalità umana, di disperata fragilità e devastata nudità.

❝ Il loro dirigibile volerà sempre qualche migliaio di metri più in alto di tutto ciò che viene chiamato, a volte con troppa generosità, hard rock.

❝ Questa raccolta live è veramente da avere perché ci mostra i Led Zeppelin nella loro fase di maggior creatività, spontanei e diretti, in grado di arrivare all’ascoltatore senza indugiare, senza specchiarsi troppo nelle proprie doti ed ancora lontani dal manierismo che caratterizzerà alcune successive produzioni.

❝ Achilles Last Stand è un fenomenale hard-rock che colpisce per intensità e potenza e il testo di Plant con riferimenti alla mitologia greca contribuisce a dare a questo brano epicià.

❝ Possibile ascoltare “My Generation” senza urlarla e dimenarsi?!
Per me non solo è impossibile, ma pure impensabile.

❝ Gli Who dal vivo erano il no plus ultra delle live band, capaci di suonare del purissimo e potente rock senza troppi fronzoli.

❝ Un disco che, seppur ingenuo e con poco a che vedere con quelli che seguiranno, si può definire un capolavoro.

❝ “Perché è questo che la serata a Newport rappresenta: uno dei momenti fondamentali nella storia della musica jazz tutta.”

❝ “Ogni uomo prega nel proprio linguaggio, e non c'è linguaggio che Dio non capisca”

❝ chi non ha mai sentito il jazz ed avesse intenzione di avvicinarsi a tale musica, può cominciare tranquillamente da un disco come questo

❝ "Mondiale!"

❝ un capolavoro assoluto, impossibile non conoscerla

❝ Il primo supergruppo del rock.

❝ Il culmine della loro breve ma densissima carriera.

❝ Potenti, efficaci, un autentico terremoto, capaci di regalare emozioni all'infinito.

❝ Arrivò, a un certo punto. Aveva la Voce di una chitarra che prese la parola e cominciò a cantare, quasi avesse aspettato quel momento di silenzio per farlo.

❝ Lasciamoci quindi guidare fiduciosi dal nostro esperto sciamano e partiamo per questa avventura chiamata "Caravanserai".

❝ Santana è sudore, è erotismo, è muovere il culo per il ritmo estenuante anche se sei a un funerale.

❝ tanto da poter affermare che "The Concert" è l'unico vero live dei CCR.

❝ Un gruppo stratosfericamente essenziale,

❝ si tratta di un classico dei classici.

❝ In definitiva, "From The Cradle" non sarà un album innovativo, ma di sicuro rappresenta uno dei momenti più alti della carriera di Clapton, ed anche uno dei motivi per i quali è possibile perdonargli qualcuna delle "cadute" che seguiranno. Imperdibile, per aficionados e non.

❝ Credo di averlo adorato così tanto da considerare capolavoro qualsiasi sua esibizione e produzione musicale.

❝ Se non è un capolavoro (almeno per come la vedo io) questo MTV Unplugged non è però nemmeno da buttare: non è rock e non è blues, ma nonostante la mancanza di mordente ed il suono rilassato resta un ottimo album di piacevole ascolto: anche trent’anni dopo non è cosa da poco. Teniamocelo stretto

❝ Piacere puro in scatola. Qualità impareggiabile.

❝ ****** 6 stelle.

❝ Per chi voglia imparare a suonare la chitarra, non c’è niente di peggio di un disco come questo.

❝ Questo non è un disco per tutti.

❝ John Hammond aveva dissotterrato la Stele di Rosetta del rock

❝ Mr. Robert Johnson, raffinato artista che in ventinove dipinti musicali traccia finemente vividi chiaroscuri...

❝ Non è una coincidenza che B.B. King abbia come parte del suo nome la parola Re.

❝ fatele voi quelle quattro note, così, come le fa Lucille, se ne siete capaci…

❝ The king of the blues worldwide

❝ Zittiti, muti, immobili, a cuccia, sitz! Vai a raccogliere l’osso! Qua la Zampa Uolli, tieni il Chappy®!

❝ Una maestria prossima alla perfezione. E’ questo il punto: abbiamo davanti un incantevole unicum di miriadi di note e colorati pentagrammi che segue la sua strada in maniera continua e maestosa.

❝ "Herbie è stato l’evoluzione dopo Bud Powell e Thelonius Monk, e ancora non ho sentito nessuno che sia andato più avanti di lui".
Miles Davis

❝ Gioia di vivere. Herbie Hancock m'ha sempre trasmesso la gioia di vivere, quella profonda, quella che viene dal cuore.

❝ Il mwandishi Herbert Jeffrey Hancock —l’uomo-cocomero & il gran ballerino di dita dell'âge d'or della Blue Note— ha raccattato una banda di cacciatori di teste armati a dovere di strumenti percussivi della madre Africa…

❝ Quando l’alieno DavidBowie, inquieto astronauta degli spazi più reconditi dell’animo umano, incontra l’architetto musicale di perfetti spazi cosmici BrianEno, ne nasce un disco straordinario.

❝ Hai mai ascoltato "The Bewlay brother", testa di cazzo?

❝ D.B. fu uno dei più grandi artisti della storia della cultura pop (la musica è solo una piccola parte dell'insieme);

❝ questa canzone, che, più che una canzone, è una cosa acida, storta e ondeggiante... Non solo, è anche sospesa, beffarda, iper ritmica. Una specie di cugina prima della piovra di Syd.

❝ Rubber Soul fu il primo lavoro dei Beatles pensato e realizzato come un album e non come una semplice raccolta di pezzi. Era il primo album a presentare i nuovi Beatles, i Beatles cresciuti, al mondo con l'immaginazione al potere.

❝ Suonare così è cosa da pochi, anzi pochissimi.

❝ Il Genio è un talento sottile, discreto, che si manifesta con semplicità e grandezza allo stesso tempo.

❝ Leonardo da Vinci: Genio incommensurabile!

❝ Dipinto fra il 1507 e il 1513, come si può leggere nelle Vite del Vasari, è uno dei quadri più misteriosi del genio

❝ La mano destra. Bellissima. Il particolare più bello dell'intera scultura.

❝ Proprio il "David" vuol essere l'oggetto della mia riflessione recensorea, scolpito tra il 1501 e il 1504, a soli 26 anni, questo gigante di marmo, ricavato da un blocco considerato "inservibile", alto 5,17 mt., solo per l'intuizione sulla distribuzioine del peso per evitarne il crollo, può essere considerato l'opera scultorea più bella di ogni tempo.

❝ Il dinamismo dell'opera è valorizzato dalla tecnica scultorea di Michelangelo, il "non finito" che il nostro ebbe a praticare negli ultimi anni della propria parabola esistenziale e creativa.

❝ Ella Fitzgerald è stata senza ombra di dubbio una delle più grandi cantanti di tutti i tempi, sia bianche che nere, ed in particolare è universalmente riconosciuta come la regina assoluta della vocalità jazz.

❝ "Ella abraca Jobim" non è un album propriamente jazz.

❝ Inafferrabile come l'inconscio, indefinibile come un flusso di pensieri a ruota libera.

❝ Io penso che ascoltare 'Brown Eyed Girl' renda la vita migliore.

❝ Van Morrison è tornato ed è in ottima forma.

❝ Certo che se avessero detto a Morrison che i loro dischi sarebbero diventati dei classici ahahahahah si sarebbe messo a ridere.

❝ Il nostro set fu calmo ma allo stesso tempo intenso. Suonammo con una “furia controllata” e Jim era in una forma vocale straordinaria. Ha dimostrato tutta la sua forza senza muovere nemmeno un muscolo. Dionisio era stato incatenato” Ray Manzarek

❝ Quando il mio corpo sarà cenere, il mio nome sarà leggenda

❝ Less is More.

❝ Vorrei ridere ma niente mi sembra divertente, ora il mio mondo è un pastello sbiadito

❝ Chet aveva la cupa sensazione che ogni volta in cui suonava sarebbe potuta essere l'ultima, me lo confessó in varie occasioni.

❝ Del rock and roll Berry rimane l'icona insuperata: di questa alchimia sfrontata e pericolosa ne detiene la formula, avendo modellato espressione e linguaggio definitivo dello strumento principe di tale liturgia: la chitarra elettrica.

❝ Keith Richards dichiarò: "Ci fu un periodo della mia vita, nella quale avevo una sola ambizione; suonare come Chuck Berry".

❝ Se provaste a dare un altro nome al Rock n'Roll, lo potreste chiamare Chuck Berry

❝ Tutto è fuori posto. Tutto è come deve essere.

❝ Monk is DEEP

❝ Cosa intende con strani? Sono accordi perfettamente logici…

❝ Come il jazz trovò se stesso. Attraverso il Poema Sinfonico.

❝ George Gershwin non è un artista da discografia, non ha mai scritto per creare un album e vendere dischi, ma ha scritto per il cinema, per l'intrattenimento, per la musica stessa.

❝ Non si offenda nessuno, ma se il rock'n'roll è cosa buona e giusta, l'hard dei settanta è solo un giochino del tipo ce l'ho più lungo io.

❝ Il miglior gruppo rock dal vivo che si sia mai visto e ascoltato gode ovviamente di una sterminata discografia live.

❝ ...il riff iniziale di Speed King, lasciava ora la sua creatura, per plasmarne un'altra che avrà eguale importanza nella storia del rock duro: i Rainbow.

❝ Janis non canta come gli altri, lei urla la sua necessità di essere amata!

❝ Janis Joplin: una delle più grandi "bianche" a cantare musica "nera" (altro che Eminem...).

❝ Ascoltare "Pearl" è come fare l'amore con 25.000 persone, assaporare nell'aria il profumo di quegli anni, per poi addormentarsi con Janis al proprio fianco.

❝ Pat Metheny è uno di quelli che ti fanno sembrare l’arte facile facile, come andare in bicicletta. Invece quanto lavoro, sacrificio per tirare fuori, dopo anni di fatiche, anche una cosina diretta, sommessa e penetrante come questa.

❝ Pat, in questo come in altri pezzi, sa fare colore, suono, e a volte prende distanza da quello che si conosce per riproporre qualcosa che gode di particolarità ed effetto sorpresa.

❝ La musica che il PMG produce è infatti in bilico perfetto tra rock, jazz, latin e la tradizione popolare americana o mondiale (vedi i canti cambogiani inseriti in Secret Story!), costituendo però di fatto un nuovo genere a se di bellezza inclassificabile.

❝ alla fine borbotta che questo è real blues, si real blues.

❝ il caratteristico groove ipnotico e ritmato di John Lee Hooker

❝ Sì! Questo è proprio il grande John Lee Hooker!

❝ Il flauto dell'autore sempre in grande evidenza. Nel brano ci sono diversi temi sonori ricorrenti che Anderson ha la maestria di riprendere, e rimaneggiare ogni volta, cambiando di volta in volta intonazione, oppure linea vocale, oppure aggiungendo/modificando un paio di accordi e cambiando il senso del tutto.

❝ Nei primi anni '70 orde di menti inacidite avevano l'ottima abitudine di mettere in musica i loro mondi allucinati [...] Ma soprattutto poteva circolare l'idea che i sani e cristiani princìpi delle belle famigliuole stile mulinobbianco non fossero altro che una colossale ipocrisia. Uno di questi è Aqualung, album dei Jethro Tull del 1971.

❝ La supremazia andava ad uno strumento inconsueto per il rock: il flauto traverso di Ian che con lucido cinismo si era sbarazzato del rivale Mick Abrahams.

❝ 5 stelle sono poche.

❝ Questo disco ha un solo difetto: l’assenzadel capolavoro assoluto della band, la splendida “Astronomy”.

❝ Secret Treaties, datato 1974, chiude il cosiddetto "black-and-white period" di quella formidabile band che risponde al nome di Blue Öyster Cult.

❝ "La mia vita è un casino, aspetto che tu passi. . . me ne ne sto qui al bar con un bicchiere vuoto in mano"

❝ Però se gli Who hanno fatto tutto quello che tutti ricordano la maggior parte del merito è suo, vera anima e autore della quasi totalità della discografia.

❝ Che tipo strano e unico Pete Townshend: unanimemente considerato tra i grandi chitarristi caposcuola inglesi...

❝ La musica dei Simple prima di essere rock decadente, new wave, sophisticated synthpop o che altro e non priva di riferimenti e citazioni, è energia allo stato puro, è carica, è emozione e voglia di vivere, ballare e suonare come scatenati davanti ad una folla...

❝ Un disco composto e suonato in uno stato di grazia. Uno dei pochi dischi che si identificano in un epoca, un suono, un mood ben definito. Solare, scintillante, tagliente.

❝ Nei dieci anni che separano 'Changeling' da 'Belfast Child' c'è uno degli abissi più affascinanti della storia della moderna musica pop.

❝ Il sound degli Stones è buona parte del rock del secolo scorso. Non tutto, non si può non convenirne, ma buona parte sì.

❝ Ricapitolando. Alla fatidica domanda, preferite i Beatles o gli Stones, non ho mai sopportato che l’ottanta per cento della gente risponda Beatles, perché, nella maggior parte dei casi, pare evidente che non abbiano mai ascoltato questo disco.

❝ C’è tutto quello che si può chieder loro, con il sospetto è che sia il Rock in persona (e in sfavillante e peccaminosa forma) a suonare loro, non il contrario.

❝

Per un sedicenne di oggi, andarsi a riascoltare i primi (e ultimi) quattro album della Jimi Hendrix Experience (era un gruppo, lo sapevate?) può risultare oltremodo una palla.

❝

Risultato di come 3 musicisti con formazione Blues?! Parlo al presente: dimostrano come tutti i concetti funk? Rock? Jazz.... e altri cazzi....siano stati resi “logici” alle orecchie dei figli dei fiori , a chi in Vietnam ci doveva andare a chi ascotava Elvis, ai deficenti che pensano che scrivere recensioni sia un vanto perché qualche coglione gli dice bravo. Vi amo.

❝ Un grand'uomo, il vecchio Greg. Sì, ma non solo in senso stretto (sì, effettivamente è sovrappeso).

❝ Anch’io sono tra quelli che per parecchi anni ha detto: “Bravi. Anzi, bravissimi! Però cazzo che pesantezza! Ma era proprio necessario far durare una suite 29 minuti e 38 secondi?? Manco ci sta su una sola facciata, dai! Capisco che Emerson aveva un ego un tantinello smisurato, però qua stiamo esagerando…”

❝ Ladies and Gentlemen, SEE THE SHOOOOOOOOOOOOOOOOOOW!!

❝ Questo disco fa schifo. E puzza, pure.

❝ «Blood On The Tracks è un'equazione. È presto detto: Bob Dylan è il più grande e questo è il suo album migliore. Di conseguenza questo è il più bell'album della storia della musica.»

❝ «Mi sto innamorando di Calliope: lei non è di nessuno, perché non concederla a me?... Madre delle Muse, ovunque tu sia, sono già sopravvissuto da un pezzo alla mia vita.»

❝ «Deve essere assai dura la vita dei dylanologi, visitati come sono, notte e giorno, ora da questo, ora da quel Dylan. Che la lista è lunghissima...»

❝ La Corte del Re Cremisi è considerata, a maggioranza assoluta, la miglior cosa dei King Crimson in tutta la loro frastagliata, altalenante, cinquantenaria carriera.

❝ Il Re Cremisi, alias Robert Fripp, chitarrista e compositore per il quale è appropriato scomodare l’aggettivo “geniale”, ha allineato musicisti e performer di grande valore, partendo dall’accostamento inconsueto di tre batteristi...

❝ Discipline è mai abbastanza? Solo col lavoro (e tanto lavoro) si ottengono i risultati. Fripp, come Gurdjieff... denso coinvolgimento... 'sciogliamoci nell'ombra...'

❝ Charlie Christian si presentò con una chitarra elettrica, sunto del progresso tecnologico, ed alcuni spunti originali ed ilsuo esempio risultò così convincente che pochi anni dopo quasi tutti i chitarristi adottarono uno strumento simile e presero a seguire con attenzione le mosse del genietto afro americano originario del Texas.

❝ Travolgente.

❝ Splendido ed egregiamente imperfetto.

❝ E' lui, è Rory Gallagher.

❝ «... E a montare l'asino c'è rimasto Dio, il diavolo è in cielo e ci si è fatto il nido... »

❝ "Filosofare è solo un altro modo di avere paura"

❝ "Nessuno, quando si progettò di filmare le due serate al Teatro Brancaccio di Roma, avrebbe potuto pensare che in quel modo sarebbero state messe su nastro alcune delle ultimissime apparizioni in pubblico di Fabrizio De André."

❝ Per la prima volta non è la musica a essere spacciata come droga, ma la droga a essere venduta come musica.

❝ Nati a New York, Lower East Side, Manhattan. 1964. Creatori del rock fosco, ulceroso, distorto, scombinato, iperrealista. Sperimentali, alternativi, proto-punk e decadenti, mentre intorno a loro c’era tutt’altro.

❝ ‘White Light/White Heat’ è sporco. È duro. È il punk prima del punk, il metal prima del metal, la new wave prima della new wave.

❝ “Questa è una canzone che mi è stata rubata da una ragazza”.

❝ è lei la prima unica vera riot grrrrrl che mai abbia afferrato un microfono;

❝ La Regina del soul.

❝ "This is it".

❝ "Explorations", registrato nel 1961 in compagnia di Scott LaFaro e Paul Motian, non fa eccezione, ed è uno dei capisaldi dell'opera Evansiana.

❝ Il testamento di uno dei più importanti musicisti del ventesimo secolo, senza alcun dubbio.

❝ 53 minuti di vera goduria, di arte pura esposta da chi l’arte la sa fare bene. Il mio voto è di 5 stelle su 5. È un album da ascoltare assolutamente per tutti gli appassionati del Progressive Rock.

❝ The Lamb... è un buco nero nella discografia dei Genesis e nella storia della musica di quel periodo. Contiene già quello che nel rock sarebbe arrivato negli anni successivi.

❝ Nonostante il lavoro già presenti la tendenza... la prima volta che ascoltai Selling England By The Pound rimasi rapita ed affascinata dal sound unico, incisivo ed intrigante.

❝ Chiariamo subito un concetto: Orson Welles è stato il più grande di tutti.

❝ Capolavoro. Non si finisce mai d'imparare.

❝ Lo straniero di Orson Welles è un fulgido e perfetto esempio di Cinema, rigorosamente con la C maiuscola.

❝ “Non possiedo nemmeno un seme quando comincio a suonare. E' come partire da zero. [...] Il jazz è lasciare che la luce brilli. Non cercare di accrescerla, lasciarla essere” (K. Jarrett).

❝ “The heart is where the music is”

❝ “rilassatevi voi, perchè io non posso certo farlo”

❝ “Gli uccelli” è la metafora della condizione umana secondo Hitchcock.

❝ “Sabotage è un Hitchcock del ’36.”

❝ “Vertigo” splende di una luce particolare perchè Kim Novak, vera e propria figura letteraria per come Hitchcock l'ha prima plasmata e poi diretta, ne fa il suo film, trascina lo spettatore per la cravatta e regge il filo di un'infinita e celata seduzione, lo avvolge e lo svolge a suo piacere.

❝ Il disco è, semplicemente, bellissimo.

❝ Swing, emozionante, romantico e completo, ma niente di rivoluzionario, e neppure nulla di troppo "tradizionale".

❝ arriva il caratteristico sax "soffiato", lento e personalissimo di Stan Getz.

❝ Fantastico. Emozionale. E si potrebbe già finire qui.

❝ I ain't got nothing, nothing but the blues.

❝ capisco perchè chiamano Ray Charles "Il Genio"

❝ “Pink moon è il disco del crossroads, di quando bisogna decidere cosa fare e non ci si può raccontar fandonie, il crocicchio, l'incrocio delle strade sferzate dal vento dove secondo la leggenda del blues una divinità benevola ti protegge dal buio e ti aiuta a far chiarezza nella tua mente, facendoti lo spelling della parola destino.”

❝ “Nick Drake è il tizzone quasi spento che brucia nel carbone di un camino, ma che non si spegnerà mai del tutto.”

❝ “La voce arriva da incommensurabili distanze, racconta di una ragazza svagata e di un misterioso uomo del fiume.”

❝ «Once Upon A Time... Dire Straits. Ho sempre creduto che la frase appena scritta sarebbe potuta essere il titolo di un gratest hits dei Dire Straits, una volta terminata la storia di una delle più seguite rock band della storia.»

❝ «Questo è il racconto del primo incontro tra il futuro bassista dei Dire Straits e colui che ne sarà chitarrista e leader, Mark Knopfler. I Dire Straits si formarono nel 1977; la prima line-up era composta da Mark Knopfler (voce e chitarra), suo fratello David (chitarra ritmica), John Illsley (basso) e Pick Withers (batteria).»

❝ «Ok. Il live più emozionante che abbia mai avuto il piacere di ascoltare. E imparare a memoria, compresa la stecca nell'intro di Tunnel of Love.»

❝ Wayne Shorter: uno dei più grandi compositori mai vissuti; perfetto conoscitore della teoria tradizionale e insaziabile innovatore.

❝ Night Dreamer non è bop e non ancora post-bop, ma un bop in transizione

❝ Malinconico, ma anche no.

❝ Il falsetto inquietante di Skip James sembra arrivare direttamente dall'oltretomba.

❝ La voce la adopera spesso in falsetto in maniera da donare una particolare fragilità e cupezza alle sue interpretazioni e per rimarcare la drammaticità della sua sei corde e dei testi, tutte queste pequliarità rendono "Skip"un blusman unico per il suo tempo.

❝ "Se ho imparato qualcosa da qualcuno, l’ho subito dimenticato, nessuno suona la chitarra come lo faccio io e se c’è io non l’ho sentito: del resto non c’è nulla da insegnare; il blues o ce l’hai o non ce l’hai".

❝ "La guerra è una faccenda troppo importante per lasciarla fare ai generali."

❝ "Il monolito nero è sempre presente è Dio, è la Radice dell'Essere, il Numero, la Coscienza, la Tavola della Legge e il Primo Mattone dell'Universo."

❝ "Un film sulla decisione di uccidere e sulla perdita di umanità."

❝ "Il mio eroe? Sicuramente Muddy Waters.. conosco bene la sua musica, è sublime. Conosco anche lui di persona, vero gentiluomo, tutto il contrario di me.."

❝ Un blues soffertissimo. Ecco cosa troverete in questo disco.

❝ Puro, rovente e vigoroso, Hard Again sprizza Blues da ogni suo solco.

❝ Sweet Tea non è altro che un disco di blues estremamente graffiante, grezzo, che di sweet non ha proprio niente.

❝ Questo "Sweet Tea" è un disco pieno di sorprese, che pecca un po' nella resa sonora, che poteva essere ancora più ruvida e con le immediatezze di una jam session viste le intenzioni, ma al di là di piccole pecche produttive rimane un grandissimo disco blues e uno dei migliori della lunga e strepitosa carriera di Buddy.

❝ Non capisco come questo disco sia quasi sconosciuto alla maggior parte della gente, è un piccolo gioiello, un piccolo capolavoro.

❝ A Ornette Coleman venne l'idea di togliere le manette al jazz in modo definitivo.

❝ “Io dico che non c'è alcuna maniera “giusta” di suonare jazz.”

❝ Una gradevolissima, inaspettata sorpresa, e un autentico regalo per migliaia di appassionati: nel 2006, a settantasei anni suonati, Ornette Coleman ci regala uno dei suoi dischi più belli di sempre.

❝ Fratelli, siete nel gisuto, siete proprio nel giusto. Combatteremo. Dovremo combattere. Combatteremo per i nostri diritti

❝ Rastaman Vibration YEAH! Positive.

❝ Gli Wailers avevano conquistato, per una notte, la capitale di Babilonia.

❝ Odio Quincy Jones…

❝ La sua voce, uno strumento da suonare, vocalizzi che imitavano gli assoli della sua chitarra, per diventare con essa un tutt'uno, a volte difficili da disntinguere.

❝ È, infatti, un disco gradevolissimo dal principio alla fine, un disco delicato, talvolta lieve, in cui Mike Stern, pur essendo in primo piano con la sua chitarra, mostra il suo grande talento senza eccedere in inutili protagonismi e deprecabili manierismi.

❝ “Time in Place” secondo chi scrive, può essere considerato un’autentica pietra miliare del genere fusion.

❝ Che cos'altro aggiungere in questa breve recensione se non che quest'album è un piccolo grande esempio del talento e la musicalità [...] di una di quelle persone che ha avuto la fortuna di nascere con uno dei doni più belli che si può avere dalla vita; saper fare musica, saper regalare emozioni alle persone che ci ascoltano.

❝ Cinque ore di cui non si può buttar via nemmeno un millesimo di secondo.

❝ Adrenalina allo stato puro.

❝ Quella notte nasceva il re indiscusso del Soul, venivano consegnate all'errembì le tavole delle leggi.

❝ Ahhh, Nina Simone, quella brutta, brutta donna con una magnifica voce d'angelo, strapazzata sul suo piano a portarci in deliquio nota dopo nota.

❝ La voce e il pianoforte come unici ingredienti per un lavoro che testimonia un periodo traumatico nella vita della ‘High Priestess of Soul'.

❝ Il suo timbro tormentato e la sua capacità al piano la portano al tredicesimo album, a soli 30 anni.

❝ Ma come manca la recensione del canto del cigno, anzi del Leone di Sheffield?

❝ COCKER: LA VOCE DELL'ANIMA

❝ Una canzone da brividi, come la successiva "Cry Me a River"

❝ I Queen sono meglio del sesso, e ve lo dice uno che non ha mai scopato.

❝ Posso dire di aver consumato i loro dischi a furia di ascoltarli e dopo aver avuto l’opportunità di calpestare la stella a loro dedicata sulla Walk of Fame di Hollywood, posso altrettanto ammettere di aver perdonato quel preadolescente arrivato in ritardo.

❝ Album colossale.

❝ A capitanarli con nerbo d’acciaio, un Genio in Tuxedo: BRIAN FERRY.

❝ I Roxy Music cercavano proprio questo, farti sentire tristemente bene.

❝ Tra i migliori live dell’epoca. Immancabile!

❝ Circa 40 minuti di wild sound direttamente dalla primavera del 1970

❝ la “Chitarra più veloce del Rock 'n Roll”

❝ Un disco dove ancora il rock respira, rispetta le sue dinamiche, trascina senza assordare.

❝ Un disco che davvero rasenta (se non raggiunge) la perfezione formale e stilistica.

❝ Può la voce dire di più di quanto dicano le sole parole ? Si, e evidentemente questo album ne è la prova.

❝ Otis Redding,il re della musica soul. Un mito.

❝ I Lynyrd Skynyrd non esistono più dal 1977.

❝ Un cocktail micidiale di rock, blues e country

❝ Free Bird è un brano immortale

❝ Questo live lo si può considerare come una delle più belle raccolte dei Free, sicuramente da un punto di vista spontaneo.

❝ Insomma, con un solo pezzo hanno messo su un discreto conto in banca.

❝ un blues della madonna, probabilmente la più grande canzone dei Free

❝ “Take It Easy” è la loro prima canzone d’assoluta eccellenza,

❝ il disco effigiato qui accanto è semplicemente il più venduto di tutti i tempi, di tutte le musiche, di tutto il mondo!

❝ Un nuovo vertice di tutto il repertorio Eagles, nientemeno.

❝ “hai visto che tiro, che groove?”

❝ “This is dog shit!”

❝ Se non lo conoscete (possibile?), ascoltate queste incisioni e l’atavico ululato di Mr. Wolf, vi assicuro, non vi abbandonerà più.

❝ Un ponte levatoio non è forse allegoria della vita ? Lo percorri e tutto va liscio.

❝ Un punto esclamativo a volte può fare davvero la differenza.

❝ Vienna è un piccolo capolavoro, che può benissimo non piacere, ma che dice molto del periodo in cui è stato concepito.

❝ Il giorno in cui John Foxx lasciò il gruppo fu proclamato lutto nazionale, anche se non so bene di che nazione si trattasse, magari solo quella che andava da casa mia a quella del mio più caro amico.

❝ Si tratta, quindi, di un erotismo inconscio ed inconsapevole, per certi versi innocente che si scorge nella testa reclinata, nella bocca dischiusa, nella mano semiaperta e contratta, nella posizione fetale.

❝ The Sophisticated Giant: quale miglior definizione per l'altissimo, filiforme ed elegante tenorsassofonista Dexter Gordon.

❝ "Our Man In Paris" è un gioiellino di sette brani inciso a Parigi nel 1963. Etichetta Blue Note.

❝ Prodotto dal leggendario Alfred Lion fondatore della Blu Note, è da annoverare tra i dischi Jazz più importanti della storia del Jazz.

❝ “A Salty Dog” è una delle melodie più straordinarie della storia del rock, senz'altro al livello dei più grandi classici dei Beatles,

❝ Un opera raffinata ed elegante, che si staglia tra i primissimi album del progressive,

❝ quella voce meravigliosa, quell'impostazione maschile e sottilmente british...mai una nota fuori posto,

❝ Eppure, "The House Of The Rising Sun" la conoscono tutti, anche troppi (vedi Pooh).

❝ fu come farsi trasportare da un'ipotetica macchina del tempo di Wells per ritrovarmi in quel biennio magico 1964-1965 in cui gli Animals non sbagliavano un colpo.

❝ nessun singer bianco aveva un’anima così nera come Eric Burdon;

❝ M2, album pubblicato nel 2001, vincitore di un Grammy awards, rappresenta il culmine della fase più matura e prolifica di Miller;

❝ L’alternarsi fra il sempre emozionante pianoforte di Petrucciani e il pulsare preciso del basso di Miller è, infatti, un vero piacere, così come le incursioni del sax di Garrett.

❝ questo suo primo album fusion totalmente strumentale ne è la prova lampante, questo disco rappresenta tutto quello che è la musica di Miller, è e rimane il suo disco più bello ed è sicuramente una delle pubblicazioni fusion più belle che siano mai uscite.

❝ "Caleidoscopico".

❝ "Duane mi disse che aveva bisogno di me per mettere in riga la band e per scrivere delle canzoni. Fu il più bel complimento che mi abbia fatto mio fratello."

❝ Il whisky al posto dell'LSD.

❝ Raffinatezza a palate, piaccia o no.

❝ Esso riesce a tenere insieme qualcosa che può sfuggire a chi non conosce l'inglese o non ha sottomano le lyrics: delle melodie orecchiabili, mai scontate, sofisticate in taluni casi, che hanno però fatto i conti con la tabula rasa del punk, e dei testi impegnati, espliciti, fortemente politici, nel senso migliore del termine.

❝ Breve compendio in 13 lezioni di generi musicali prevalentemente di origine nera, curato e suonato da musicisti britannici, rigorosamente bianchi

❝ I Thin Lizzy: ovvero la band più sottovalutata di tutti i tempi.

❝ Guidati dal carismatico Phil Lynott, gli irlandesi Thin Lizzy hanno incarnato una “terza via” all’hard rock, che andasse oltre lo strapotere dei colossi britannici e di quelli a stelle e strisce.

❝ Living and dying in Chinatown...

❝ Una spinta decisiva in questa direzione la diede un album della seconda metà del decennio che rappresenta, assieme a "Thriller" di Michael Jackson, al citato "Dark Side" e a pochi altri, la sintesi perfetta fra commercialmente e artisticamente valido: "Breakfast in America" dei Supertramp.

❝ Per un quinquennio buono i Supertramp non hanno sbagliato un colpo e sono stati i Signori del Pop. Massimo rispetto.

❝ Io trovo che sia un gioiello luminosissimo.

❝ Un capolavoro pop, potremmo dire, nel senso più lato ed ampio del termine.
Un capolavoro e basta, preferisco dire io.

❝ I Police, forse, sono stati la linea di demarcazione della musica cosiddetta leggera, l'ultima pagina di una storia bellissima che teneva al guinzaglio il mercato, anziché farcisi tenere.

❝ REGGATTA DE BLANC ossia WHITE REGGAE. Penso che Sting e soci avessero qualche problema a spiegare che gli accordi di Roxanne erano Jazz, mentre Message in a Bottle... bè diciamo fusion. Forse la definizione di Reggae Bianco, pur essendo limitativa metteva d'accordo tutti.

❝ E poi canta Paul Rodgers, mica ligabue...

❝ La voce passionale e strepitosa di Paul Rodgers provvede poi a non dare adito a dubbi in merito al genere proposto: sano e solido british rock (seppur con voglie americaneggianti, sostenute dal grande seguito conquistato in quel paese), e della miglior specie.

❝ Minimalisti, sottrattivi. Come ad esempio i Dire Straits (escluso quel loro gonfio “Making Movies”).

❝ “Spirit Of Eden” è la Bibbia per il futuro, consapevole di simboleggiare eternamente il futuro stesso.

❝ La loro musica adesso suona come un quadro di Salvador Dalì, gli strumenti tessono trame rallentate che si liquefanno nell'aria, i suoni sembrano voler costringere la lancetta dei secondi ad affannarsi di meno, per redimere l'animo impaziente del nostro tempo.

❝ British, inglesi, cioè “in quiet desperation”, i Talk Talk si formano nel 1981 a Londra, nel quartiere di Tottenham.

❝ Questo mini cofanetto rappresenta il meglio del periodo Yardbirds con Page.

❝ Questo è in assoluto il primo album che pone al centro dell’attenzione la chitarra elettrica, capostipite di lavori del calibro di Are You Experienced e Texas Flood, per citarne alcuni, e precursore di generi e mode che imperverseranno per oltre un decennio.

❝ Registrato nel 2006 nel B.B. King Blues Club nel cuore di New York City, questo elettrizzante live è un buon esempio di come si possa suonare un bel blues rock senza apparire eccessivamente retrogradi o nostalgici.